摘要：原作连载多年，凭借扎实的故事脉络和硬核的武侠风格，积累了上千万的忠实粉丝，一直被不少读者称为国漫武侠的天花板，影视化的消息传了很多年，每一次都能引发不小的关注。

2026年春节档的票房大战里，最让人意外的片子，莫过于《镖人：风起大漠》。

这部开局不被所有人看好的武侠电影，成了今年春节档最亮眼的一匹黑马。

每年春节档，都是国内电影市场竞争最激烈的档期。

2026年的春节档也不例外，一共有8部新片扎堆上映，头部影片的排片争夺战从上映前半个月就已经打响。

在这样的大环境里，武侠这种近些年持续遇冷的题材，敢放在春节档上映，本身就是一件风险极高的事。

这部《镖人：风起大漠》，改编自同名国漫作品。

原作连载多年，凭借扎实的故事脉络和硬核的武侠风格，积累了上千万的忠实粉丝，一直被不少读者称为国漫武侠的天花板，影视化的消息传了很多年，每一次都能引发不小的关注。

也正因为原作的高人气，片方从一开始就没打算做敷衍的改编，最初定下的制作预算就有5个亿，在近些年的国产武侠片里，已经算得上是顶级投入了。

谁也没想到，影片拍摄后期出了意外。

原定的女主角那尔娜茜，因为高考移民相关的争议事件，无法继续参与影片的后续工作，整个剧组一下子陷入了两难的境地。

摆在他们面前的只有两条路，要么大幅删减相关戏份修改剧本，要么更换演员重新拍摄。

改剧本的话，会直接打乱原作的人物设定和故事主线，对不起追了多年的原作粉丝，重拍的话，就要额外投入大量的时间和资金，本来就紧张的制作周期和预算，都会面临翻倍的压力。

剧组最后咬着牙，选了最稳妥也最冒险的路，换演员重拍。

他们找来了浙江小百花越剧院的陈丽君。

很多人之前对陈丽君的印象，还停留在越剧舞台上那个俊朗潇洒的小生形象。

她凭着扎实的戏曲功底圈了不少粉，但从来没有接触过院线大电影的高强度武打戏份，更别说要在极短的时间里，完成大量高难度镜头的拍摄。

结果陈丽君硬是凭着多年练出来的身段和韧劲，在11天的时间里，完成了32个带危险动作的重拍镜头，很多高难度动作都是一遍就过，完全没有拖慢剧组的整体进度。

但也因为这次临时的重拍，影片的整体制作成本，直接从最初的5个亿，飙升到了7个亿，回本的压力一下子翻了倍。

这部片子的核心操盘手之一，就是吴京。

很多人都知道，吴京这些年在电影市场的处境，并不算顺风顺水。

之前他担任监制并全力推荐的一部小成本电影，上映6天总票房只有26万，连最基本的宣发成本都收不回来。

那段时间网上到处都是相关的调侃，说“吴京推荐”已经从之前的票房保障，变成了烂片预警。

再加上之前他采访里的一些相关言论，在网上被反复发酵，他的路人缘和国民度，早就和当年《战狼2》《流浪地球》接连爆火的时候，没法相提并论了。

这次他押上这么多个人资源和行业口碑，力推这部7亿成本的武侠片，一旦票房扑街，他要面对的损失，不只是资金上的，还有本来就已经下滑的行业话语权和观众信任度。

也正因为这些叠加的因素，在《镖人：风起大漠》正式上映之前，整个市场对它的预判都偏负面。

很多业内人士都觉得，在春节档这种合家欢当道的档期，放一部全程硬核打戏的武侠片，本身就选错了赛道。

再加上前期的演员风波和超高的制作成本，大概率要血本无归。这种负面预判，也直接反映在了上映首日的排片上。

影片上映第一天，排片占比只有9%，被同档期的《飞驰人生3》《熊出没·逆转时空》这两部头部影片牢牢压制，这两部片子的首日排片占比，加起来就超过了全市场的一半。

《镖人》的首日票房甚至没能破亿，和7个亿的成本比起来，这个开局可以说是惨不忍睹，当时网上唱衰的声音铺天盖地，几乎所有人都觉得，吴京这次的豪赌，要彻底栽了。

谁也没想到，影片上映之后，口碑不仅没崩，反而稳得超出了所有人的预期。

豆瓣开分直接拿到了7.5分，只比同档期口碑领跑的《飞驰人生3》低了0.1分，这个分数在近些年的国产武侠电影里，已经是非常难得的高分了。

很多看完电影的观众，最先夸的就是影片的动作戏。

这次影片的动作指导，是华语影坛公认的武打宗师袁和平，他曾经打造过《黄飞鸿》《卧虎藏龙》等无数经典武侠作品里的名场面，对武侠动作的理解和把控，早就到了炉火纯青的地步。

影片全程在新疆的戈壁大漠实地取景，辽阔的实景拍摄，把武侠片里的江湖氛围感直接拉满。

全片百分之九十的动作镜头，都是演员亲自上阵完成的，没有用太多的特效和替身，拳拳到肉的打斗，一招一式都看得清清楚楚，让很多观众直呼找回了当年看经典武侠片的感觉。

尤其是陈丽君举着火把在窄巷里打斗的名场面，几乎没有借助威亚，全靠自己的戏曲功底稳住下盘，完成了一整套连贯利落的动作。

镜头扫过的时候，连火把的晃动都稳得恰到好处，很多观众看完这段，都忍不住在影院里惊叹。

除了动作戏，影片的配乐也成了很多观众夸赞的亮点。

片方专门找来了制作《黑神话：悟空》的配乐原班人马，还请到了已经90岁高龄的国宝级配乐大师胡伟立坐镇。

胡伟立曾经为《黄飞鸿》《笑傲江湖》等无数经典武侠电影创作过配乐，那些刻在国人DNA里的武侠旋律，很多都出自他的手，这次他的加盟，直接给影片的江湖质感，加了一层最扎实的buff。

当然，影片也不是没有缺点。

不少观众看完都觉得，影片的文戏偏弱，故事节奏有些混乱，还有片中夹杂的港式普通话和地方方言，也让不少观众听着觉得出戏。

还有那句“我就是大沙暴”的核心台词，观众的评价也完全两极分化，有人觉得台词太中二，完全没法代入剧情，也有人觉得，这种直白又热血的表达，就是武侠电影该有的江湖气。

喜欢这部片子的人，把它当成近些年国产武侠的天花板，不喜欢的人，觉得全程打打杀杀，过年看下来太累，这种两极分化的口碑，从影片上映第一天就一直存在。

这种两极分化的口碑，并没有拦住影片的逆袭之路。

对于真正的武侠片爱好者来说，这部片子简直是盼了很多年的惊喜。

毕竟近些年的国产武侠片，要么是靠特效堆出来的玄幻内容，要么是挂着武侠名头的言情故事，像这样回归武侠本身，靠演员实打实的功底，拍出来真刀真枪的硬核武侠，已经太少了。

这些观众成了影片最核心的自来水，他们在各个社交平台分享影片的看点，自发发起了“自来水侠”的活动，集体呼吁影院给影片增加排片。

口碑的发酵速度，比很多人预想的都要快。

影片上映第二天，单日票房就直接破亿，之后更是一路逆势上涨，硬生生冲进了单日票房榜的前三。

随着票房的走高，影院给的排片占比也跟着一路提升，之前唱衰的声音，慢慢都变成了“真香”的感慨。

按照这个票房走势，影片想要收回7个亿的制作成本，或许用不了太长的时间。

影片的爆火，也让不少演员跟着走进了更多观众的视野。

陈丽君从越剧舞台跨界到大银幕，骑射打斗的戏份里，还能看到她扎实的越剧身段功底，俊朗又利落的形象，直接成了新一代硬核武侠的代表人物。

余皑磊在片中的一头白发，加上极具辨识度的凌厉眼神，哪怕戏份不多，也给观众留下了极深的印象，随便一个镜头都能让人感受到角色的狠戾。

李云霄自带的地方口音，不仅没有违和感，反而成了影片里笑点的主要来源，松弛自然的表演，也圈了不少路人粉。

这些新鲜血液的加入，给熟悉的江湖故事，添了不少新的味道。

而梁家辉，吕良伟这些老牌港片武打演员的加盟，哪怕只是短暂出场，只要往那里一站，就能勾起观众对华语武打电影黄金时代的回忆，新老演员的碰撞，给影片添了不少不一样的质感。

很多人都在问，这部片子的爆火，是不是意味着武侠片要重新卷土重来了。

其实这个问题，现在还没人能给出确定的答案。

但起码在这个春节档，有这么一部片子，愿意花心思打磨实打实的武打戏份，愿意给武侠片的爱好者交出一份真诚的答卷，也有这么多观众，愿意走进影院，为这部拳拳到肉的武侠片买单。

从这个角度来说，不管最后票房能不能冲到多高的位置，《镖人：风起大漠》都已经算成功了，吴京的这一场豪赌，也确实赌对了。

来源：影界纵横谈