摘要:谁能想到啊,黄子华和郑秀文这对老搭档,今年春节档联手搞出的新电影《夜王》,在香港那边简直卖爆了!电影院排片排得满满当当,才上映一个礼拜,票房就跟坐了火箭似的冲破5000万港币,直接把香港市场港产片票房涨得最快的纪录给刷新了。照这势头下去,《夜王》说不定真能把之前《毒舌大状》创下的1.15亿港币票房纪录给破了。香港那边火成这样,咱们内地这边情况又咋样呢?一开始片方的计划,是让这部粤语片先在广东广西这“两广地区”上映试试水。结果口碑一出来,《夜王》在豆瓣上飙到7.8分,在春节档里那是一骑绝尘,内地其他地方的排
谁能想到啊,黄子华和郑秀文这对老搭档,今年春节档联手搞出的新电影《夜王》,在香港那边简直卖爆了!
电影院排片排得满满当当,才上映一个礼拜,票房就跟坐了火箭似的冲破5000万港币,直接把香港市场港产片票房涨得最快的纪录给刷新了。
照这势头下去,《夜王》说不定真能把之前《毒舌大状》创下的1.15亿港币票房纪录给破了。
香港那边火成这样,咱们内地这边情况又咋样呢?
一开始片方的计划,是让这部粤语片先在广东广西这“两广地区”上映试试水。
结果口碑一出来,《夜王》在豆瓣上飙到7.8分,在春节档里那是一骑绝尘,内地其他地方的排片也就赶紧跟上了。
到现在为止,这片子在内地的排片量其实不算高,连4%都不到,可就这么悄默声地,票房愣是超过了《星河入梦》,稳稳当当拿了1亿。网上呢,“夜王 尺度”这话题也一下子冲到热搜榜顶上去了。
跟春节档那些动则几亿投资的大片比起来,《夜王》的制作成本,说出来你可能不信,大概也就人家的十分之一。
那这《夜王》到底有啥特别的本事,能这么高效地圈钱呢?
今儿个,皮哥就好好给大伙儿唠唠这里面的门道。
“风月场所”这个题材,到底讲了个啥故事?
《夜王》能这么成功,“夜总会”这个故事背景,肯定是让它一上来就占了个大便宜,赢在了起跑线上。
但要说最大的功臣,那还得是主演黄子华。
吴镇宇以前就说黄子华是“临老发围”,年轻那会儿拍戏到处碰壁,一直到60岁,演艺事业才算真正熬出了头。
2022年那部贺岁片《饭戏攻心》让他彻底火了之后,这三年里《毒舌大状》和《破·地狱》这两部电影表现也都挺稳当,“子华神”这三个字,现在基本就等于质量保证了。
这两年有两部港产律政片口碑特别好,一个是《毒舌大状》,一个是《正义回廊》。
前者最大的看头就是黄子华一个人撑起来的表演;后者呢,是根据真实案子改编的,主题表达上要严肃得多。
《夜王》最有意思的地方,就是把《毒舌大状》的那帮老熟人又凑到一块儿了——导演吴炜伦,演员黄子华、谢君豪、王丹妮、廖子妤、何启华、杨偲泳,还有《正义回廊》的男主角杨伟伦。
这伙人凑在一起,摆明了就是想拍一部让大家笑出声的欢场大戏。
电影讲的,是香港历史上曾经风光过,但现在已经见不到的夜总会的故事。
欢哥(黄子华演的)和V姐(郑秀文演的)就是因为都在夜总会当经理,才走到一块儿的。
可后来经济不行了,V姐觉得再这么在夜场耗下去,俩人早晚得散伙。
于是V姐就选择了离开,俩人也就这么离了婚,感情算是彻底黄了。
欢哥这人向来讲义气,就选择留在原地,守着那家眼看就要关门的东日夜总会。
就这么过了10年,欢哥的靠山“干爹”突然没了,这下子变故就来了。
干妈黄太决定把东日卖给娱乐业的大公司缪斯集团,还找来V姐做担保人,让她以财团代表的身份来管东日的日常事儿。
V姐做事那叫一个铁面无私,风风火火的。
刚一上任,就开始搞改革、裁人,不管你以前多有面子,只看业绩说话,这下可把东日的姑娘们都吓得够呛,生怕丢了饭碗。
她这么干,目的就是为了降低工资成本,提高公司效率,想用“改制”这招儿来救救这家快被市场淘汰的夜总会。
可东日这帮人的底子本来就薄,就算拼了老命,在一个月的业绩大比拼里,还是输给了V姐带来的外援团。
因为欢哥的工资本来就高,V姐就提出,欢哥和下面的小姐们,只能留下一个。
为了保住小姐们的饭碗,欢哥心一横,决定辞职,离开他干了十多年的东日。
哪知道这时候局势又变了。
缪斯集团换了老板,落到少东家太子峰(卢镇业演的)手里。
这太子峰呢,跟V姐向来不对付。
他一上台,立马就叫停了收购东日的计划,这么一来,收购合同的责任就全落到担保人V姐头上了。
作为合作担保人,V姐要是在规定时间内凑不够8000万来收购东日,东日就得关门,她自己还得赔一大笔违约金。
知道这情况后,欢哥决定回到前妻身边,跟V姐一起面对这场危机。
他不光把自己的房子抵押了,去银行借钱帮V姐,还重新回东日当了夜场经理。
可8000万那可不是小数目啊,欢哥和V姐俩人想尽办法也填不上这个大窟窿。
没办法,欢哥只能决定赌一把。
他跟太子峰的跟班Ace(何启华演的)、还有生意上的对手姚先生(谢君豪演的)一起设了个套,想引太子峰上钩,好骗他手里的一大笔钱。
香港以前也拍过不少以风月场所为背景的电影,像《花街时代》、《现代应召女郎》、《火舞风云》这些。
但这类电影大多把镜头对准那些不幸的女孩子,讲她们多不容易,里面还常常带着点情色、暴力、甚至涉黑的东西。
这部《夜王》虽然同样是夜总会背景,讲的却是经济不好的大环境下,快要退出历史舞台的夜总会行业,还有职场里两个小人物,怎么跟财大气粗的资本大佬对抗的故事。
同时,电影也通过这场热热闹闹的群像戏,反映了经济转型期香港人面临的生存难题。
在这部电影里,黄子华那可真是太出彩了。
咱们回想一下前年票房特别成功的《破·地狱》,那是以殡葬行业为背景的。
黄子华演的师道生,为了混口饭吃,从婚礼策划转行当了葬礼经纪人,揭开了这个行业一些不为人知的事儿。
在那部片子里,师道生更像是个引子,真正的主角其实是许冠文演的郭文,黄子华个人演技发挥的空间其实挺小的。
到了今年的《夜王》,里面那个机灵、警惕、嘴巴又毒的欢哥,跟黄子华本人的气质简直是太合了。
而且电影是以欢哥为中心来串起整个故事的,给黄子华的戏份和发挥空间都特别大,所以我们才能看到他“栋笃笑”那种本色又回来了。
根据幕后采访,女演员们都说黄子华是片场唯一一个能把台词全背下来的演员。
他会根据自己对台词的理解,用自己的方式说出来,把那些平平无奇的台词说得又逗又有意思,还让人回味。
新加入的女主角郑秀文,跟黄子华也算是“老相识”了。
他们之前一共合作过两次。
2014年,郑秀文和张家辉合作了爱情片《临时同居》,黄子华在里面打了个酱油,演了个叫子聪的男配角;2018年,轮到黄子华当男主角,和佘诗曼合作《栋笃特工》,郑秀文也来片里客串了一下。
但在这两部电影里,他俩其实没真正演过对手戏。
所以啊,《夜王》才算是黄子华和郑秀文真正意义上的合作。
郑秀文可是金像奖影后,演技那是没得说。
都52岁了,还来演V姐这个角色,要跟王丹妮、廖子妤、谭旻萱这些正当红的年轻女星一起比颜值、比身材、比气场,这压力想想都觉得大。
好在郑秀文平时就爱运动,虽然瘦,但身上的肌肉线条练得挺好,状态还是那么在线。
而且郑秀文的穿衣品味也不错。
在片里换了好几套衣服,不是粉色、蓝色的职业装,就是露出两条胳膊的黑色背心,显得特别健康、干练。
整部电影里,郑秀文和黄子华的对手戏特别多。
欢哥和V姐都是一心扑在工作上的“劳模”,但欢哥更看重感情,V姐呢,则更追求实际生存。
这就是他俩老吵架的原因。
不过,虽然离婚都10年了,俩人心里其实还都惦记着对方,这种又爱又恨的矛盾,被他俩演得是真到位。
东日的妈咪Mimi(廖子妤演的),一直特别仰慕欢哥。
在欢哥和V姐离婚后的10年里,她一直陪在欢哥身边。
可就算是跟Mimi在一起,欢哥也老提起V姐,心里根本放不下,这也让Mimi姐明白,自己是替代不了V姐的。
所以,当Mimi遇到姚先生之后,看姚先生是真心喜欢她,最终决定离开东日,跟姚先生在一起了。
这段三角关系是电影里除了夜总会主线之外的另一条感情线。
吴炜伦导演处理这条线那叫一个老练,没有狗血的撕逼大戏,也没抢了主线的风头,Mimi的选择透着一股江湖儿女的干脆和洒脱。
演Mimi姐的廖子妤,现实中也跟角色一样,一直把黄子华当成偶像。
她和黄子华合作的第一部电影《饭戏攻心》里,她演的是黄子华的妈妈;在《毒舌大状》里,她演的是黄子华(林凉水)的对手,那个大反派富家女钟念华。
这两个角色虽然都打扮得挺漂亮,但戏份太少,没能把廖子妤身上那种特别的魅力完全展现出来。
而在这部《夜王》里,Mimi这个角色的戏份相对多一些,她的温柔、善良、懂事,都被廖子妤演活了。
模特出身的王丹妮,在片里演的Coco,那可是全片最亮眼的角色。
Coco本来是受到富少太子峰捧的夜总会妈咪,太子峰虽然愿意为她花大钱,但始终把她当成个玩物,Coco从他那儿根本感受不到尊重。
Coco的性格其实特别要强,与其当权贵的棋子,她更想自己做主,所以最后她潇洒地离开了太子峰。
身高179cm的王丹妮,在片里一众女性角色中那是相当突出,所有幕后合照里,她都是形象和气质最好的那个。
王丹妮是2021年被选中演《梅艳芳》里的梅艳芳出道的。
她长得跟梅姐有几分像,但身材更高挑,当年电影上映后,她的表演也得到了大家的认可。
在《毒舌大状》里,王丹妮演的是含冤入狱的曾洁儿,因为是个“苦大仇深”的角色,很难给观众留下好印象。
直到在这部《夜王》里,我们才真正感受到王丹妮身上的温柔和美感。
借着风月场这个故事,女性的魅力也得到了完美展现。
不光是郑秀文、廖子妤和王丹妮,就连谭旻萱、杨偲泳、李芯駖、林熙彤这些戏份不多的女演员,也在片里留下了美丽的身影。
香港演艺学院毕业的杨伟伦,之前因为在《正义回廊》里演了杀害双亲的杀人狂张显宗而名气大噪。
在这部《夜王》里,他演的是欢哥身边的领班土地,和黄子华对戏配合得相当默契,也让人看到了他在严肃表演之外的搞笑天赋。
另外还有谢君豪、何启华、卢镇业、邓丽英、蔡蕙琪、麦子云这些人,都在有限的出场时间里拿出了最好的演技,塑造了一个个让人印象深刻的角色。
夜总会行业的兴起,跟上个世纪香港经济的繁荣是分不开的。可到了90年代末亚洲金融危机一来,香港经济受到重创,陷入困境,这些灯红酒绿的娱乐场所也就渐渐开不下去了。
以前尖东的中国城、大富豪、新花都,还有湾仔杜老志道的新杜老志,号称香港四大夜总会,那可是香港富豪们一掷千金的地方。
但进入2000年之后,这些大型娱乐场所就一家接一家地关门了。
直到2012年7月,最后一家夜总会新花都也落幕了,这才宣告夜总会文化成了香港的历史。
《毒舌大状》拍完之后,黄子华和导演吴炜伦就都想拍一部讲夜总会故事的电影。就是因为他们想用这个故事,来重现香港人奋斗的历史,同时也给那些还在努力打拼的香港人一点精神上的安慰和鼓励。
片里欢哥有段台词,说:“世界艰难,但我们没怕过,因为我们从来都是被人看做最底层,我们从来都没有容易过。对不对?靠什么?靠两个字,傻劲?不,是斗志!”
这些话是黄子华为了鼓励香港人特意说的,他希望通过电影,不光能在春节给观众带来欢乐;还能用这些鼓劲的话,让观众在新的一年里能重新找回那份“斗志”,去面对生活里的新挑战。
黄子华可是加拿大阿尔伯塔大学哲学学士出身,对香港社会的观察一向很敏锐。所以他才能用“栋笃笑”的形式,把对社会的讽刺和分析,对自己的反思,用一种自嘲的方式表达出来。
而且这么多年来,不光是香港人,整个粤语地区的观众,都特别喜欢黄子华这种分析和表达的方式。这也是黄子华最近几年接连几部电影都能大获成功的原因。
有数据统计,2025年香港全年就只出了22部本土电影,全年总票房也才11.3亿港币,比2024年下降了15.79%。
而且票房前10名的电影里,没有一部能破亿的,也没有港产片能排进去。
今年年初大家都很看好的《寻秦记》,上映的时候排片量创下了历史最高。
但因为质量不行,票房也是高开低走,最后就定在了9003万港币。
它在内地的表现,看着挺热闹,实际上也一般。
在同期没什么竞争对手的情况下,也才收了2.91亿票房。
市场这么不景气,也一次次证明香港电影整体在走下坡路,这趋势怕是很难逆转了。
未来,港产电影在整个中国电影市场里的分量肯定会越来越小,最后可能就变成一道可有可无的“调味剂”了。
在这个过程中,还能有《寒战》、《毒舌大状》、《夜王》这样的好片子出来,对于喜欢港片的观众来说,也算是一种安慰吧。
来源:游戏岛AwbCK