摘要:这两天你应该已经刷到过《镖人:风起大漠》——豆瓣开分 7.5 分,在武侠、动作片一向苛刻的豆瓣,这成绩已经很体面了。不少人说“场次不多,但一票难求”,有城市当天场次直接爆满,很多观众是靠口碑安利走进电影院。
01|票房不如预期,但《镖人》真没“输得那么难看”
这两天你应该已经刷到过《镖人:风起大漠》——豆瓣开分 7.5 分,在武侠、动作片一向苛刻的豆瓣,这成绩已经很体面了。不少人说“场次不多,但一票难求”,有城市当天场次直接爆满,很多观众是靠口碑安利走进电影院。
从片子本身来看,《镖人》是非常“正宗”的武侠片:打戏扎实、刀光拳影利落,文戏有闪光也有明显短板,整体感受就是——“不停地打,让你顾不上想太多”。有答主吐槽得很直白:沙漠月夜胡杨林那场谈长安的文戏,除了少数几句真正服务主线,更多是在拖节奏,配角还有很多像是“有来无回”的遗憾。你说它“遇冷”,不如说它没能突破武侠片这几年一直卡着的那道“天花板”。
02|不是观众不要武侠,而是好的武侠太少了
很多人第一反应是:“武侠片真的过时了吧,现在年轻人谁还看这个?”但回答里有一个观察我特别认同:真正的情况恰好相反——只要片子足够好,很多年轻人反而会给这种濒危类型“加倍宽容”,甚至主动去捧场。
问题出在供给端。过去十几年,武侠片被拍成了两种极端:
一种是“情怀缝合怪”,拼命堆老明星、老梗、老段子,靠海报和阵容骗观众买第一张票;
另一种是“玄幻 + 武侠 + 浪漫爱情大杂烩”,谁都想讨好,结果谁都没讨好。
在这种背景下,《镖人》已经算是“清醒”的那一挂:它追求的是古装动作片的“量大管饱”,125 分钟近乎无尿点,武戏拳拳到肉,动作场面几乎能打出 120 分,外加 20 分情怀加成。观众不是不要武侠,而是不要那种只会拿“武侠”二字当标签,却拍不出江湖味和人物魂的流水线作品。
03|武侠的“故事上限”,才是它看上去“老了”的根源
更有人说了一句挺扎心但也挺准确的话:哪怕换一个笔力更强的编剧,把文戏做到极致,武侠片的上限也就到这里了。因为武侠的基本元素,天生就被写死了——故事、英雄、功夫。这三样你可以翻新包装,但很难像科幻、悬疑那样无限延展世界观。
你去翻近些年的武侠片,几乎都在往“天下苍生”上靠。《镖人》也是这个路子:从一开始的江湖快意恩仇,慢慢上升到“玩弄蝼蚁命运的胡杨林才是最该死的”“要把天下还给天下人,再返长安”。这条线的好处,是能把个人命运和时代浪潮勾在一起,最后那句“万里尘沙皆国土,甘为苍生叩长安”,的确给整部电影多抬了一星。
但它的局限也很明显:一不小心,大隋军队、草原可汗、各路势力,最后都会拍成“帮派厮杀”的大场面,观众看的是热闹,却未必能记住人物。武侠的形式感太强,故事空间又有限,当观众的胃口被各种复杂类型片养刁了之后,“只会打得好看”已经不够了——他们会开始追问:打完以后,你要说什么?
04|老一辈撑场,新一代接力,这条命还没断
如果你看完整部《镖人》,很难不被开头那批熟悉的名字戳一下情怀:李连杰饰演的常大贵人、张晋饰演的双头蛇,开篇三人对打,活脱脱一股“旧港片为了打而打”的劲儿。有人吐槽这是“骗观众入场”的排兵布阵,也有人纯粹为了这一段买账——至少,这是我们熟悉的那种“真刀真枪”的痛感。
更妙的是,中后段的文戏,交给了梁家辉、此沙这些人来接力:
梁家辉的“老莫”撑起了中段,把江湖人物演出了苍凉和余味;此沙在后段的表现,也被很多人看成“有潜力的新一代”。
你会发现一个有趣的画面:一批“宝刀未老”的前辈,在用自己的技艺给武侠续命;一批新面孔,在观众的期待里被推上台前。这说明什么?说明武侠不是没人要,而是需要有人愿意为它“慢工出细活”,而不是想用一次 IP 操盘就把情怀、票房、口碑一锅端。
05|武侠不是过去式,但“躺赚时代”确实过去了
那《镖人》票房遇冷,到底说明了什么?在我看来,它说明的不是“武侠完了”,而是“武侠没法靠情怀躺着赚钱了”。观众对武侠的耐心,其实比很多片方以为的都要长——他们愿意给豆瓣 7.5 的片子时间,也愿意让它走“长线票房”。
真正的难题在于:
当超级 IP、超级喜剧、合家欢动画占据春节档黄金排片时,武侠这种节奏相对硬核、风格相对厚重的类型,很难在第一时间抢到最大的市场注意力;当观众已经习惯了“互联网式爽感”(快节奏、密集梗、不断反转),武侠这种需要一点耐心去咂摸的东西,天生就不讨好算法和短视频传播逻辑。
这不是“武侠完蛋了”,而是“武侠进入了困难模式”。如果以后还会有人愿意像这次一样,老老实实把打戏做扎实,把文戏一点点补全,把“天下苍生”的立意写得更细腻一点,我不觉得武侠会变成博物馆里的东西。从这个角度讲,倒下的不是武侠,而是我们曾经以为“随便拍点飞檐走壁、请几个老牌明星,就能收钱”的那套想象力。
06|对普通观众和创作者,这件事提醒了三句实话
对普通观众来说,《镖人》的票房表现暴露了一个现实:
在大片挤满档期的情况下,那些口碑不错却不算“刚需”的类型片,很难自然获得注意力。它们不再是“路过顺便看一眼”的选择,而是需要观众在众多娱乐方式里刻意留出时间。
对创作者来说,这次更像是一记警钟:
“武侠”“港片味”“情怀”这些标签,还能吸引人,但已经撑不起一部片子的安全感。真正让人留下来的,还是扎实的动作设计、完整的人物命运和经得起推敲的故事逻辑;愿意在技法上较真,在叙事上花时间的作品,才有可能在密集档期里多活几天,而不是刚上映就被当成一次性消耗品。
从行业视角看,《镖人》的遭遇说明的并不是“武侠成了过去式”,而是粗糙消费武侠的时代过去了。你可以不关心这个类型,但很难躲开一个事实——当一个时代连“好好打一架、好好讲个江湖故事”的耐心都没有时,亏的从来不只是电影院。
来源:VIPROOM