摘要：说起谍战题材，多数人都会联想到几十年前的风云故事，老街区、密电码、年代妆造，几乎框定了大家对这类作品的印象。很少有人意识到，在我们每天生活的城市里，在看不见的角落，谍战的博弈从未停止，有一群人始终守在隐蔽一线，护佑着万家平安。2026年2月21日，电影《惊蛰无

说起谍战题材，多数人都会联想到几十年前的风云故事，老街区、密电码、年代妆造，几乎框定了大家对这类作品的印象。很少有人意识到，在我们每天生活的城市里，在看不见的角落，谍战的博弈从未停止，有一群人始终守在隐蔽一线，护佑着万家平安。2026年2月21日，电影《惊蛰无声》导演张艺谋登上《人民日报》副刊，以一篇《于无声处听惊雷》道出创作底色，让所有人读懂，这部影片远不止一段光影故事那么简单。

张艺谋这次的创作，彻底打破了谍战片的固有套路。他没有继续深耕历史题材，而是把视角拉回当下，聚焦现代都市里的国安工作者，拍一部真正属于“今天”的谍战电影。当谍战从遥远的历史书页，走到触手可及的现实生活，影片的意义就不再局限于娱乐本身，而是让观众直面身边的守护，明白国家安全与每个人都息息相关，这种贴近生活的表达，让故事有了更戳心的力量。

既然要讲当代故事，真实就成了不可逾越的创作准则。张艺谋在文中反复强调，写实是这部影片的根基，容不得半点虚构与悬浮。为了让情节、人物、细节都贴合实际，整个创作过程都得到国安部门的专业指导，从故事逻辑到角色行为，从专业流程到工作状态，都有实打实的支撑。拍摄现场更有国安干警全程跟进，把最真实的工作状态融入镜头，让每一个画面都有现实依据，这也是观众看片时能快速代入、心生共情的关键。

在叙事与镜头表达上，张艺谋始终追求精准与真诚。影片整体节奏紧凑，在现代城市的空间里搭建悬念，用层层递进的剧情抓住观众注意力，既设下勾人的看点，又藏着细腻的情感铺垫。为了贴近人物内心，影片大量使用特写镜头，这种近距离拍摄方式，抛开了华丽的技巧，只考验演员的真诚。镜头越贴近面孔，就越靠近内心，任何一丝刻意的表演都会被放大，唯有发自内心的演绎，才能传递出角色最真实的情感与信念。

深入了解国安工作者的故事后，张艺谋的内心满是震撼与敬意。他听干警们讲过许多不为人知的经历，这些故事听起来超乎想象，却在隐秘的角落真实发生着。这群无名英雄没有公开的身份，没有耀眼的光环，默默坚守在危险的一线，用无声的行动扛起责任。这份沉默的担当，有着直击人心的重量，也让张艺谋坚定了创作初心，用镜头停下脚步，照亮这些人物的内心，记录他们不为人知的奉献。

作为首部登陆大银幕的当代国安题材电影，《惊蛰无声》早已超越了商业影片的范畴。它不是为了追求票房与热度，而是以光影为媒介，向所有隐蔽战线的无名英雄致以最诚挚的敬意。我们或许永远不知道他们的姓名，记不清他们的模样，但正是这群人的默默坚守，才换来了我们安稳的生活、团圆的时刻。

春节的影院里从不缺少热闹的影片，而《惊蛰无声》带来的，是一段紧张刺激的观影旅程，更是一次关于守护与奉献的心灵洗礼。张艺谋用最朴素的创作初心，把这群无名守护者的故事搬上银幕，让大众看见和平年代里的无声较量，记住那些藏在光芒背后的英雄。当影片落幕，留在观众心里的不只是跌宕的剧情，更是对坚守者的敬意，这便是《惊蛰无声》最珍贵、最不可替代的意义。

来源：八囍可乐