摘要：节目单我看了一遍又一遍，那个叫《谁的菜》的“对口白话”，怎么看怎么像是相声的“转基因”版本。这招其实挺高明，甚至是有点“鸡贼”。这几年春晚相声被骂得还少吗？不是网络烂梗的大拼盘，就是甚至不敢讽刺的温吞水。相声这块招牌，在春晚这个舞台上，其实早就不仅是不亮了，甚

这事儿要是放在十年前，简直不敢想。

四十二年的“年夜饭”，哪怕是个配菜，相声也没缺席过。今年倒好，总导演于蕾大笔一挥，直接给相声来了个“清零”。这操作，确实够狠，也够绝。

节目单我看了一遍又一遍，那个叫《谁的菜》的“对口白话”，怎么看怎么像是相声的“转基因”版本。这招其实挺高明，甚至是有点“鸡贼”。这几年春晚相声被骂得还少吗？不是网络烂梗的大拼盘，就是甚至不敢讽刺的温吞水。相声这块招牌，在春晚这个舞台上，其实早就不仅是不亮了，甚至有点招黑。

这时候把“相声”这俩字摘了，换个马甲叫“对口白话”，这是典型的“预期管理”。你要是按相声的标准去审视，可能觉得它没基本功；但你要是按“白话”去听，嘿，只要这俩南方籍的演员能抖响一两个包袱，大家反而觉得“哎呦，有点新意”。这就好比你本来以为要去吃米其林结果是个路边摊，失望是必然的；但如果告诉你就是去吃个路边摊，结果味道还凑合，那你反倒会给好评。

再说说那个“微电影”。

沈腾和马丽这对“王炸”组合，今年不演小品改拍片儿了。《我最难忘的今宵》，听名字是走温情路线。这背后其实藏着节目组的无奈。这两年语言类节目太难搞了，直播容错率低，现场互动不仅看演员状态，还得看观众给不给脸。改成“微电影”意味着什么？意味着绝对的安全。镜头可以剪辑，节奏可以精修，包袱可以预埋，甚至连观众的笑声都可以后期调得恰到好处。

这是把春晚“综艺化”、“短视频化”的一步大棋。现在的年轻人谁还耐心坐在电视机前看十分钟铺垫？大家习惯的是三分钟一个反转的短剧。于蕾显然是懂流量的，她这是试图把手机屏幕上的快节奏硬搬到客厅的大屏上。

至于王铮亮、汪苏泷、李现搞的那个微音乐剧《每道光》，也是同样的逻辑。把唱歌和表演揉在一起，不是为了艺术创新，而是为了去“油腻”。传统的歌舞太一本正经，单纯的小品又太容易尴尬，弄个微音乐剧，既有颜值又有剧情，还是那句话——安全且讨巧。

很多人在那儿喊“爷青结”，说没了相声就没了年味。其实大可不必。

咱们得承认，春晚早就不是那个造星工厂了，它现在更多是充当一个过年的“背景音”。大家骂春晚，其实是在怀念那个全家人能被同一个段子逗笑的年代。现在呢？你在刷抖音，你爸在看新闻，你妈在抢红包，电视机开着也就是为了听个响。

于蕾这回做减法，把语言类节目压缩到极致，其实是在“断臂求生”。既然写不出让十几亿人都满意的本子，那不如索性不写，或者换个形式写。这需要的不仅是勇气，更是对现状的一种妥协。

这一届春晚，与其说是“变革”，不如说是一场大型的“避雷实验”。

把那些容易引发争议、容易冷场、容易被挑刺的传统形式，能砍的砍，能换的换。留下来的，要么是流量硬通货，要么是制作精良的工业化产品（微电影）。这就像是一个精明的产品经理在优化他的APP，砍掉低日活的功能，强化高留存的模块。

别太纠结有没有相声了。那个“对口白话”能不能把你逗乐，才是关键。如果它能让你在抢红包的间隙抬起头看上一眼，哪怕是吐槽一句“这啥玩意儿”，那于蕾这步棋，就算没白走。

毕竟，现在的春晚，只要不出大错，还能留住几张熟脸，就算赢了。至于那份纯粹的欢笑和讽刺，可能早就留在旧时光里，和当年的鞭炮皮儿一起扫进回忆了。今晚八点，电视也就是个BGM，饺子才是主角，你说呢？

来源：松静一点号