摘要：内地影市在春节档退潮后，终于显露出久违的“冷感”。我昨晚路过家附近的影院，售票大厅的灯亮着，但前台几乎没人。我看了眼电子屏幕，排片虽然密密麻麻，但更多是为了“撑场面”，真正能让观众掏钱走进影厅的电影不多。这种冷清感，与三月份的影市走势，不谋而合。春节档余温消散后，本周虽然一次性涌入了13部新片，却没能把大盘重新点燃。3月22日当天，全国票房只收了七千多万，放在往年非淡季都算偏低。让我意外的是，顶在最前面的并不是阵容豪华的大片，而是一只河狸。就是这样朴素的一句话，足以解释它为什么能跑赢高斯林主演的科幻片。电

内地影市在春节档退潮后，终于显露出久违的“冷感”。

我昨晚路过家附近的影院，售票大厅的灯亮着，但前台几乎没人。我看了眼电子屏幕，排片虽然密密麻麻，但更多是为了“撑场面”，真正能让观众掏钱走进影厅的电影不多。这种冷清感，与三月份的影市走势，不谋而合。

春节档余温消散后，本周虽然一次性涌入了13部新片，却没能把大盘重新点燃。3月22日当天，全国票房只收了七千多万，放在往年非淡季都算偏低。让我意外的是，顶在最前面的并不是阵容豪华的大片，而是一只河狸。

《河狸变身计划》连续几天稳居日冠，我身边的几位朋友带孩子去看，他们回来时都说同一句话：

“孩子笑得很开心。”

就是这样朴素的一句话，足以解释它为什么能跑赢高斯林主演的科幻片。电影的定位精准到不能再精准——春节档之后的档期里，家长带孩子走进影院的需求仍然在，而其他类型的影片很难接住这部分观众。《河狸变身计划》不仅接住了，还成了唯一的选择。

院线排片也说明了一切，它拿到了近10万场的排片，占比超过22%，票房占比更是达到28%。我看数据时注意到一个细节：上座率不算高，但稳定。这种稳定是家长型观众特有的节奏，他们不是首映党，也不是口碑党，只是想着周末让孩子开心一下。对动画片来说，这反而是最可靠的票房来源。

反观同样位列前二的《挽救计划》，虽然豆瓣给出了8.5的高分，高斯林的路演片段也被不少人转发，但市场反馈依旧冷淡。上映三天累计不到5000万，上座率甚至比不上国产合家欢动画。

这让我想到一个现象：近几年，好莱坞大片在内地的号召力正在明显走下坡路。过去那种“只要特效够炸就能卖座”的时代已经过去，好口碑不再必然等于好票房。尤其在这个时间段，没有系列基础、没有家庭观众、没有强烈情绪价值的大制作，往往很难扛起大盘。

比起这些走势更稳定的电影，本周真正落差最大的一部，是《长夜将尽》。

我记得去年在金鸡奖新闻里第一次看到它，当时万茜拿下影后，影片也在上海电影节获奖，一片“文艺黑马”的预期。但等它真正走进院线，观众却并没有因此买单。

上映两天，票房只有63万，排片也被压到几乎看不见的位置。我点开影院排片列表时，常常需要划好几页才能找到它的名字。

文艺片的确不容易，但《长夜将尽》的困境不仅是观众口味的原因，还因为它的市场定位太窄。它走的是艺联线，本身覆盖面就小，加上宣传几乎感受不到存在感。豆瓣6.7的评分不算差，但也撑不起观众主动走进影院的动力。

我联想到万茜饰演的角色设定，一个伪装成保姆的女人卷进案件，与另一位饲养员角色的关系推动故事发展。这样的题材偏悬疑偏文艺，本身就比较挑观众。如果剧情节奏稍慢，很容易被大众观众误以为“看不进去”。

而这类电影最怕的就是：不差，但不够好看。

票房只有几十万意味着什么？

按院线分账比例算下来，片方最多只能回收三十多万。对于一部正规院线发行、演员阵容不弱的电影来说，连片酬零头都不够。饶晓志既是主演又是投资方，等于在这部作品里同时承担了艺术风险和商业风险，双重压力集中到一个人身上，难免让人唏嘘。

回头看他过去一年的项目，《无名之辈：否极泰来》票房不及预期，《刺杀小说家2》亏损巨大，只有几部动画项目稍微回血。作为导演，他经历了口碑和票房的双重震荡；作为投资人，他的公司也不断被压力推着往前走。

现在，留给他的“翻身机会”只剩下那部由刘德华和陈建斌主演的《无名之辈：意义非凡》。

我记得那部电影本来定档跨年，后来突然撤档。当时网上不少猜测，但现在看来，那次撤档像是把最后的筹码留在手里。如今这一张牌成了他背水一战的希望，能不能借刘德华的号召力让市场重新关注，这是他必须抓住的机会。

回望这周的影市，我更强烈地感受到一个事实：

电影行业正处在一个重新洗牌的时期，明星不再意味着票房，好莱坞不再天然拥有优势，文艺片没有“获奖即逆袭”的奇迹，观众越来越实际，而情绪价值成为票房的重要推动力。

对于接下来的档期，我更期待看到的是：

在热度退潮后，那些真正能打动观众的作品，会不会悄悄找到属于自己的观众。

也希望电影人们能风雨同担，在起伏中继续熬出新的好作品。

希望接下来的每一次走进影院，都是为了看一部真正值得的故事。

来源：影界纵横谈