摘要：过年了，以往春节档电影总是一年中最为密集最为精彩的，看到电视上仍在说今年又有许多好片推出，于是先上网看看介绍。一查才知道，又是一个“今年又是大丰收”式的报道。

过年了，以往春节档电影总是一年中最为密集最为精彩的，看到电视上仍在说今年又有许多好片推出，于是先上网看看介绍。一查才知道，又是一个“今年又是大丰收”式的报道。

实在找不到想看的电影，便产生了“这电影市场怎么了”的疑问，就继续在网上搜，并问AI大模型，“千问”的回答是这样的：

近两年全球电影业确实陷入深度调整期，多家影业巨头濒临破产或巨额亏损，这一现象并非偶然，而是资本退潮、技术变革、内容危机与社会结构变迁多重因素叠加的结果。中国电影市场虽具特殊性，但也难以独善其身。以下从全球与国内两个维度进行系统分析：

一、全球电影业衰退的三大核心原因

1. 资本撤离与投资逻辑崩塌

2015–2021年“流量泡沫”时期，资本热衷于“大IP+流量明星+高片酬”模式，导致制作成本虚高（如单部影片投资3亿仅收回8000万）。

2023年后资本迅速撤退：2025年电影投资总额较峰值缩水82%，影视城空置率从15%飙升至47%。

好莱坞巨头如威秀娱乐集团（Village Roadshow）已于2025年申请破产，迪士尼、华纳等大幅削减大制作项目（2024年比2022年减少近30%）。

2. 流媒体冲击与观影习惯剧变

流媒体市场规模（2024年677.9亿美元）已超全球影院票房（436亿美元）1.5倍。

观众行为发生根本转变：

71%观众习惯倍速观影；

63%年轻观众只看短视频电影片段；

影院爆米花销量下跌30%，出现“看完预告即退场”现象。

传统“完整叙事”模式被碎片化、互动化内容取代。

3. 内容创新枯竭与政治正确束缚

好莱坞过度依赖续集/IP重启（《变形金刚》《速度与激情》《漫威》系列集体疲软），原创力严重下滑。

美国受“政治正确”影响，角色设定脱离观众情感共鸣（如《小美人鱼》选角争议）；

全球超半数影片无法回本，其中83%为“大IP+流量明星”组合，观众用脚投票。

此外，2023年好莱坞编剧与演员大罢工导致新片供应断档，进一步加剧市场萎缩。

二、中国电影业：表面回暖，实则深陷结构性困境

1. 票房数据“虚火”难掩整体下行

2024年前三季度中国票房347.65亿元，同比下降23.7%，仅为疫情前（2017–2019）平均水平的77%。

行业生存线约为年票房560亿元，2024年全年预计勉强触及此线，多数公司仍在“生死边缘挣扎”。

2. 两极分化极端：“爆款依赖症”致命

光线传媒靠《哪吒2》一部片净利润暴增4倍，狂揽23亿；

而华谊兄弟连续8年亏损，博纳影业因《蛟龙行动》（投资10亿，票房3.93亿）巨亏11亿，北京文化连亏7年。

行业呈现“要么上天，要么入地”的赌徒式生态，抗风险能力极弱。

3. 三大不可逆困境制约发展

娱乐多元化分流：短视频、直播、游戏（如《黑神话：悟空》）、密室逃脱等抢占用户时间，电影不再是刚需。2019–2024年中国游戏收入大幅增长，部分正是从电影消费转移而来。

内容审查趋严：题材受限，创作者不敢触碰敏感或创新领域，战争片、主旋律成为安全选项，多样性萎缩。

核心观众流失：15–35岁情侣群体减少（婚育意愿下降、“舔狗经济”崩塌），而该群体曾是票房基本盘，对烂片容忍度高。

三、对比：为何韩印崛起，中美下滑？

韩国、印度近年取消或放松影视审查，题材大胆多元（如《寄生虫》《RRR》），中产文化自信增强，本土观影热情高涨。

中美则分别受制于制度性审查与政治正确枷锁，内容创造力被捆绑，观众审美疲劳加速。

结语：不是“寒冬”，而是“新生态”

严格来说，电影业并非经历可复苏的“寒冬”，而是进入一个不可逆的新常态：

传统大片厂模式正在瓦解；

内容为王的时代真正回归（但需适应碎片化、互动化）；

中国电影人正转向AI电影、VR叙事、微短剧、IP衍生品等新赛道（如上海电影靠《浪浪山小妖怪》开发800+衍生品）。

未来属于能融合技术、尊重观众、敢于创新的创作者，而非依赖资本堆砌的旧工业体系。电影不会消失，但“看电影”的方式和“拍电影”的逻辑，已然永久改变。

虽然AI是机器，但它给出的答案比人写的报道要更有人味。

来源：说Gtuzq