摘要：清晨六点，新疆魔鬼城的风沙还未停歇。一个身影在黄沙中腾空跃起，红色袖绸如血般展开，卷着沙粒扑向镜头。她落地时膝盖一软，护膝下渗出暗红。工作人员冲上前，她摆摆手，摘下银饰额链擦了擦汗：“再来一遍，刚才的翻身不够利落。”这是陈丽君进组《镖人：风起大漠》的第12天，

清晨六点，新疆魔鬼城的风沙还未停歇。一个身影在黄沙中腾空跃起，红色袖绸如血般展开，卷着沙粒扑向镜头。她落地时膝盖一软，护膝下渗出暗红。工作人员冲上前，她摆摆手，摘下银饰额链擦了擦汗：“再来一遍，刚才的翻身不够利落。”这是陈丽君进组《镖人：风起大漠》的第12天，她正用越剧的“毯子功”调整空中姿态——仿佛舞台上的滚台，只是这一次，身下是戈壁，手中是弯刀。

2026年1月19日，陈丽君官宣首次跨界主演动作电影《镖人：风起大漠》，饰演突厥女战神“阿育娅”。同日，她与搭档李云霄破格晋升为一级演员，成为越剧界最年轻的正高级职称获得者。这一日，既是她艺术生涯的加冕礼，也是她主动跳下舞台、跃入未知的起点。从越剧小生到沙漠战神，她面对的不只是动作戏的伤痛与质疑声中的孤独，更是一场关于“戏曲演员能否真正走入大众视野”的公共实验。

陈丽君并非主动选择《镖人》。原定女主角因负面新闻退出，影片面临重拍或AI换脸的困境。导演组在紧急评估中发现，唯有具备扎实武戏功底、镜头表现力强且形象契合的演员才能救场——他们想到了陈丽君。她二十年越剧训练中的“把子功”“翎子功”，成了最可靠的底牌。但接下角色那一刻，她坦言：“我怕自己撑不住。”此前参加综艺《乘风2024》时，网友的批评如潮水般涌来：“越剧演员不该上综艺”“别丢了初心”。她曾在深夜写下史铁生那句：“且视他人之疑目如盏盏鬼火，大胆地去走你的夜路。”如今，这句自勉成了她踏入片场的第一步。

进组两周，她每天绑着沙袋练射箭，凌晨练马术，夜里与“袁家班”对打。膝盖磕破、手腕扭伤是常事。一位武术指导回忆：“她摔了七次，每次爬起来第一句都是‘刚才发力点对吗？’”她的越剧身段成了动作设计的灵感来源——沙漠决战那场戏，她腾空侧翻时抖开红绸，袁和平看回放时脱口而出：“这哪是打戏？是敦煌飞天！”编剧许先哲说：“阿育娅要的是骨子里的倔，不是演出来的狠。她一抬眼，我就知道，就是她了。”

越剧前辈茅威涛是她艺术道路的灯塔。当年，茅威涛以越剧女小生身份出演电影《笑傲江湖》东方不败，打破性别与剧种边界。如今，陈丽君走上了相似的路。何赛飞曾公开为她鼓掌：“年轻人敢闯，传统才有活路。”但争议仍在。部分老戏迷担忧：“影视太喧嚣，会稀释越剧的纯粹。”她用行动回应：推掉综艺邀约，巡演《我的大观园》59场，票房破7755万元，观众超十万。她拍短视频教水袖功，播放量动辄百万。她说：“我不怕跨界，只怕断了根。”

她与李云霄再度合作，一人演大漠孤鹰，一人饰市井侠女。两人从《新龙门客栈》的舞台走到《镖人》的荒野，默契未减。李云霄说：“她还是那个排练厅里最后一个走的人。”而导演吴京在片场感叹：“她骑马追逃那场，牧民都说‘比我们会骑’。”但最动人的，是她眼神里的变化。越剧《白兔记》中，她用腿功演少年意气；《何文秀》里，一个甩发抢背道尽冤屈。如今，阿育娅目睹族人被屠时的静默落泪，独闯风暴时的决绝回眸，皆来自同一双眼睛——那里面有过梁山伯的柔情，也有过贾宝玉的疏离，现在，它盛着大漠的风与火。

有人问她，为何首部电影就选动作片？她说：“不是我选了它，是它来了，我不能退。”11天拍完18场武戏，每天睡三小时，白天拍电影，晚上赶回剧场演出。她把戏曲演员的“台上一分钟，台下十年功”搬进了片场。袁和平评价：“她的打戏有呼吸，有情绪。”这不是流量的胜利，而是一次传统技艺在现代媒介中的重生。

尾声处，阿育娅站在沙丘之巅，红绸猎猎。镜头拉远，身影渺小却挺拔。陈丽君说，拍这场戏时，她想起了第一次登台前的恐惧，想起了被说“太漂亮不像角儿”的委屈，也想起了《我的大观园》谢幕时，观众起立鼓掌的十分钟。她知道，这一跃，不只是为了一个角色，而是想告诉所有守在传统边缘的人：风再大，也可以逆着走。下一站，或许还有更多未知的他乡。但她已不再问“能不能”，只问“想去吗”。

来源：吉棠说电影