摘要：上映三天，票房26.7万，片方分账8.8万，然而制作成本却高达7亿人民币。

文|筱晓

编辑|筱晓

谁能想到，2026年开年第一惨案，竟来得如此突然又惨烈。

一部名为《替身拳手》的国产片，正在默默上演着“史诗级扑街”。

上映三天，票房26.7万，片方分账8.8万，然而制作成本却高达7亿人民币。

消息一出，电影圈炸了，不是为它的惨，而是为“怎么会这么惨”？

2月7日，《替身拳手》悄无声息地登陆全国影院。

片子的监制栏里，赫然写着两个大字，徐峥。

没有大规模点映，没有主演路演，连定档消息都是在上映前三天才突然砸下来的。

临门一脚了片方还把宣传了大半年的原名《天马流星》给改成了《替身拳手》。

这意味着之前所有的宣传素材、观众认知，全部归零，这波操作，堪称自杀式定档。

三天加起来，勉强凑了个26.7万。

按照电影票房分账规则，片方大概能拿到三分之一，也就是8.8万左右。

8.8万大概够在一线城市租个像样的拍摄场地一天。

或者支付一位一线明星几小时的薪酬。

而对于一部网传成本7亿的电影来说，这连九牛身上的一根毛都算不上。

对比之下，同期的《疯狂动物城2》单日票房还在数千万级别徘徊。

而《替身拳手》的排片，很多影院一天只排一场，还是那种“幽灵场”。

这片子拍了就是浪费电，但出于行规和面子，还得给徐峥一点位置。

一部有徐峥监制、有实力派演员阿如那挑大梁、有马伯骞参演。

题材还是近年来大热的拳击励志片，怎么就扑得如此惨绝人寰？

如果只是宣发失误，或许还能用“酒香不怕巷子深”来挽尊。

但看了电影的观众反馈，这“酒”可能从一开始就是馊的。

《替身拳手》的故事，说起来就很没有新意，几乎能一眼看到结局。

农村青年田野被留学中介骗，成了富二代陈火炬的拳击替身。

事情暴露后，兄弟反目，最后又联手对抗生活，用拳击实现逆袭。

《八角笼中》和《热辣滚烫》也是套路，却照样赚足眼泪和票房。

可《替身拳手》的问题在于，它把套路拍成了“儿戏”。

首先就是人设立不住，堪称“悬浮式热血”，

田野和陈火炬，都不是职业拳手出身。

结果俩人随便练了几天，就能把师父打趴下，甚至能KO职业选手。

这已经不是“天赋异禀”了，这是“修仙剧本”乱入现实题材。

片中一场关键戏田野被人背刺受伤，无法公平比赛。

结果富二代陈火炬为了平衡结果，竟然拿起砖头把自己手也给砸伤了。

美其名曰要赢就赢得光明正大，看到这里，不少观众血压都上来了。

两人是把拳击比赛当幼儿园打架吗，还得你一下我一下才算公平？

其次，拳击场面缺乏张力，燃点全无。

动作设计平庸，剪辑节奏拖沓，缺乏那种让观众攥紧拳头、屏住呼吸的高光时刻。

这打戏还不如《东北警察故事3》里的街头搏斗来得刺激。

白瞎了阿如那练出来的那一身肌肉。

《替身拳手》的惨败，另一个焦点落在了主演阿如那身上。

对于阿如那，观众并不陌生，尤其是一张亦正亦邪的脸，演起反派或小人物来，格外有说服力。

他太想证明自己了，太想打破“只能演配角”的标签了。

在接受前期采访时，阿如那曾坦言这是自己等了很多年的机会。

他也想让大家看到，阿如那不仅能演反派，也能扛起一个正向的、热血的故事。

观众对他的认知，已经牢牢固定在“性格演员”、“反派专业户”上。

突然让他来演一个质朴、热血、充满正面能量的青年拳手，很多观众的第一反应是不适应，甚至有点割裂。

阿如那虽然演技受认可，但论及“票房号召力”，他几乎为零。

电影市场是残酷的，尤其是在当下这般惨淡的档期，观众选择极度谨慎。

阿如那是个好演员，但让他独挑大梁演商业片男主，本身就是一场豪赌。

尤其是在剧本本身就不够扎实的情况下，他个人的魅力无法弥补项目的先天不足。

这次失败，可能会让资本在未来很长一段时间里，不敢再让他主演大体量商业片。

对于一个努力了八年才等来男主机会的演员来说，这个结果，未免太过残忍。

当然，电影扑街，最大的矛头还是指向了监制徐峥。

在《替身拳手》的出品方里，“真乐道文化”占据了显眼位置，而这家公司正是徐峥和陶虹夫妇的产业。

曾几何时，“徐峥监制”是块金字招牌。2018年的《我不是药神》。

徐峥身兼监制与主演，电影以黑马之姿狂揽31亿票房，豆瓣评分高达9.0。

那段时间，“徐峥出品，必属精品”几乎成了业内共识。

他凭借“囧”系列和《药神》，稳稳坐在了中国喜剧电影乃至现实题材电影的头部交椅上。

2020年，徐峥执导并主演的《囧妈》因为疫情原因，选择了绕过影院。

直接以6.3亿元的价格卖给流媒体平台进行网络首播。

尽管观众拍手叫好，但徐峥在传统电影圈内的人缘和口碑，受到了不小的影响。

有传言称，自那以后，徐峥参与的电影在排片上会受到“特殊关照”。

但排片固然重要，但根本问题，或许出在内容本身。

《囧妈》之后，徐峥以监制或主演身份参与的电影，表现大多不尽如人意。

观众用脚投票，说明了一个最朴素的道理，

电影，最终还是要靠质量说话。

徐峥近年选择的项目，剧本套路化严重，题材创新不足。

要么就像《替身拳手》一样，在核心剧情和人物塑造上出现硬伤。

“徐峥监制”这块招牌，正在从品质保障，逐渐变成一种风险提示。

下次徐峥再想为某个项目振臂一呼时，投资方恐怕要掂量再三了。

信源：

来源：椎名茉莉