摘要：华语电影：投资规模和演员阵容都层层加码的野心之作《流浪地球2》，票房为何竟不及前作？

「在文字中证道。——唐泪」

内地电影崛起于何时？

通常来讲，绝大多数人都会回答，2012年。

因为那一年，一部叫《人再囧途之泰囧》的内地喜剧电影，首次冲破了十亿票房大关。

但笔者认为，应该是2019年。

这一年，不但有冲破四十亿票房的《流浪地球》，也有冲破五十亿票房的《哪吒之魔童降世》，它们共同以无可挑剔的品质，重新界定了优秀商业电影的标准。

四年之后，投资规模和演员阵容都层层加码的野心之作《流浪地球2》再临，然而，最终票房非但不及前作，更大幅下挫逾六亿。

何解？

怪《满江红》的人最多。

早前，笔者看到一个“半湖绿”，一开始还没反应过来，后来才搞清楚，这个是有人给张艺谋这部《满江红》取的黑称。

其实大可不必。

就《满江红》和《流浪地球2》来说，各有自己的观影群。

当然，同一档期的大片相争，你的票房多了，我这里自然就少了，站在拥趸和实在利益之争的角度来考虑，笔者相当能够理解。

换句话说，如果没有《满江红》这个同档劲敌，《流浪地球2》不至于过个四十亿票房关口，都显得那么勉强。

毕竟，国内的春节档，实在非同凡响。

但这并非主因。

也有人怪演员的。

有人说，《流浪地球2》连《满江红》都打不过，吴京号召力不行了，也有人埋怨刘德华拖累了电影。

笔者想在这里，延展开去讲一讲演员的“商业票房号召力”问题。

先来随便挑几部电影看看票房。

港片《澳门风云3》10.46亿、《无双》12.74亿、《拆弹专家2》13.14亿，内地电影《战狼2》56.94亿票房、《唐人街探案2》33.97亿、《红海行动》36.5亿、《流浪地球》46.81亿票房、《哪吒之魔童降世》50.03亿。

上面这八部电影，各位观众冲什么去看的？

有没有人回答，“周润发、郭富城、刘德华、吴京、王宝强和哪吒。”

恭喜你，蠢到家了。

一部电影商业票房上的成功，与题材、品质、娱乐性和主创阵容都有关系，演员只是其中一环，我们通常所说的号召力，只是为了方便表述，毕竟演员站在台前。

以整个华语影坛来说，我们甚至可以极端一点形容，或没有任何一个演员的拥趸，能够撑得起一部电影票房的十分之一乃至百分之一。

甚至就连神话人物“哪吒”，也并非最核心的票房要素。

不然肯定会“哪吒”满天飞。

电影这件事，一定要和剧情、人物、叙事、美术、节奏、剪辑和制作等等紧密相连，不可以单独抽出来某一要素，去界定所谓“商业票房号召力”。

演员有魅力大小、气质之别和演技高低，却不可恣意神话，也不该随便扣锅。

一己之见。

说回《流浪地球2》的票房问题。

笔者仍记得，当年有不少人喊话，说如果不在电影院里看这部电影，会后悔终生。

因种种原因，笔者始终没有去电影院。

过后，出于某种好奇，还是在电视上点开了这部电影。

实话说，一点都不后悔。

尽管有人说，这是中国最好的科幻电影，但笔者坚持认为，它并不及第一部来得让人震撼。

作为看过《流浪地球》的观众，笔者认为，《流浪地球2》特效制作有升级，也在编剧上下了很多功夫，但看似在剧情的复杂程度和想象力层面皆更进一步，实则线索杂乱，铺排过满，颇有些想多头兼顾，最终却语焉不详的意味。

然而，这并非真正的问题。

不知道有多少人，看过《流浪地球》原著。

小说分为“刹车时代”、“逃逸时代”、“叛乱”和“流浪时代”，从停止自转的地球、巨大的喷出等离子光柱的发动机、飞船派与地球派，到地下城与最长一夜，再到叛乱、氦闪和太阳之死，篇幅紧凑、扣人心弦而又气度恢宏。

2019年那部科幻电影《流浪地球》，仅从原著小说中撷取了流浪地球计划、发动机和地下城等小部分元素，进行了一个适应电影体量的改编和再造。

它的魅力来自哪里？

并不来自吴京，也不来自香港演员吴孟达，甚至不是来自导演郭帆和被大家击节大赞的特效制作和视觉呈现。

这部电影的魅力，来自原著的设定和磅礴的想象力。

又四年后，《流浪地球2》来了。

原著的设定仍在，但被多个复杂拯救计划、地球联合政府之争、数字生命、科技与人性等等要素，极大稀释了。

因投资规模的增长、进一步复杂的设计和更大的野心和雄心，电影的叙事和线索，开始往芜杂和臃肿的方向行进，力图塞入更多东西的想法，与被分薄的故事底蕴，形成了不可调和的冲突，最终表现为商业票房层面，不可逆转的下挫。

关于此节，好莱坞电影其实早有示范。

作为技术的特效制作，一定会有其成长的上限，叙事模式的成熟，也就意味着陈词滥调的开始。

所以经《复仇者联盟4：终局之战》一役，好莱坞特效大片开始在中国内地市场转头向下，一蹶不振，直到今年，才以强娱乐性和精良制作翻身。

这不可不见。

说到底。

《流浪地球》系列电影的倚仗，唯来自原著小说。

当电影借壳叙事而恣意延展故事线，重术而轻道，一场溃退，就在所难免。

以为然否？

来源：武川君说电影