摘要：4月6日晚，浙影时代·西湖文化广场店，将于4月14日正式上映的浙江出品电影《植物学家》迎来了一场特殊的“亲友场”。对制片人单佐龙来说，这个场地尤其有纪念意义——十年前，他在这里主持过杭州亚洲青年影展；十年后，他带着自己制片的导演首作回到这里。

4月6日晚，浙影时代·西湖文化广场店，将于4月14日正式上映的浙江出品电影《植物学家》迎来了一场特殊的“亲友场”。对制片人单佐龙来说，这个场地尤其有纪念意义——十年前，他在这里主持过杭州亚洲青年影展；十年后，他带着自己制片的导演首作回到这里。

“我的职业生涯是从这个地方开始的。”单佐龙回忆道。更令他感慨的是，2015年《路边野餐》在杭州路演时，一位还在浙江传媒学院读书的年轻人给片方发过私信，那个人就是景一。十年后，经由毕赣导演介绍，单佐龙成为景一导演首作《植物学家》的制片人。“我觉得十年完成了一个闭环，也好像是一个传承和交接，从毕赣那一代新导演交接到了景一这一代。”

《植物学家》讲述了一位小男孩与植物、自然和记忆之间的故事。影片以4:3的画幅呈现辽阔的天地。景一在路演现场表示，在他的成长过程中，哈萨克族对自然的认识给了他很多启发，“这部影片把我们连接起来”。有观众注意到，影片大量使用前景遮挡——树叶、树枝仿佛让观众从树的深处窥视这个世界。景一解释，电影的本质就是“透过一个画框去看”，“对我来说，是想用电影的方式保存时光，制作我童年经历或成长经历中比较珍贵的情感部分”。

4:3的画幅选择也并非偶然。景一说，这个比例“特别适合展现众生的大空间”，同时也能体现纵深，连接起小孩的内心世界。因为片名叫《植物学家》，带着一种复古的气质，这个画幅也“比较符合小孩在乡村的那种简单的生活”。

电影学老师常说，拍戏有三难——小孩、老人、动物。景一笑着承认，自己的第一部电影“全部都涉及到了”。

“其实我在电影以外也在狠狠地生长。”他说，在村子里拍摄，条件远比想象中艰苦——信号不好，洗澡要自己搭棚子，每天要烧水。但好处是村子相对封闭，“没有太多干扰我们拍摄的部分”，团队有大量时间去寻找合适的场景。

小男孩演员的选择，景一和团队开车找了很多孩子。最终选中的这位，打动导演的是他能安静下来，真的会去收集植物标本。“而且他特别好的地方是，他很快就适应了电影拍摄，每次给他指令，他都能很清晰地完成。”这位小演员后来在北京电影节注目未来单元拿到了最佳男演员奖。

现场有观众问单佐龙，作为带过多位青年导演斩获大奖的制片人，他对内容把控的标准是什么。单佐龙的回答出人意料：“没有标准，完全没有标准。”他最近在攻读博士，读了大量从亚里士多德到当代哲学的著作，逐渐明白一个道理：科学讲理性思维，但比思维更广阔的是“想象”，想象背后还有“直觉”。“我选项目基本上都是靠自己的直觉，这种直觉来自体内三十多年的积累。”

在创作过程中，他坦言自己很少参与。“艺术家电影最终还是要靠艺术家自己，制片人能做的，是在艺术家所抵达的想象力区间以外，去匹配他需要的资源。他想要100%的时候，你可能已经想好了120%。”

对于有志于从事艺术电影的青年创作者，单佐龙给出的建议是“勇气”。他还特别提到AI时代的挑战：“AI越强，艺术反而会更强。当AI带给我们越来越多挑战的时候，艺术的原点会越来越宝贵，观众才会重新意识到艺术的价值。”

导演顾晓刚也来到现场，他形容《植物学家》“特别美丽和浪漫”，开场镜头“摄人心魄”——一开始以为是宇宙或夜空中的繁星，最后发现与结尾形成呼应。青年导演祝新则是第二次看这部片子，他坦言在柏林电影节首映时，现场坐满小朋友，他就觉得那是一个“很美的童话”。

路演现场还有一位小朋友提问：“为什么马会说话？”景一笑答：“我们小时候听过各种各样的童话。在哈萨克族的故事里，很多动物都会说话，因为他们生活在草原上，能跟老鹰、跟马、跟各种各样的动物对话。”

《植物学家》目前已在全国多地进行路演，将于4月14日正式上映。对于景一来说，这部电影是他送给童年、自然和那片土地的一封长信；对于单佐龙和杭州的观众来说，它也像是一棵从十年前埋下的种子，如今终于破土而出。

来源：江城高校通