摘要：算上香港及东南亚市场，全球总票房预计5亿人民币，片方能拿回的，满打满算不到2亿。而电影成本高达3.14亿，这意味着，账面上净亏损超过1个亿。

2026年开年，一部承载了无数人青春回忆的电影，却成了影视圈最令人唏嘘的“悲剧”。

由古天乐耗资超3亿、打磨七年、集结原班人马的情怀巨制。《寻秦记》电影版，票房彻底崩了。

上映17天，内地票房勉强2.5亿，片方分账仅8000多万。

算上香港及东南亚市场，全球总票房预计5亿人民币，片方能拿回的，满打满算不到2亿。而电影成本高达3.14亿，这意味着，账面上

净亏损超过1个亿

。

如果算上多年的资金利息和宣发费用，实际亏损可能接近

2.7亿

。这个数字，足以让任何投资人“睡天桥底下”。

讽刺的是，就在最近，古天乐在香港为剧组举办了盛大的“慰劳宴”。宴席上，宣萱、郭羡妮等主演笑容满面，唯有主角古天乐，尽管承诺“香港票房破亿就献唱主题曲”，却全程

强颜欢笑，愁眉不展

。

这顿本该是“庆功宴”的饭，最终只能以“慰劳”为名，感谢团队的辛苦。因为所有人都心知肚明：这根本不是胜利，而是一场惨败。

看完新闻，我心里堵得慌。这不仅仅是亏了一部电影的钱，我仿佛看到了

一个时代最后的倔强，和一个理想主义者悲壮的背影

。

我们先说电影本身。《寻秦记》电视剧，是无数80、90后心中的穿越剧“白月光”。古天乐要拍电影版，从立项那天起，就自带顶级情怀光环。

他花了七年，等齐了原班人马，自己投了2个多亿，特效占比极高。他想做的，绝不是简单的“炒冷饭”，而是给那个黄金时代，一个郑重的电影化注脚。

结果呢？市场给了他当头一棒。

有人说，电影剧情老套，特效过时（毕竟七年前拍的）。但我觉得，根本原因不在这里。

古天乐输给的，不是电影质量，而是无情的“时差”与“代沟”。

第一个“时差”，是七年的制作周期。

电影2019年杀青，压了七年才上映。这七年，观众的审美、市场的风向、流行的梗，早已天翻地覆。

当年惊艳的特效，如今看来可能平平无奇；当年新鲜的故事，如今可能已觉套路。电影被这漫长的等待拖累了，成了一碗精心熬制却放凉了的汤。

第二个“代沟”，是情怀的断层。

为《寻秦记》情怀买单的核心观众，是看着TVB长大、如今已步入中青年的一代。他们可能忙于工作家庭，进电影院的频次早已降低。

而当下电影市场的消费主力。更年轻的观众，对“项少龙”的认知可能非常模糊。

你跟他讲“古天乐、萱萱”是青春，他可能更熟悉的是当下的流量爱豆。

古天乐用尽全力，召唤的是一个正在远去的集体记忆，而这个记忆，难以点燃新一代的观影热情。

所以，我们看到一个撕裂的景象：在香港，电影能登顶影史开画冠军，票房一路高歌，因为那是TVB的大本营，情怀浓度最高。

但在更广阔的内地市场，它却严重水土不服，在《疯狂动物城2》这样的全球IP面前，毫无还手之力。

这才是古天乐笑容苦涩的深层原因。他赔上的，不只是真金白银，更是他作为“港片守夜人”那份沉甸甸的信念。

这些年，我们看古天乐做了什么？他几乎是

以一己之力，在给港片“续命”

。

他成立公司，投资拍片，扶持新人，用自己赚的商业片片酬，去补贴那些不赚钱的文艺片、本土片。向华强说他是“港片守夜人”，王晶说他是“点灯人”，一点都没错。

他拍《寻秦记》电影版，野心绝不止于一部电影。他是想用一个最强的IP，一次最原汁原味的人马重聚，为港片打一剂最强的强心针，告诉世界：港片辉煌的时代精神，还在！

然而，市场用冰冷的票房告诉他：

情怀有价，但它的价码，支撑不起3个亿的野心。观众会为情怀走进影院，但不会为过时的情怀支付天价账单。

在慰劳宴上，古天乐说，拍这部电影“很艰辛”。这句话里，包含了多少不为人知的压力、妥协与孤独。

他像一个老派的匠人，想用最传统的工艺，复刻一件完美的古董。但世界早已进入了流水线快消时代，人们赞叹他的技艺，却不再需要那件古董来装点生活。

让人心疼的是，即便亏成这样，演员们对古天乐依旧赞不绝口，说他从不拖欠片酬，效率极高。

郭羡妮甚至透露，古天乐正在剪辑

加长版

，因为每个角色的故事都很丰满，他舍不得剪。你看，他还在想着如何把作品打磨得更好，还在想着“续集”的可能性。

这份在商业惨败后，依然对作品本身近乎偏执的坚持，让人肃然起敬，也无比心酸。这顿“慰劳宴”，慰劳了团队，却慰劳不了他自己那颗为港片燃烧的心。

《寻秦记》的败局，是古天乐个人的一次重挫，更是香港电影工业面对新时代转型困境的一个缩影。它尖锐地提出了一个问题：

当“旧情怀”的燃料即将耗尽，港片的未来之路，究竟在何方？

是继续押注“老IP+老面孔”的安全牌，在越来越小的基本盘里挣扎？还是必须痛下决心，打破路径依赖，去培育全新的故事、拥抱新一代的观众和表达方式？

古天乐没有错，他是一位悲壮的骑士，守护着最后的城堡。但时代洪流奔涌向前，或许，真正的“守夜”，不是在城头点亮旧时的火把，而是为下一个黎明，勇敢地打开城门，迎接新的光芒。

无论如何，我们都应该向古天乐致敬。他亏了一个亿，但他对电影的热爱、对港片的担当，千金不换。他的苦笑，是这个商业时代里，一份关于理想与情怀，最真实、也最昂贵的表情。

你呢？你怎么看《寻秦记》电影版的惨败？你认为港片的情怀牌，未来还打得动吗？

古天乐的这份坚持，是悲壮还是“不识时务”？在评论区，说出你的看法吧。

来源：椎名茉莉