摘要：最近有观众在讨论，说看新上映的电影《镖人》时，被里面一个叫陈十九的角色惊艳到了。演技扎实，扮相颠覆。结果一查演员表，竟然是德云社的孟鹤堂。这事儿挺有意思，一个说相声的，怎么就在大银幕上让人认不出来了呢？其实，这早就不是个例了。如果你仔细翻翻近些年的影视作品，德云社演员的名字出现的频率越来越高。岳云鹏从《五环之歌》唱到了大银幕。在《祖宗十九代》、《鼠胆英雄》等一系列电影里，都能看到他那种独特的“一本正经搞笑”风格。他的师弟郭麒麟，更是完成了从“相声小王子”到“影视剧演员”的华丽转身。《赘婿》里的商战戏码让他

最近有观众在讨论，说看新上映的电影《镖人》时，被里面一个叫陈十九的角色惊艳到了。

演技扎实，扮相颠覆。

结果一查演员表，竟然是德云社的孟鹤堂。

这事儿挺有意思，一个说相声的，怎么就在大银幕上让人认不出来了呢？

其实，这早就不是个例了。

如果你仔细翻翻近些年的影视作品，德云社演员的名字出现的频率越来越高。

岳云鹏从《五环之歌》唱到了大银幕。

在《祖宗十九代》、《鼠胆英雄》等一系列电影里，都能看到他那种独特的“一本正经搞笑”风格。

他的师弟郭麒麟，更是完成了从“相声小王子”到“影视剧演员”的华丽转身。

《赘婿》里的商战戏码让他收获了无数好评。

观众缘直接拉满，彻底摆脱了“郭德纲儿子”这个标签。

甚至连郭德纲的老搭档于谦，也凭一部《老师·好》让观众惊叹。

票房口碑双丰收，不少人调侃他是“被相声耽误的影帝”。

这股从相声剧场涌向影视荧幕的风潮，看起来偶然。

背后却有着清晰的轨迹。

郭德纲似乎很早就看明白了。

单靠相声剧场卖票，养活这么大一个摊子并不容易。

有人算过账，德云社小剧场一年的驻场演出收入，可能还不到千万级别。

而专场演出虽然票价高。

但能独立撑起场面的演员终究是少数。

面对数以百计需要养活的社员，这个行业的收入天花板清晰可见。

所以郭德纲自己也说过。

不干点别的，怎么养活公司上上下下这么多人呢？

将事业的版图扩展到影视行业，成了一个非常现实的选择。

这不仅仅是赚钱的问题。

更是演员个人价值的放大。

对于相声演员而言，小剧场的舞台终究有限。

而影视作品拥有更广泛的传播力和影响力。

能够出演影视剧，本身也意味着这名演员在德云社内部已经跻身一线行列。

于是，我们看到德云社几乎是以一种系统化的方式在推进这件事。

郭德纲不仅自己参演、导演电影。

还成立工作室专门运作影视项目。

甚至在2017年拉上孟非、吴秀波，跑到澳大利亚成立了天星电影公司。

他的想法很明确。

就是要搭建一个平台，让徒弟们有更多的出路。

从早期的客串试水，到后来在《能耐大了》、《林子大了》等德云社自制情景剧中担纲主演。

再到如今闯入外部制作的电影、电视剧。

这条路越走越宽。

孟鹤堂能演《镖人》里的陈十九，秦霄贤能主演《陌上人如玉》、《飞驰人生热爱篇》。

张云雷能凭借唱功和形象跨界综艺和影视。

都是这套体系下的产物。

郭德纲在有意识地按照娱乐圈的法则来培养新人。

尤其是在剧场演出受影响的时期。

这种“流量型”培养模式更加明显。

比如霄字科的秦霄贤，相声基本功或许还需打磨。

但其符合主流审美的外形。

让他迅速在综艺和影视剧里刷足了存在感。

成为了德云社“男团”中吸引年轻女性粉丝的重要力量。

这种转型并非一帆风顺。

也伴随着争议。

德云社出品的《欢乐喜剧人》大电影票房口碑双双失利。

岳云鹏参演的一些影片也曾遭遇差评。

这给德云社的影视之路蒙上了一层“烂片”的阴影。

外界也常有质疑，认为相声演员跑去拍戏是“不务正业”。

当郭德纲亲自担任总导演。

集结岳云鹏、秦霄贤、王九龙等一众徒弟拍摄《绝顶富贵》时。

这种质疑声达到了一个高点。

人们担心。

这会不会是把相声圈的那套熟人关系。

直接搬到了更需要专业度的影视创作中。

更深的隐患在于。

快速跨界带来的身份撕裂与管理难题。

德云社的演员们根植于市井烟火气的相声舞台。

表演风格和语言习惯与严谨的影视工业有时存在冲突。

早年郭德纲因“三俗”受到的批评。

其影响并未完全消散。

当徒弟们以流量明星的姿态进入更广阔的舆论场。

他们过往在相声段子里的言谈、私生活中的争议。

都可能被放大检视。

秦霄贤曾因演出前收礼引发讨论。

后续的个人感情争议也一度成为焦点。

张九南、何九华等人的私人事务，都曾登上热搜。

让德云社在某个开年成了娱乐圈的“最大瓜田”。

这给郭德纲的管理带来了新的挑战。

他一方面要尽力维护徒弟，保住他们的发展机会。

哪怕有些人身上缠着丑闻。

另一方面，也要面对极少数徒弟的不理解甚至公开的抱怨。

比如宁云祥的事件，就被一些人看作是对郭德纲付出的否定。

但无论如何。

这条跨界的路已经无法回头。

对于郭德纲而言，这或许根本就不是一道选择题。

当相声市场的增长趋于平缓。

当年轻观众的口味日益多元。

固守剧场无异于坐以待毙。

他必须为德云社这个庞大的机构寻找新的增长点。

也必须为那些苦练多年、渴望更大舞台的徒弟们打开一扇新的大门。

影视行业，尽管荆棘密布。

却是当下可见的最能承载流量、放大个人价值的那片蓝海。

所以，我们看到了一个有趣的景象。

在相声专场上，他们是逗乐观众的“角儿”。

在综艺节目里，他们是制造笑点的“综艺咖”。

而在电影电视剧中，他们努力成为让人记住角色的“演员”。

孟鹤堂能让观众在看电影时认不出他本人。

这本身或许就是一种成功的证明。

郭德纲头痛吗？

也许会，因为管理一个跨界帝国远比经营一个相声班子复杂。

但更可能的是。

这一切都在他的预料和布局之中。

从当年在电台节目里崭露头角，到借助网络一夜爆红。

郭德纲一直是那个最善于捕捉时代风向的人。

如今，他把整个德云社变成了一个特殊的“艺人孵化器”。

相声是他们的基本功和起点。

而影视、综艺、音乐则是他们飞向更远处的翅膀。

这支“荧幕军团”的成型。

不是意外，而是一场蓄谋已久的突围。

下一次，当你在电影里看到一个熟悉又陌生的面孔。

不妨仔细看看演员表。

说不定，那又是德云社的哪位“角儿”，正在用另一种方式，试图征服你。

来源：剧迷深度行