摘要：又一部《地狱男爵》电影悄悄上映，又悄悄没了声响。要不是算法偶尔推送，好多观众根本不知道它存在过。这个曾经和《刀锋战士》《幽灵骑士》一起，定义了R级漫画英雄的红色恶魔，2024年居然还能在银幕上喘口气。

今天聊聊美国电影《地狱男爵：歪曲人》。

片名Hellboy: The Crooked Man(2024)，别名地狱男爵：扭曲人的袭击 / 地狱男爵：驼背人。

又一部《地狱男爵》电影悄悄上映，又悄悄没了声响。要不是算法偶尔推送，好多观众根本不知道它存在过。这个曾经和《刀锋战士》《幽灵骑士》一起，定义了R级漫画英雄的红色恶魔，2024年居然还能在银幕上喘口气。

这是系列第二次重启，第四次真人改编。有原著作者迈克·米格诺拉亲自参与编剧，本来让人抱了不少期待，结果却因为预算不够、剧情乱糟糟，成了一场尴尬的展示。这也是我最近一两年看过最烂的电影。

故事发生在1959年。地狱男爵和超自然现象研究与防御局（BPRD）的新手特工鲍比·乔·宋一起，押送一只神秘的巨型蜘蛛。没想到列车在阿巴拉契亚山脉深处脱轨了。

怪物逃进了荒野，两人也被困在了这片满是传说和邪气的地方。他们很快发现，这里被女巫和一个叫“歪曲人”的古老恶魔控制着。歪曲人以前因为太贪婪被绞死，现在专门帮魔鬼收集灵魂，而且他的力量，居然和地狱男爵自己的黑暗出身有关系。

于是，一场战斗在阴森的山林、破败的教堂里打响了。

单看故事设定，《歪曲人》其实有点吸引人。它回归了漫画里更受欢迎的独立篇章，重点突出民间传说和恐怖氛围。

导演布莱恩·泰勒不想走前作那种爆米花大片的路子，想拍一部更接地气、更阴森的民俗恐怖片。开场在列车厢里和变异蜘蛛搏斗的戏，确实有B级片的生猛劲儿。女巫蜕下来的人皮，被动物精魂重新填满的画面，直接还原了漫画场景，也是全片少有的、让人觉得诡异又带感的亮点。

整部电影的色调，都是阿巴拉契亚地区那种阴沉沉的感觉。潮湿的树林、封闭的小社区、关于诅咒和灵魂交易的乡野怪谈，理论上特别适合地狱男爵那种侦探式的调查故事。

但好想法终究救不了糟糕的执行。

首先是扑面而来的廉价感。有报道说，这部电影的预算不到2000万美元，是整个系列里最低的，比前作少了一大截。这种“省钱”，到了银幕上就变成了灾难。

地狱男爵的造型倒是想贴近漫画，可穿在身上僵硬又不自然。场景设计简陋得像低成本电视剧，好多室内戏看着就像在空荡的摄影棚里拍的。灯光弄得昏暗，说是想营造氛围，其实更像是为了掩盖布景的单调和空洞。

CGI效果差得让人没法忍，感觉一下子回到了几十年前，那种小成本B级片直接发录像带的年代。

视觉效果差还不是最致命的，剧情混乱、没一点情感共鸣，才是更大的坑。

剧情就像一篇胡言乱语的草稿，把各种元素堆在一起，却没有一点合理的衔接。故事推进全靠生硬的对话，角色们只是干巴巴地念台词，没半点真情实感。

故事线索乱得一塌糊涂。一开始逃掉的蜘蛛，作为主线很快就被抛到脑后。社区里女巫的威胁看着挺吓人，其实根本没深入。汤姆和旧情人科拉、女巫埃菲的往事回忆，随便就插进来。就连反派歪曲人，他到底想干嘛、有多厉害，到最后都模糊不清。

人物塑造更是没眼看。地狱男爵大部分时间都不说话，偶尔讲个冷笑话，也因为没魅力让人笑不出来。原创角色鲍比·乔·宋，就是个功能单一的小跟班。其他配角的背景和行为逻辑都特别单薄，根本让人没法共情。

电影想挖一挖地狱男爵的身世，通过幻觉片段，揭示他女巫母亲和恶魔的关联。但整体结构松散，角色关系也没建立起来，这些闪回片段显得特别突兀，想煽情也没煽起来。

这部电影没能实现它的承诺。唯一的亮点就是贴近了漫画的恐怖基调，可这点亮点也被粗糙的制作彻底毁了，完全算不上一部合格的电影。

《歪曲人》的失败，不只是一部电影的失败，更能看出经典反英雄IP现在的尴尬处境。吉尔莫·德尔·托罗版的地狱男爵，凭着独特的巴洛克风格、深厚的人物情感和扎实的世界观构建，把这个小众角色带到了大众面前，立下了很高的标杆。

2019年的重启版，想靠更激进的R级风格闯出一条路，却因为制片方干预、风格杂乱，没能成功。

到了《歪曲人》，选择了一条看似聪明的“回归根源”的路。压低预算，甚至请回原作者保驾护航，结果却在有限的资源里，拍出了一部全方位崩盘的作品。

不是所有漫画改编都得砸很多钱，但低成本绝对不代表低质量。

真正的民俗恐怖，需要的是精心营造的氛围、让人信服的人物，还有一层层递进的心理压力。这些东西，更多靠的是才华和用心。

大家喜欢地狱男爵，不只是因为他的外形和超能力，更因为他站在光明和黑暗的边缘，那种孤独感，还有带着苦涩的冷幽默。

《歪曲人》最大的意义，就是用自己的失败，给我们提供了一个反面教材。

廉价又混乱，

粗糙无底线，

执行全崩盘。

来源：梦回迷城录