在艳情的外衣下，“夜王”讲了这样的一个故事（基本无剧透）

摘要：别说太远，放在三年前，这个片子进入内地院线？想都不要想。这部片子所展现的夜场在国内还是个灰色地带，内地的制作方不可能去碰这样的题材，那是百分之百惦着直接毙掉，血本无归。香港倒是有不少这类题材的片子，但是内地这边也只能在上世纪的录像厅，世纪初的碟片和后来的网络视

黄子华、郑秀文主演的“夜王”在内地院线上映，让人真正感慨的是：

内地电影市场真的是困难了。

别说太远，放在三年前，这个片子进入内地院线？想都不要想。这部片子所展现的夜场在国内还是个灰色地带，内地的制作方不可能去碰这样的题材，那是百分之百惦着直接毙掉，血本无归。香港倒是有不少这类题材的片子，但是内地这边也只能在上世纪的录像厅，世纪初的碟片和后来的网络视频平台上观看，大银幕那是痴心妄想。

也就是最近这两三年，除了哪吒非常规的异军突起之外，其他大部分上映的片子票房表现都远低于预期，整个行业持续低迷。在这样的背景下，很多原来真的不敢想能够在内地上映的片子也都进来了，比如去年的“死神来了”，春节前上映的“重返寂静岭”还有这部“夜王”，题材差别很大，但目的是一样的，放开口子，主打救市。

不过对于影迷来说，这个情况还真有点“国家不幸诗家幸”的味道，不太恰当，说的是这个反转的意思。院线低迷，反而能让观众在院线看到更为类型多样的片子，而电影院的效果还是大多数家庭放映设备无法比拟的。

而且这部“夜王”的上映更值得掌声，因为这是一部质量相当高的商业电影。说这个有两层意思，首先就是说这到底是商业片，你不能拿所谓文艺片的标准去要求这部片子，让他去探讨人性，反映深刻的社会现实，展示导演独特的艺术追求，这个是想多了。另一个意思就是说从商业片角度是一部情节丰富、紧凑，节奏感把握适度，让人“爱看”的片子。

更重要的是，这部片子虽然展现的是夜场这样一个我们这边的灰色地带，上来也是灯红酒绿，肉色翻飞，但并不是靠着香艳吸引观众，而是在这样的外表之下，用一个精彩的故事讲述了一个“情义”的主题。

这里面的“情义”其实并不是一个词，而是跟古人用词类似，一个字一个意思，情是情，义是义。

这个“情”在片子里含义很丰富，亲情友情爱情都有，有吵吵闹闹终成眷属，有爱而不得，有爱得尊重，即便是面对被看作是玩物的夜场小姐，有拼命挣钱为了照顾家人（不是什么赌博的爹，瘫痪的妈这类的幌子）即便他是个搞笑角色，还有为了顾念旧情宁可自己离开也要保住旧部。

这里的义首先是义气，这也是香港电影里面最经常展示的内容，但一般更多地展示男性之间的兄弟情，在这里面放在了夜场小姐身上，为了义气可以团结一心给想要收拾他们的大人物设局，为了义气可以放弃心心念念的上岸机会，后者可能真不比放弃生命的小马哥差多少。

还有所谓的仗义，手下的夜场小姐有难了，当大哥的真帮忙。

再有一个可以算是“大义”，这个“大义”不是所谓的天下大义，家国情怀，弄那个就假了。但可以跟“大义凛然”沾上边，因为“凛然”这个词还可以放在“凛然而不可犯”这句话上，体现的是一种自尊自重，追求人格上的平等。在夜场这样一个很多人认为很下贱的行业里面，也可以说出“你是缪斯太子爷，我是东日coco姐”这样很有对等精神的话来，颇有点“君视臣如草芥，则臣视君如寇仇”的味道，而且她们做到了。

这也是过去几十年香港电影赢得观众的精神内核，他不是炫目的武打，刺激的枪战，无厘头的搞笑，令人猎奇的特殊行业，而是始终把镜头对准小人物，展现小人物的悲欢离合，喜怒哀乐，给小人物赋予尊严。夜场小姐看上去花枝招展，可能还珠光宝气，但她们其实是小人物中的小人物，甚至是最被人看不起的。这部片子就是不讲她们的风情万种，而是讲述她们的有情有义，讲她们虽然在很多人眼里贱如蝼蚁，然而却团结起来掀翻大象的故事，这也是最能引起观众共鸣的点，抓住了港片鼎盛时期的核心要义。

另外还得说说这部片子演员的演技很出色，给片子增色不少。黄子华出身栋笃笑，简单说就是粤语脱口秀，但最近几年在影视上颇有建树，几乎是新一代港片票房保证，虽然他年龄也不小了。而且他早就突破了喜剧的藩篱，“破地狱”里面就展现了很强的可塑性。这部片子虽然是贺岁档，也是合家欢的喜剧，但他的表演完全不是喜剧类型，要求很高，他的完成度很好，自然流畅，看不出表演的痕迹，我是被他圈粉了。