摘要：那年贺岁档，乌尔善的《寻龙诀》杀疯了。16.79亿票房，豆瓣7.4分，放在当年绝对是现象级。天下霸唱的《鬼吹灯》IP，被证明是真能打的。

过去十年里，大概没有哪部国产电影比它更让人唏嘘。

每年年初的大片盘点都有它的名字，每年年底它都不见踪影。一拖就是六年。

直到最近，这部积压已久的“巨制”终于悄悄上线了——不是上院线，是上网大。

片名也换了，从《鬼吹灯·天星术》变成了《寻龙诀·觅踪》。

打出的口号还挺响亮：“秘术寻踪，摸金归来。”

结果观众一看，骂声比掌声响得多。

01 一场豪赌，赌输了六年

这事得从2015年说起。

那年贺岁档，乌尔善的《寻龙诀》杀疯了。16.79亿票房，豆瓣7.4分，放在当年绝对是现象级。天下霸唱的《鬼吹灯》IP，被证明是真能打的。

有一家叫圣世互娱的公司参与了那部电影的技术制作。眼见这块肉这么香，他们坐不住了——与其给别人打工，不如自己单干。

于是他们找到手握《鬼吹灯》后四部电影改编权的万达影业，花了两年多磨剧本、搞筹备，2018年官宣，2019年5月开机。

阵容也不含糊：张涵予演胡八一，姜武演王凯旋，卢靖姗演Shirley Yang。这个“铁三角”，放在当时怎么看都是稳的。

在青岛拍了两个月，又转战俄罗斯，8月杀青。原计划2020年暑期上映。

然后，就没有然后了。

疫情来了，电影跳票了。到了10月底，片方又砸了一笔钱补拍重剪。网传前后花了5个亿。

再然后，就是漫长的沉默。一年、两年、三年……直到六年后的今天，它终于以网大的形式出现在了观众面前。

02 洋导演来了，水土也来了

说实话，片方是真舍得花钱。

他们请来了好莱坞一线导演西蒙·韦斯特。《空中监狱》《古墓丽影》《机械师》《敢死队2》，哪部不是响当当的动作片？

这类导演的片酬，一千万美金起步。

片方的算盘打得响：找个拍过盗墓探险的好莱坞大导来拍《鬼吹灯》，这不就是降维打击吗？

可惜，洋和尚念不了中国的经。

《长城》的悲剧又一次重演了。大牌导演、大牌演员、大把烧钱，出来的东西就是不对味。

首先是剧本。编剧李依璠，海归背景，但此前没独立执导过电影，电视剧最高分是7.1的《兵变1929》。而这部电影的故事，跟《鬼吹灯》原著基本没啥关系，只是借了三个主角的名字。

情节推进像在玩一款简单的通关游戏，完全没有小说里那种层层解密的快感。对比乌尔善的《寻龙诀》，故事框架几乎一样，但观感天差地别。

03 张涵予和卢靖姗演夫妻？谁想的主意

选角是最大的槽点。

1963年的张涵予，1985年的卢靖姗，相差22岁。让这两人演夫妻，怎么看都像父女。

更要命的是，片中还让他们认真讨论“生儿育女”的问题——观众看了只想快进。

不是说张涵予不好。他是好演员，敬业、专业、硬气。但演杨子荣可以，演胡八一就不对味。原著里的胡八一，三十出头，有股痞气和冒险精神。张涵予全程眉头紧锁，像个视察基层的领导。

姜武也是同样的问题。1967年出生，拍的时候五十多了。演文戏还行，一到动作戏就吃力。偏偏片中还给他和张涵予设计了跑酷——看着两个五十多岁的演员在大楼间蹦来蹦去，观众都替他们捏把汗。

反观当时34岁的卢靖姗，正是当打之年，打戏反而打得最漂亮。“铁三角”里战力最弱的Shirley Yang，成了最能打的。

这配置，不尴尬才怪。

CP感就更别提了。张涵予和卢靖姗的眼神就没对在一起过。张涵予和姜武的对手戏也因为前者过于严肃，擦不出什么火花。连“大金牙”这种原著里最出彩的配角，都只出现在“电话那头”，脸都不露。

代替大金牙搞笑的是一个叫Mark的俄罗斯小女孩——设定是胡八一和Shirley Yang的养女。这个凭空冒出来的角色，很难让原著粉买账。

04 特效烧了钱，但烧错了地方

据说全片85%的特效占比，做了1530个特效镜头，后期做了一年。

但观众看到的画面，抠图痕迹明显得扎眼。主角站在天台，背景的天空一看就是假的——大白天，脸上没有一丝阳光。地宫里的CG道具质感粗糙，像游戏画面，和真人不在一个图层。

胡八一被“幻觉”包围的场景，满屏烟雾缭绕，但他本人完全不受影响，仿佛那些烟雾只是贴上去的装饰。

片方在青岛东方影都搭了33个大型实景，地宫镜头都是实拍加后期。可花了大价钱的效果，还不如2020年那部网大《鬼吹灯之湘西密藏》。

参与特效制作的有VHQ、more vfx等公司。VHQ做过《九层妖塔》《太平轮》，已经倒闭了。more vfx做过《流浪地球》，技术没问题。但出来的效果就是不行。

可能跟补拍重剪有关。片长只有101分钟，对于网大来说刚好，对于院线大片来说太短。有理由怀疑，一些内容被删了，重做的效果自然打折扣。

05 陈思诚五年前的预言，又应验了

《寻龙诀·觅踪》的失败，让人想起周星驰的《美人鱼2》——同样是积压多年、特效过时、不上不下的尴尬存在。

早在五年前的北影节论坛上，陈思诚就说过：电影要打动市场，要么走极致的工业化，用视觉特效把人拉进电影院；要么靠故事触动人心，让人看完久久回味。

对照这两条，《寻龙诀·觅踪》一条都没沾上。特效不够极致，故事也不够动人。只能勉强看个热闹。

当年的《寻龙诀》制作费2.5亿。这部据说花了5亿的片子，搁现在也是妥妥的大制作。但六年过去，它的特效镜头已经明显落后于这个时代。

更尴尬的是背后的资本。万达被儒意收购，圣世互娱经历了股权冻结、破产清算、限高消费，前景凶多吉少。儒意接手后看着这块烫手山芋，估计也很头大——别上院线了，直接网大吧，能回一点是一点。

距离《寻龙诀》大火已经过去11年了。《鬼吹灯》这个IP的后遗症还在继续。

潘粤明的网剧《南海归墟》三年前上映，口碑惨败。《巫峡棺山》拍完了一直播不出来。

当AI已经开始变革影视圈的今天，原来的那套套路还行不行得通？

《寻龙诀·觅踪》给出了一个不太乐观的答案。

来源：言之有物