摘要：今年春节档票房数据，57.52亿。这个数字，这已经不是回落能解释的事了，这是直接摔回2018年的水平了。

今年春节档票房数据，57.52亿。这个数字，这已经不是回落能解释的事了，这是直接摔回2018年的水平了。

首先得承认一个事实，今年春节档其实挺特殊的。

放映场次刷新纪录，435万场，历史新高。票价还降了，47.8元，近六年最低。

场次多了，票价便宜了，按理说应该更多人进电影院才对吧？结果呢，

观影人次1.2亿，比去年的1.87亿少了整整6700万。上座率22.5%，去年超50%，腰斩都不止。

这说明不是票价的问题。你就算降到白送，人家不想来还是不想来。

那问题出在哪儿？还是内容。

你看今年这票房分布，太畸形了。《飞驰人生3》一个人扛了29亿多，占大盘一半以上。第二名《惊蛰无声》8.68亿，跟第一名差了20个亿，断层得吓人。

去年是什么情况？《哪吒之魔童闹海》48亿（春节档），《唐探1900》22亿，双引擎驱动，而且后面还有一堆能打的。

今年呢？

一个能打的都没有。

观众对成熟IP的消费意愿在提升，可是今年从电影品牌的认知度来说，确实不及去年。

尤其今年春节档几部片子的定档普遍偏晚，基本都是节前一个月内才定下来，宣发窗口期被压缩得特别短。

通告排期密集，主创采访、内容录制全赶在春节前一周同步推进，观众根本没时间建立对影片的认知。

明明9天假期，结果片子全是大年初一才上，前面那几天假期等于白瞎了。

这种操作，怎么看怎么像出品方对自己的片子没信心。

看数据，三四线城市的票房占比接近53%了，下沉趋势越来越强。

电影院的生态在变。

春节档对于小县城的影院来说，是能养活一整年的存在。但问题是，县城居民平时根本没有进电影院的习惯。

这会导致一个结构性的矛盾：在县城，电影院平时空着，一到春节就挤破头。今年春节档的场次创新高但票房下滑，恰恰就暴露了这种供需错配。

另一个变化是观众结构。

过去三年，春节档的女性观众占比都超过60%，今年则降到59.1%，

这也意味着男性比例涨了。35岁及以上、多人观影占比依旧突出，也就是说，家庭观影的趋势更显著了。

年轻人呢？

灯塔研究院的数据显示，2016年30岁以下的购票用户占比71%，到2025年10月，这个数字降到了37%。

年轻人不是不看电影了，是换地方看了。

而且短视频、短剧、游戏、网文，哪个不能打发时间？

当看电影变成一种“需要留出一整块时间、花钱、忍受屏摄和熊孩子”的事情时，短视频能让你在通勤路上五分钟刷完一部片的精华，那凭什么非要选电影院？

说得有些悲观了，

其实不妨换个角度想，也许电影院正在回归它本来的样子。

你看今年春节档就有个新现象，“电影+”的联动效应特别明显。

《惊蛰无声》带火了深圳取景地，《镖人》让新疆克拉玛依世界魔鬼城的游客量涨了22.5%。据报道，万达电影光衍生品就卖了1个多亿，熊出没的毛绒公仔卖了30万件。

电影的外溢效应正在被激活。

看电影这件事，不再是孤立的票房经济了，它融入了文旅消费、IP衍生和城市生活。

与其担心电影院会不会消亡，不如问一句：我们还有没有非去电影院不可的理由？

至少目前来看，电影院还远没到那一步。

《飞驰人生3》五十分钟的拉力赛戏，剧组在海拔4500米的高原实景搭建赛道，用8K车载镜头捕捉赛车动态，70%实拍镜头，这种东西，你在家拿手机刷，是刷不出那种爽感的。《镖人》的硬核实景打斗，拳拳到肉，当然也是大银幕观赏效果最佳。

一群陌生人在黑暗中并肩而坐，进入同一个梦，这种体验，目前还没有哪个媒介能完全替代。

当然，行业的问题也是实打实的。光线、横店、博纳、万达，春节后影视股集体跌停。我看到猫眼研究院说，需要对春节档的生态、不同影片的抗压能力、“定档晚”“过度依赖流量”等现象，重新评估审视。

所以你说，院线电影会消亡吗？

我觉得不会。但它必须变。

今年春节档57.52亿，就是一个警钟，但不是丧钟。

它提醒我们，电影不是自动售货机，投个币就能掉出爆款。需要创作者、发行方、院线、观众，甚至政策制定者，共同去维护那个非看不可的理由。

我还会去电影院。因为有些梦，只有在那片黑暗里，才能做得完整。

来源：本间芽衣子