《浴火之路》票房飘红,十年前《亲爱的》哭惨观众,如今观众要爽

快播影视 内地电影 2026-01-31 11:15 1

摘要:《浴火之路》票房和口碑都不错,在整体市场比较冷清的情况下算是个亮点。

《浴火之路》票房和口碑都不错,在整体市场比较冷清的情况下算是个亮点。

说起来,这片子讲的也是打拐,十年前陈可辛拍的《亲爱的》也是这个题材,当时也挺成功。

你要是把这两部片子放一起看,会发现差别真不小。

《亲爱的》那会儿,观众看完基本都是哭着出来的,田文军找儿子那段拍得特别压抑,李红琴为了养女跟所有人对抗也让人揪心。

整部片子就是让你感受那种痛苦,然后跟着主人公一起难受。

《浴火之路》不一样,这片子看着就是“燃”,公路追逐、武侠打斗、悬疑解谜,各种类型元素往里塞,观众看得过瘾。

说到类型片,有个理论叫“类型愉悦”。

简单讲就是,不同类型的电影给观众提供不同的刺激。

黑帮片让你看暴力,爱情片让你感受激情,这些东西在现实生活里可能不太合适,但在电影院里就能放开了体验。

《亲爱的》选的是苦情戏这个类型。

苦情戏的“愉悦”就是让你哭,通过极致的痛苦来宣泄情绪。

田文军找不到儿子那种绝望,李红琴面对法律和道德困境的无助,都是在制造这种痛苦体验。

陈可辛用得很克制,他没有无限放大这种痛苦,因为这是个现实题材,太过了就假了。

《浴火之路》就完全不一样了。

导演五百在采访里说过,他想保留"侠气",所以片子里有武侠元素。

除了武侠,还有公路片的自由感,悬疑片的抽丝剥茧,复仇片的暴力美学,甚至还有黑帮片的元素。

这么多类型混在一起,观众看着就是一个字:爽。

这种堆积策略确实管用。

你看《浴火之路》的时候,情绪一直是高涨的,一个高潮接着一个高潮,根本不给你喘息的机会。

代价也很明显,片子里的地名都是虚构的,什么兰城、义城、昆城,年代也模糊不清。

导演自己都说了,他有意淡化了拐卖链条的展现,也没怎么刻画寻子家庭的痛苦。

这就是问题所在。

《亲爱的》之所以克制,是因为它要保持现实感。

打拐这个题材太沉重了,你不能为了爽而牺牲真实性。

《浴火之路》选择了另一条路,它把重心放在调动观众情绪上,现实感就只能往后放了。

除了类型元素的使用,两部片子在讲故事的方式上也完全不同。

《亲爱的》是典型的理性叙事。

什么叫理性叙事?就是故事有完整的因果链条,人物有明确的欲望和动机,情节推进符合逻辑。

田文军想找回儿子,这是他的欲望,然后他就一直在为这个目标努力。

李红琴想保住养女,这也是她的欲望,她的所有行动都围绕这个展开。

两条线索交织在一起,最后形成一个完整的故事。

这种叙事方式的好处是,人物立得住,故事经得起推敲。

你看完《亲爱的》,会觉得这些人物是真实的,他们的选择是可以理解的。

即使你不认同李红琴的做法,但你能理解她为什么这么做。

《浴火之路》就不太一样了。

它更注重视听冲击和情绪调动,而不是严密的逻辑。

你要是仔细琢磨片子里的一些情节,可能会觉得有点经不起推敲。

导演也不在乎这个,他要的就是让观众看得爽,至于逻辑是不是完全说得通,那不是最重要的。

这种转变其实挺有意思的。

十年前,大家评价一部商业片好不好,很看重故事讲得是不是完整,人物塑造得是不是立体。

现在,观众更在意的是看得爽不爽,情绪有没有被调动起来。

逻辑严不严密,反而没那么重要了。

很显然,这跟市场环境的变化有关系。

现在观众的注意力越来越分散,短视频看多了,对节奏慢的东西就没那么大耐心了。

《浴火之路》这种快节奏、强刺激的类型片,正好符合当下观众的口味。

本来想说《浴火之路》的做法有问题,但后来发现也不能这么简单地下结论。

打拐题材确实特殊,它承载着社会责任,不能纯粹为了商业效果就牺牲真实性。

《亲爱的》在这方面做得很好,它既有商业性,又没有回避现实的残酷。

片子里对拐卖链条的展现,对收养家庭困境的刻画,都很真实。

但《浴火之路》选择了另一条路。

它把打拐题材类型化、娱乐化了,用各种类型元素来包装这个沉重的主题。

这样做的结果是,片子的商业性更强了,但现实感弱了。

你看完可能会觉得很爽,但不会像看《亲爱的》那样,对打拐这个社会问题有更深的思考。

更何况,这两种做法也不是完全对立的。

《亲爱的》也有商业性,它的苦情戏设计、双线叙事结构,都是商业片的手法。

《浴火之路》也不是完全不顾现实,它只是选择了用类型片的方式来处理这个题材。

问题在于,打拐题材到底应该怎么拍?是像《亲爱的》那样克制、真实,还是像《浴火之路》那样类型化、娱乐化?这个问题没有标准答案。

不同的创作者有不同的选择,不同的观众也有不同的需求。

如此看来,十年间中国商业电影的变化,其实反映的是整个市场环境和观众审美的变化。

《亲爱的》那种克制、理性的创作方式,在当时是成功的,但放到现在可能就不一定了。

《浴火之路》这种类型堆积、情绪优先的做法,符合当下观众的口味,但也带来了新的问题。

毫无疑问,商业片要赚钱,这没什么可指责的。

对于打拐这种现实题材,创作者还是应该有一定的社会责任感。

怎么在商业性和现实性之间找到平衡,怎么在娱乐观众的同时又不失去对社会问题的关注,这是值得思考的问题。

从《亲爱的》到《浴火之路》,十年间商业电影的创作思路确实变了。

类型元素从节制使用到大量堆积,叙事策略从理性建构到奇观制造,这些变化既是对市场的适应,也带来了新的挑战。

中国商业电影的未来会怎么发展,还得看创作者能不能在创新和坚守、市场和价值之间找到最佳平衡点。

来源:律法搬运工

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