摘要：想图个乐呵的，早就把《飞驰人生3》锁进了购物车；信赖“国师”审美的，闭眼入《惊蛰无声》也不会出错。但在这一众“安全牌”里，《镖人》看起来是最“危险”的。

又到了一年一度“春节档盲盒”开启的时刻。

说实话，今年的票真的难买。

想图个乐呵的，早就把《飞驰人生3》锁进了购物车；信赖“国师”审美的，闭眼入《惊蛰无声》也不会出错。但在这一众“安全牌”里，

《镖人》看起来是最“危险”的。

为什么说危险？

一是“含京量”的通胀。

这几年，吴京成了票房的计量单位，但也透支了太多的观众缘。

当“爱国”成了标签，大家似乎忘了，他也曾是那个在巷战里杀红眼的冷血杀手。

二是“港味”的消逝。

我们听了太多“港片已死”的丧钟，对所谓的“豪华阵容”早已免疫。

直到我刷到了《镖人》的一条高赞热评：“本来以为是吴京带不动港星，结果是谢霆锋要把天灵盖给掀了。”

那一刻我才意识到，这部电影最大的底牌，不是吴京，甚至不是久违出山的李连杰，而是那个并没有站C位，却充满了“血腥气”的男人——谢霆锋。

如果不是演员表上写着“谢霆锋”三个字，预告片里那个胡子拉碴、眼神狠戾的“谛听”，我真的不敢认。

以前的谢霆锋是什么样？

是《花无缺》里的白衣胜雪，是那个在舞台上摔吉他的不羁少年，哪怕是后来做厨子，那也是精致的、优雅的。

“帅”，曾是他身上最大的红利，也是最厚重的枷锁。

但在《镖人》里，他亲手把这个枷锁砸了个粉碎。

他饰演的谛听，没有刀枪剑戟的飘逸，手里握着的是这对沉重粗糙的双锏。

这玩意儿没有刃，杀人全靠砸。

这暗示了什么？

这意味着他不再追求“好看”的花架子，而是追求“致死”的破坏力。

有网友截图了他在片中的眼神，那种混合着癫狂、嗜血与虚无的目光，像极了一头饿了三天三夜的野兽。

这哪里是演戏？这分明是把这几年憋在骨子里的“火”，一次性全发泄了出来。

在流量明星还在为手指破皮发通稿的时候，谢霆锋已经把自己扔进了大漠的风沙里。他和吴京的那场对决，隔着屏幕都能听到骨头碰撞的闷响。

真正的演员，敢于毁掉自己的脸；而伟大的演员，敢于重塑观众的记忆。

谢霆锋这次，是奔着“封神”去的。

很多人可能记得，两年前成龙大哥在《海关战线》首映礼上，握着谢霆锋的手说：“你是当年的我，我终于有接班人了。”

当时很多人以为这只是娱乐圈的商业互吹。毕竟，谁能接得住成龙的班？那可是用全身骨折换来的“终身成就奖”。

但你看完《镖人》的幕后特辑，你会发现，成龙没看走眼。

现在的内娱动作片是什么样？

慢镜头、大特写、替身满天飞。演员摆个Pose，后期加个特效，就敢吹“打戏丝滑”。

谢霆锋呢？

从《新警察故事》里被绳子勒到窒息，到《男儿本色》里被吴京一脚从五楼踹下（对，就是那个不用威亚的“名场面”），再到如今《镖人》里不用替身、真刀真枪的硬碰硬。他身上的那股“死劲儿”，和年轻时的成龙如出一辙。

什么叫接班人？不是模仿你的招式，而是继承你的“不要命”。

更难得的是，他像成龙一样，开始“带人”了。

成龙有成家班，谢霆锋也在组建自己的动作团队。

这次在《镖人》里大放异彩的梁壁荧，就是他在综艺里发掘的太极冠军。他在自己拼命的同时，也在给断层的动作电影圈，铺一条新路。

在这个骑马都要用假马的时代，谢霆锋的“真”，就是对观众最大的尊重。

说回电影本身，为什么我一定要推荐你看《镖人》？

因为这可能是我们最后一次看到如此纯粹的“港式搏杀”了。

这是吴京和谢霆锋的第三次合作。

第一次《男儿本色》，吴京是反派，把主角谢霆锋打得半死；

第二次《新少林寺》，谢霆锋是反派，把吴京砍得血肉模糊；

这一次在《镖人》，两人终于站在了势均力敌的位置上。

这不仅是角色的宿命，更是两位动作巨星的“中年叛逆”。

他们本可以选择更轻松的赚钱方式，直播带货也好，上综艺刷脸也罢。但他们选择了最笨、最累、最危险的那条路——回到片场，用拳头说话。

预告片里有一幕，漫天黄沙中，谢霆锋手持双锏，吴京横刀立马。两人相视一笑，随后便是雷霆万钧的冲杀。

那一刻，我看到的不是明星，而是两个对动作电影怀着无限敬畏的灵魂。

我们怀念的不仅仅是港片，而是那种“明知不可为而为之”的热血，是那种“只要没死就得爬起来接着打”的硬气。

如果是为了情怀，你可以不看《镖人》。

但如果是为了看到“中国男人最硬的脊梁”，谢霆锋和吴京的这场仗，你绝对不能错过。

来源：一条娱乐