摘要：画面中，爸爸站在中间，妈妈坐在右边，左边是一个小女孩。母亲的肚子里，还有一个尚未出生的小生命。

最近，一部华语影片登上

豆瓣一周口碑榜。

没有悬疑反转，不靠炸裂的抓马剧情。

镜头，对准一户普通人家——

墙上那张蜡笔画背后，藏着一个

说不出口的秘密。

某一天，它被无意间翻出。

那个被妥善安放的真相，终于把他们

逼到了边缘……

《我家的事》

Family Matters

影片就从那张画开始，那是一张孩子

用蜡笔画下的全家福。

画面中，爸爸站在中间，妈妈坐在右边，左边是一个小女孩。母亲的肚子里，还有一个

尚未出生的小生命。

笔触稚拙，充满笃定。

在孩子的世界里，家就是这样——

人在一起，爱在一起，便是全部。

01

画中人

若干年后，父母苍老了些，孩子长大了。

弟弟小夏读初中，姐姐

小春

（黄珮琪 饰）准备升学。

她整个假期都在饮品店打工，家里条件普通，学费需要自己承担一部分。

转折，来得毫无预兆。

姐姐去办理学杂费补助，需要提交户籍资料。她低头核对信息，

“养女”两个字突兀地躺在关系栏里。

她愣住。

周围人声嘈杂，世界没有暂停，

她的世界，轻轻倾斜。

小春很想找到父母问问清楚，偏偏就在这时，父亲

阿冬

（蓝苇华 饰）因交通事故住院。

重心转向病房与账单，那两个字被她按回胸中。

夜里，她走到客厅。

那张童年蜡笔画贴在墙上。

胶布边角翘起，画纸歪斜。她抬手试图贴正，

手指按压在边缘，松开，画纸又垂下来。

黏性早已消失。

血缘，就是家庭天然的黏合剂，当这个前提被抽走，信任和归属感都在摇晃。

疑问在心里生根，小春开始对这个家产生

陌生感。

但是，很多东西又是根深蒂固的。小夏在学校被霸凌，她仍旧冲上前，

自报身份“我是他姐姐”，护着弟弟。

对方嘲讽他们姐弟长得不像，又当面羞辱弟弟，她的火气瞬间爆发，动了手。

打架之后被请家长，母亲

阿秋

（高伊玲 饰）忍不住埋怨，一句气话“养个女儿真是浪费钱”脱口而出，刺痛了小春。

客厅里的画不见了。

小春终于摊牌。

母亲的反应慌乱与无措，解释断断续续，从小养到大，差别无非少了十月怀胎。

可在女儿的耳朵里，过往的记忆仿佛被重新标记，

温情像被剥离，只剩义务。

父亲出院，一家人坐在餐厅。在对话中，小春这才知道，那幅画被拿去装裱保存。

原来，

自己并非轻飘飘的存在。

02

未说出口

影片的第二部分，将时间拨回父母年轻时期。

那时，他们正在经历

生育困境。

阿冬jing子成活率低，很难自然受孕。

婆婆不明实情，

将责任推给儿媳，冷言冷语，

偏方层出不穷。

人工授精失败，试管又费用高昂，医生提出

“借jing”

的建议。

丈夫想到了朋友阿渊（姚淳耀 饰）。

一个本该私密的决定，逐渐演变为

伦理与尊严的拉扯。

甚至被轻描淡写成“开心就好”的调侃。

最终，他们借了jing子，妻子怀孕。

孩子诞生，

家庭貌似圆满。

可阿冬

开始逃避，

沉迷牌桌，数日不归。

新生命的到来未能消解他的焦虑，反而放大了

某种无法言说的失衡。

男人的自尊，父权的期待，传统的观念，在他心底拧成越收越紧的绳索。

阿秋承担育儿与家务，也承受着丈夫的疏离。

《我家的事》就是这样，把“血缘”议题摆上了台面。

没有制造夸张的冲突，亦无刻意煽情，观众在细碎的生活场景中逐渐体会那种

微妙的撕裂。

姐姐的惊愕，母亲的委屈，父亲的逃避，都源自

对“完整家庭”的执念。

家，可以让人躲雨，也会让人无处可逃。

亲密与压力，总是同时存在。

影片动人之处，在于它始终相信情感的重量。

血脉固然重要，陪伴与付出同样真实。那张被装裱的画，是孩子对家庭的想象，也是父母对女儿的珍视。

即便真相带来震荡，

生活仍在继续，爱也在琐碎中继续累积。

看到最后，会发现这部影片讨论的并非简单的“身世之谜”，而是每个人在家庭关系中的位置感。

我们从哪里来，或许无法选择；

我们如何相处，如何承担，如何确认，才是最需要一点点完成的

。

家，需要修补、面对和理解。

哪怕胶布失去黏性，只要愿意重新寻找连接的方式，那张“画”，仍然可以被珍藏。

03

风过四季

影片采用

四段式结构，

分别跟随姐姐小春、母亲阿秋、弟弟小夏与父亲阿冬的视角。

四个篇章，四种心境。

小春所处的，是一段

尚未真正回暖的早春。

她站在人生本该向前生长的年纪，学费、未来，本就压在肩头，“养女”两个字又在这个时刻突然落下，

好似一阵倒春寒，让一切停在原地。

万物理应在泥土下萌动，她却先经历了一次地动山摇。

她失眠、发愣，以及反复凝视那张旧画的迟疑，被压低的情绪，比号啕大哭更令人心碎。

可就在这样的寒意之中，她依然本能地站在弟弟前面。

她来不及想清楚自己是谁，血缘意味着什么，身体已经给出了答案。替小夏出头的那一刻，

她不需要确认身份，只需要确认立场。

春天的力量正是如此——

脆弱，却顽强；犹疑，却已然破土。

弟弟的篇章则轻盈许多。

曾敬骅

的表演让这个角色带着明亮与豁达，就像夏日闷热房间里忽然敞开的窗。

他的故事也涉及亲生父亲的出现，但没安排涕泪横流的认亲戏码，只有成年人世界的利益计算。

这对父子的相遇，迅速

暴晒在现实的烈日下，蒸发殆尽。

血缘，带来的不一定是温热的归宿，也可能是一阵让你清醒的凉风。

他的存在，是对“生物连接”至上论的一种轻盈反驳。

然后，是母亲阿秋。她的季节，是沉淀与负重。

那是传统观念与生育焦虑垒成的一片田野，

充满等待，也尽是荒芜。

婆婆的冷言是提早降临的霜，一次次的失败是未能饱满的穗。

阿秋对孩子的渴望，

近乎土地对果实的执着，

深沉而宿命。

这份执着，驱动她咽下苦涩，承受身体的消耗，也一步步走向那个颠覆伦理的选择。

她的秋天，不见多少丰收的喜悦，

更多的是疲惫，是为家庭的无声承担。

至于父亲阿冬的篇章，让人心情复杂。

他需要一片雪花来证明冬天，需要一个儿子来装点门面。

可当雪花真的落下，覆盖了大地，他也被这片白茫茫冻住了。

牌桌成了他抵御寒冷的火炉，责任让他只想逃向更深的雪原。

他的冬天，弥漫着一种令人心凉的寂静，

暖不了任何人。

四季轮转，四个篇章依次铺开。

承担、逃避、追问与沉默，在同一屋檐下并行。

对错变得模糊，每个人都有自己的理由，也有难以摊开的心事。

“完整”的家庭究竟意味着什么？

影片没有给出标准答案，它只是让“四季”走完一圈，让我们看见他们如何在寒暑更替之间维持形状。

看完之后，内心并不汹涌。

但，回响萦绕，悄悄发酵。

那张画还在。

颜色也许褪去了一些。

来源：分派电影一点号