摘要：双雪涛：我觉得小说有的时候，我刚才听戴老师讲的过程中有一个感觉，戴老师讲得很对，有时候文学，语言是非理性的，它没有那么理性，当你写一个小说的时候，其实你不是在理性状态下的，你是一个创作的，甚至自我催眠的状态下进行的工作，因为它只需要一个人，面对一台电脑就能去处

双雪涛：我觉得小说有的时候，我刚才听戴老师讲的过程中有一个感觉，戴老师讲得很对，有时候文学，语言是非理性的，它没有那么理性，当你写一个小说的时候，其实你不是在理性状态下的，你是一个创作的，甚至自我催眠的状态下进行的工作，因为它只需要一个人，面对一台电脑就能去处理。而语言有韵律，有象征，有长短句，有节奏，它有很多东西可以在文字里去释放，我觉得电影是一个非常重要的艺术形式，比如说你拍一个镜头的时候，你会判断这个镜头是不是有效，其实很多时候是理性的。我觉得电影的理性成分还是要更高一些，或者理性和感性的比例跟文学还是非常不一样的。 我觉得回到您说的例子，比如说《平原上的摩西》的改编，我觉得电影作为两个小时左右的艺术，我觉得它的难度是要承载一个几代人的故事，承载多人物的叙事，而且原小说又是一个多视角的叙事策略，可能就需要找到一个方式，找到最核心的东西去表达。 《平原上的火焰》我觉得这个电影对于我来说还是一个非常珍贵的经历，因为这个电影做了很多年，中间的波折，然后断断续续，我觉得它能够上映对于我来说，我已经很感恩了。然后在里面各个演员也都提供了非常精彩的表演，我觉得我参与这个电影可能是我的一个特别珍贵的一个课程，就从2015年来到北京，其实很快就跟这个电影的制作团队认识，然后可能就参与进去了。到上映可能有7、8年时间，这个过程中，对于我自己来说是一个全方位了解电影制作，包括中国电影的运作方式的一个过程。 然后您说那个剧，我觉得它变成呼市是很好的，我觉得地域性一直对于我来说不是最核心的东西，包括我写《平原上的摩西》的时候我把它写在了发生在沈阳，只是因为我是一个沈阳人，并不是因为这个东西一定要发生在沈阳，我觉得这是两个逻辑。然后那个剧的演员，他们虽然说的不是东北话，但是他们也非常日常的在去扮演自己的生活，我觉得那个剧是非常生活化，但是又非常精彩的一个生活。 我觉得这两个体裁，这两个作品对于我来说，我是都挺喜欢的，不是客套话，而且我觉得电影版有一种愤怒的东西，我觉得这个东西是现在电影里面比较少有的。#北京国际电影节 #电影文学公开课 #双雪涛

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