摘要：有一部良心国产片，从上映到下档，都“悄无声息”。它没有铺天盖地的热搜词条，也没有请明星大V推荐力捧，总票房甚至没有超过100万。但只要看过的人，都对它赞不绝口。它像一位恬静的南方少女，用现实与梦境交替的手法，诉说一个带有地域特色，以及人文色彩的奇妙故事。它能让

有一部良心国产片，

从上映到下档，都“悄无声息”。

它没有铺天盖地的热搜词条，

也没有请明星大V推荐力捧，

总票房甚至没有超过100万。

但只要看过的人，都对它赞不绝口。

它像一位恬静的南方少女，

用现实与梦境交替的手法，

诉说一个带有地域特色，

以及人文色彩的奇妙故事。

它能让你，瞬间安抚下来，

紧接着内心深处的记忆被唤醒，

万般思绪，一下子涌上心头。

今天，我们就来说说它。

《人海同游》

（上咪咕视频APP，观看正片）

该片是新锐导演蔡杰的长片处女作。

没有请大咖演员加盟，

也没有高额制作经费。

海报上最显眼的名字，

是监制

关锦鹏

和演员

孙阳

。

关锦鹏，中国香港资深导演。

《阮玲玉》《胭脂扣》都是他拍的。

作品曾入围威尼斯、柏林电影节主竞赛。

但本片几乎看不到，他过去作品的影子。

孙阳曾在《孤注一掷》里，

演一个诈骗集团的打手，令网友印象深刻。

但在本片里，他并非主演，戏份也不多。

就是这样一部，名不见经传的电影。

竟然被

18个电影节联袂推荐

。

包括不限于：

鹿特丹国际电影节、香港国际电影节、

哥德堡国际电影节、平遥国际电影展等。

鹿特丹国际电影节组委会评价它，

“

像印象派绘画一样，

充溢着富有感染力的感官时刻

。”

具体来说，

影片讲了这样一个故事。

女主角

麦婉婷

，是个广州女孩。

长期与母亲在一起生活。

她的原生家庭，并不幸福。

当年，父亲说走就走，

狠心抛弃她们母女。

这件事，成了她心里的一根刺。

一转眼，女孩长大。

在婚礼前夕，

她打算前往香港寻找生父。

她听说，父亲之所以离开，

是因为他在香港和广州，

各有一个家。

她活在“过去与未来”的困惑中。

搞不清过去，就看不到未来。

所以，她决定前往香港，寻找生父。

这是一个女儿寻找身份认同的故事。

故事开端和人物动机，

是不是看起来挺俗套？

预感一场伦理大戏即将上演。

本以为，这是狗血八点档。

没想到，惊喜在后面等着。

女主的寻亲之旅，被导演塑造成，

一段

似真似幻的奇妙经历

。

比如，导演并没有用，

吵架、拉扯等戏剧性拉满的方式，

来呈现女主的内心。

而是

借风、雨、海的空镜头，

来隐喻女主长期以来的心态——

黏腻、潮湿、阴云密布

。

这是带有文学性的表达方式，

配合时不时出现的独白，

赋予了影片一种诗意气质。

让人忍不住想起毕赣的《路边野餐》。

从女主前往香港寻父后，

影片开始以情绪占主导。

编剧没有给女主写一个合家欢结尾。

或者说，编剧无意造梦，

在现实生活中，这种关系，

见或不见，结局也就那样。

结局不重要，重要的是过程，

重要的是，女主在过程里的体验和领悟。

在这个过程里，

他见到了生父在香港的孩子。

交谈中得知，原来从小就有迹象，

暗示父亲拥有“两个家庭”。

原生家庭的伤害，是相互的。

既给女主留下了被抛弃的心理阴影，

也影响了另一边对美满家庭的幻想。

这时候，影片里的天气，

从平静变成了狂风、大雨。

女主被吹得头发凌乱，

无论她怎么梳理，依然被风吹得糊一脸。

导演似乎想用这个镜头隐喻，

家庭伦理的复杂与暧昧。

你想把家事，梳理得条理分明，并不容易。

再进一步来说，

很多时候，我们太想要一个结果，

但人生却从来不给出明确的答案。

人生是一个不断探寻的过程，

在这个过程里，我们会遇到很多人，

可能是亲人、对象、朋友，

他们与自己，片刻同游，

相遇、交汇、再分开，丰富了彼此的人生。

这才是女主“寻父之旅”的感悟。

看到最后，你会发现，

这是一部真正要去听、去看的电影。

那些摇晃的荔枝树，那些墙壁上的投影，

那张陈旧的打口碟，

以及不同城市之间的景象对比，

都承载了不同的叙事功能。

影片进行到一半，

还透露了它的第二个议题。

借女孩寻父（父亲是香港人）的故事线，

交代了香港“被借走与还回来”的隐喻。

英文片名“借来的时光”，

就是解开这个隐喻的钥匙。

影片有一段镜头，

对应了女主与母亲的相似遭遇，

但结局走向，却截然不同。

多年前，母亲去香港，寻找父亲。

看到男人背影，便自行离开。

她没有勇气，往前再走一步。

只能躲在餐厅里，痛哭流涕。

多年后，女儿去香港，寻找生父。

终于明白了，母亲当年的心境。

不同的是，

女儿不再执着于这道伤疤。

她见到了曾经的学长，

两个人在虚幻的热带雨林里，

寻找食梦貘的下落。

很多人说这段镜头，很突兀、看不懂。

在小咕看来，这个段落是想告诉观众，

女主已经从父亲的阴影里，走出来了。

她找到了释放的气口。

接下来，她要探索有趣的事情，

探索能令自己感到快乐的事情。

所以，影片有句台词是：

“穿过那片雾，你就不是原来的那个人。”

看这部电影的时候，

你不会想中途玩手机，

片中那些“借与还”、“梦与醒”、

以及“城市对立”的隐喻，

通通被外化成丰富生动的视听语言，

不断分散、聚焦，

然后牢牢锁住你的注意力。

你会不自觉，进入一种，

迷幻般的观影体验，令人回味无穷。

来源：咪咕视频