摘要：《哪吒之魔童闹海》与泡泡玛特的联名盲盒上线八天销售额便破千万元；《浪浪山小妖怪》携手近四十家企业，推出八百多款衍生品，还落地线下展览、主题快闪餐厅等多元项目；《罗小黑战记2》相关盲盒预售两秒即售空。
1905电影网专稿
从银幕走向生活，电影衍生品早已成为大众文化消费的重要组成部分，多款爆款产品的出圈更是印证了市场的火热。
《哪吒之魔童闹海》
与泡泡玛特的联名盲盒上线八天销售额便破千万元；
《浪浪山小妖怪》
携手近四十家企业，推出八百多款衍生品，还落地线下展览、主题快闪餐厅等多元项目；
《罗小黑战记2》
相关盲盒预售两秒即售空。
这些亮眼的成绩，汇聚起千亿级的电影衍生品市场规模，也让行业看到了电影产业跳出单一票房维度的全新发展潜力。
随着2026年电影经济促进年全新启程，如何以影院票房与衍生产业双轮驱动，拓展电影价值空间、实现全产业链产值持续增长，成为行业发展的核心命题。
《M指数》节目特邀北京电影学院教授张锐，一同复盘电影衍生品市场的积极信号，探讨“电影+”模式下电影IP价值的挖掘与拓展路径。
爆款频出，电影衍生品迈入千亿市场规模
2025年堪称中国电影衍生品发展最好的一年，实现了爆发式增长，电影衍生品销售总额正式迈入千亿市值行列。多个经典IP的衍生品运营成绩尤为突出，《浪浪山小妖怪》凭借授权带动的商品零售额达到二十五亿元；
《熊出没》系列2025年推出三千款单品，授权带动的品牌零售额达三十五亿元；开播近二十年的《喜羊羊与灰太狼》，衍生品授权营收更是占到其整体营收额的百分之七十。
这一爆发式增长的背后，有着多重必然的时代与市场动因。一方面，2019年我国人均GDP达到一万亿美元，按照国际惯例，当一个国家人均GDP超过这一关口，居民消费将从物质性、生存性消费转向精神性消费，为电影衍生品这类文化消费产品提供了广阔的市场基础。
另一方面，Z世代年轻人消费能力持续提升，他们追求情绪价值、热衷社群经济，同时对中国传统文化高度认可，成为拉动电影衍生品市场快速发展的核心消费群体。
市场的火热也让相关从业者迎来发展机遇，不少企业产值实现大幅增长。东莞市漫溯文化创意有限公司经理黄丽君说道：“我们公司2025年相较于2024年，产值翻了一倍，达到了大概八千万。
《哪吒》电影上映后，我们公司有幸参与了哪吒萌粒的开发 生产以及销售。当时我们联合了七个工厂，七天二十四小时轮班开模。出货的时候所有参与这个项目的人都很开心。目前我们在做两款《熊出没》电影内容的产品，2026年我们预估能达到两个亿。”
《浪浪山小妖怪》总制片人、上影元文化总经理李早表示，《浪浪山小妖怪》则从电影初期就展开“电影+”探索，结合角色造型与性格开发多款不同尺寸的毛绒产品，还融入电影中的葫芦、大王洞工牌等小巧思，打造出多款爆款衍生品，让成熟的IP运营释放出远超电影票房的额外收益，印证了电影IP多元开发的价值。
正视问题，行业发展仍存三大待解难题
在电影衍生品频频爆单的行业热潮下，行业发展仍暴露出一些亟待解决的问题，张锐教授也对此进行了深度剖析。其一，电影衍生品提前规划不足，部分从业者仍将其视为“后电影”产品，习惯在电影上映后再进行开发，导致产品布局滞后，而《浪浪山小妖怪》的成功，正是因为在策划阶段就介入衍生品运作，设立双制片人分工负责制片与衍生品运营，实现了产业布局的前置化。
其二，IP生命周期管理不足，部分衍生品下线后，IP热度便迅速降低，缺乏持续的市场吸引力。而
《罗小黑战记》
系列从2011年推出首部作品，历经十几年IP热度依旧不减，核心原因在于其始终维护核心粉丝群体，鼓励粉丝二创，让粉丝成为IP生命力的持续支撑。
其三，电影衍生品产业生态的协同共生性仍需加强，亟待依托我国产业优势进行创新升级。我国作为世界第一制造大国，拥有柔性生产线与规模经济优势，同时身处数智化时代，具备产业链、价值链创新的基础，亟需通过组织创新，推动跨地域、跨领域的产业融合。
针对产业生态构建，张锐教授提出了具体的发展思路，即整合北京制片公司、上海文创公司、广东玩具生产企业及各类商家等产业资源，成立跨界跨地域的产业联盟，建立风险共担的合作机制，共同培育大IP、开发衍生品，让产业各环节形成合力，推动行业规范化、规模化发展。
多元融合，“电影+”开启IP开发新路径
当前，电影衍生品的开发早已突破手办、潮玩、盲盒等传统品类，朝着“电影+”的多元融合方向发展，各地展览、快闪、联名合作遍地开花，真人电影与动画电影均积极布局，市场反馈持续向好。
咏声动漫副总裁陈晓表示，猪猪侠成为“全网最听劝的IP方”，比如根据网友提议，一周内便达成刘强东与猪猪侠的联名合作；还有IP方与邛崃当地合作，预计2027年初落成首个户外乐园，让电影IP从银幕走向线下实景。
对于IP产业从业者而言，其角色如同IP的“经纪人”，核心任务是为电影IP挑选合适的合作方与合作产品，让IP释放更大的社会效应，最终推动电影IP从单纯的观影消费，延伸为融入大众日常生活的生活方式消费，成为电影经济的全新增量。
而电影衍生品作为以电影为核心的特许授权商品，未来还可依托体验经济，进行更多场景化产品的开发与场景创新，这也与国家近年提倡的发展方向高度契合。
从2025年中国电影消费年到2026年电影经济促进年，电影作为传媒影视业和文化产业的“火车头”，其战略价值始终未变。在2026年春节档多部新片整装待发的背景下，如何进一步发挥“电影+”的融合力量，挖掘电影IP价值、刺激电影消费，张锐教授给出了发展方向。
电影产业不仅要拉动票房增长，更要承担起拉动内需、传承中国传统文化、塑造新型生活方式的重要使命。未来，通过深入塑造“电影+”融合模式，电影产业有望带动更广泛的产业升级与消费增长，在文化强国建设中发挥核心支柱作用。
来源：1905电影网