摘要：《罪人》16项提名创纪录，吸血鬼题材如何逆袭奥斯卡？

谁能想到，一部吸血鬼动作片竟成为奥斯卡史上最强黑马？第98届奥斯卡提名揭晓时，《罪人》以破纪录的16项提名碾压《一战再战》《哈姆奈特》等热门影片，连《泰坦尼克号》保持75年的14项提名纪录都被它一举打破。这部由《黑豹》导演瑞恩・库格勒打造的暗黑寓言，究竟凭什么让学院派评委们集体破防？

当吸血鬼传说撞上美国种族史，这部影片完成了类型片的基因突变。与《哈姆奈特》的古典悲剧或《一战再战》的战争叙事不同，《罪人》用尖牙利齿撕开了好莱坞的创作窠臼。它将南方哥特式的阴郁美学，与黑人族群的血泪记忆熔铸成全新语态——那些在月光下飞溅的鲜血，既是超自然生物的生存必需，更是对奴隶制创伤的尖锐隐喻。这种将B级片元素升华为文化批判的叙事策略，连《逃出绝命镇》都相形见绌。

从制作层面看，《罪人》堪称小成本逆袭的教科书。3000万美元预算尚不及《至尊马蒂》的零头，却打造出令人窒息的视听奇观。废弃种植园里的吸血盛宴采用单镜头长拍，斑驳墙壁上的血痕与百年前奴隶主鞭痕形成蒙太奇对话；密西西比河上的月光追逃戏，蓝调音乐与鼓点心跳声层层交叠，创造出堪比《为奴十二年》的压迫感。这种"用每一分钱讲故事"的极致匠心，让学院评委在技术类奖项投票时几乎全员倒戈。

比起同期入围的《F1：狂飙飞车》的工业炫技，《罪人》的社会批判维度更显珍贵。影片中吸血鬼长老会操纵选举的设定，直指当代美国政治中的种族牌游戏；主角觉醒后反噬主人的情节，被《好莱坞报道者》解读为"对系统性压迫最优雅的复仇"。这种将类型元素转化为社会评论的智慧，恰是《寄生虫》当年征服奥斯卡的杀手锏。难怪《综艺》杂志断言："当其他影片在红毯争艳时，《罪人》正在改写奥斯卡的游戏规则。"

回看近十年奥斯卡最佳影片，《月光男孩》的成长创伤、《绿皮书》的种族和解、《寄生虫》的阶级寓言，都在证明学院派对"社会议题+类型创新"组合的偏爱。而《罪人》将这种创作哲学推向新高度——它不仅是吸血鬼电影，更是一部用尖牙刺穿美国灵魂的现代寓言。当片中黑人吸血鬼咬碎奴隶主后裔喉咙时，银幕内外都听到了历史债务清算的声响。

随着颁奖季白热化，《罪人》与《一战再战》的终极对决已成定局。前者代表的大胆革新与后者象征的保守精致，恰如好莱坞正在经历的价值撕裂。但无论如何，这部用B级片外壳包裹A级野心的作品已经证明：当商业类型片戴上社会思考的冠冕时，连奥斯卡这座圣殿也要为它敞开所有大门。毕竟在电影艺术的进化史上，真正的黑马从来不是意外，而是早该到来的必然。

来源：草莓鯨