摘要：2026年2月17日，北美电影市场发生了一件让所有中国影迷都直呼“争气”的事。一部来自中国的武侠电影《镖人：风起大漠》，在登陆北美院线的第一天，就拿下了超过28万美元的票房。这个数字本身或许并不惊人，但它背后的意义却让很多人坐不住了，它当天硬生生把迪士尼的年度热门续集《疯狂动物城2》挤在了身后，冲到了北美单日票房榜的第六位。一部纯正的东方武侠片，在好莱坞的大本营，上演了一场以小博大的逆袭。从马来西亚影院因上座率太高而不断加场，到北美观众在烂番茄上打出近满分的好评，再到外媒用“史诗级”、“顶级水准”来形容这

2026年2月17日，北美电影市场发生了一件让所有中国影迷都直呼“争气”的事。 一部来自中国的武侠电影《镖人：风起大漠》，在登陆北美院线的第一天，就拿下了超过28万美元（约合200万人民币）的票房。 这个数字本身或许并不惊人，但它背后的意义却让很多人坐不住了，它当天硬生生把迪士尼的年度热门续集《疯狂动物城2》挤在了身后，冲到了北美单日票房榜的第六位。 一部纯正的东方武侠片，在好莱坞的大本营，上演了一场以小博大的逆袭。

你敢信吗？ 就在同一天，卡梅隆的科幻巨制《阿凡达3》的单日票房，也被《镖人》甩开了近10万美元的差距。

这可不是什么小众艺术片的自嗨，而是在220家北美主流影院同步开画、真刀真枪拼出来的市场成绩。

负责发行的Well Go USA公司首席执行官多丽丝·普法德雷舍在接受采访时都难掩兴奋，直言影片的反响“令人振奋”。

意外的是票房走势。 上映第二天，票房虽有正常回落，但到了第三天，它居然又奇迹般地实现了“逆跌”，单日再收20多万美元。 短短三天时间，北美累计票房就突破了60万美元（约420万人民币）。 这种上映后票房不降反升的曲线，在国内被称为“口碑发酵”，没想到在北美市场也同样应验了。

如果说票房是市场的硬指标，那口碑就是征服观众心的软实力。 在北美最权威的影评网站“烂番茄”上，《镖人》的新鲜度（专业影评人评分）高达92%，而代表普通观众喜好的“爆米花指数”更是冲到了惊人的97%-98%。 这意味着，无论是苛刻的影评人还是买票进场的普通观众，几乎都给出了压倒性的好评。 在IMDb上，超过540位观众打出了7.4分，这与国内豆瓣7.5的开分几乎持平，实现了罕见的海内外口碑零温差。

外媒的评价更是直接给这部中国武侠片贴上了“史诗级”的标签。

《好莱坞报道者》称赞其动作设计的完成度“堪比真人电影的顶级水准”，并将水墨质感与现代技术进行了精妙融合。

《罗杰·伊伯特站》的影评人则认为，即便与袁和平自己最经典的作品相比，《镖人》也格外耀眼，叙事节奏干脆利落。 《南华早报》的评价则更犀利，称其为“近年来最凌厉、最凶猛的一部武侠作品”。

海外观众在社交媒体和影评网站的留言更是直接。 有人惊叹于“动作戏酣畅淋漓，比好莱坞动作片更有冲击力”。 有人被影片中新疆魔鬼城的实景拍摄所震撼，评价这是“迄今为止最有质感的中国武侠作品”。 更有意思的是，影片将核心概念“镖”巧妙地翻译为“Oathkeeper”（守誓者），这个译法精准地链接了东方的“侠义”与西方的“骑士精神”，让海外观众瞬间理解了故事的内核，“honorable”（有气节的）成了他们评价影片的高频词。

北美市场的火爆并非孤例。 在华人文化根基深厚的东南亚，《镖人》的表现堪称“横扫”。 在马来西亚，影片于大年初一上映当天，就以150万令吉（约240万人民币）的成绩，空降当日全市场票房冠军，直接碾压了同期上映的好莱坞大片和本土电影。 这个首日成绩，甚至比之前大热的《流浪地球2》在当地的表现还要高出一大截。 此后更是连续三天稳坐马来西亚华语电影票房榜首，累计票房迅速突破500万令吉（约885万人民币），逼得影院不断临时加场。

在新加坡，影片上映三天累计收获43.6万新元（约230万人民币），稳居华语片票房亚军。 在印度尼西亚，上映首日就吸引了超过3.2万人次观影，票房收入8.8万美元，创下了近年来华语片在当地的顶级开画水平。 截至2月20日左右，仅统计已公布数据的市场，《镖人》的海外累计票房已经突破了1800万人民币。

那么问题来了，一部制作成本高达7-8.5亿人民币、在国内春节档初期排片并不占优的武侠片，凭什么能在海外市场，尤其是文化差异巨大的北美，取得这样的成绩？ 首先绕不开的，是“袁和平”这三个字。 这位81岁的“天下第一武指”，曾用《卧虎藏龙》的竹林写意和《黑客帝国》的“子弹时间”让世界见识了中国武术的美学。 在《镖人》里，他回归最本真的“硬桥硬马”，要求吴京、李连杰、谢霆锋、张晋等主演全部亲身上阵，摒弃过多的特效修饰。

这种拳拳到肉、刀刀见血的真实打斗，对于看惯了CGI特效和快速剪辑的好莱坞动作片的北美观众来说，反而成了一种新鲜而震撼的体验。 影片中沙暴对决、火油夜战等名场面，将自然环境与武打动作深度融合，创造了好莱坞工业体系难以复制的、充满东方哲学意味的暴力美学。 正如一些海外影评所指出的，这是一种“纯粹”的动作享受。

其次，是影片对东方美学毫不妥协的坚持。

剧组深入新疆实地取景，苍茫的大漠、嶙峋的雅丹地貌，构成了影片粗粝而壮阔的视觉基底。 服化道高度考究，融入了敦煌壁画等传统元素。 这种极具沉浸感的东方世界构建，没有为了迎合国际市场而做任何“西化”处理，反而因其独特性和完整性，形成了一种强大的文化吸引力。

最后，不得不提发行策略的精准。 在北美，Well Go USA公司选择了约220家影院开画，这个规模对于一部华语武侠片来说，已经是近十年来的最高规格。 发行方没有盲目追求大规模铺开，而是重点瞄准了华人社区和对亚洲电影有兴趣的影迷聚集地，通过高上座率带动口碑，再借由炸裂的口碑吸引更广泛的主流观众入场。 在澳大利亚和新西兰，发行商New Vision Media甚至安排了IMAX和D-BOX特效厅的点映，在华人社区实现了场场爆满的盛况。

从马来西亚影院因上座率太高而不断加场，到北美观众在烂番茄上打出近满分的好评，再到外媒用“史诗级”、“顶级水准”来形容这部作品。 《镖人》的这趟海外之旅，似乎正在印证一个简单的道理：真正的文化输出，或许从来不是刻意地讨好与迎合，而是自信地拿出自己骨子里最硬核、最独特的东西。 当吴京挥舞着大刀在沙暴中与谢霆锋对决，当李连杰以花甲之年再现凌厉剑法时，银幕上流淌的，是一种超越语言和国界的、关于力量、信义与守护的共通情感。

来源：椎名茉莉