摘要：但就在这些光鲜数字的背后，一部名叫《天堂附近》的电影，正在经历着中国电影史上最惨淡的上映。上映14天，仅有91个观众走进影院，片方最终分账871元。
2025年贺岁档，有人欢喜有人愁。
《疯狂动物城2》以42.6亿票房刷新进口片纪录，《匿杀》也拿下2.48亿成绩。
但就在这些光鲜数字的背后，一部名叫《天堂附近》的电影，正在经历着中国电影史上最惨淡的上映。上映14天，仅有91个观众走进影院，片方最终分账871元。
《天堂附近》于2025年12月24日平安夜上映，这是一部犯罪剧情片，讲述男主晓风出狱后患上心脏病，在手术前回到阔别十年的海边，追忆生命中的小天使，结识新朋友的故事。
影片由新人导演廖亮执导，主演阵容也都是名不见经传的新面孔。
但这部影片的遭遇，堪称中国电影市场的"最惨案例"。截至2026年1月7日，影片累计票房仅2490元，观影人次91人，片方分账871元。这个数字意味着什么？还不够剧组吃一顿饭的钱。
令人唏嘘的是，影片首日排片只有5场，第二天更是锐减至4场。有网友调侃："估计也就是剧组的演员和幕后人员聚在一起看了一场。"
第一，题材与档期严重错配。
《天堂附近》选择在平安夜上映，这个时间点观众更倾向于选择合家欢、喜剧片。
影片讲述的是出狱、心脏病、海边追忆的故事，题材本身就带着悲伤色彩。大过年的，谁愿意花钱看悲剧？看看今年的《匿杀》和《用武之地》，两部票房都不太好，也印证了这一点。
第二，零宣发"裸奔"上映。
电影几乎是在零宣发的状态下被抛上院线。
对于一个新人导演和素人演员阵容来说，没有任何前期的市场预热，基本上等同于"裸奔"上阵。在当下这个营销为王的电影市场，没有宣发就意味着没有声音，没有声音就意味着没有观众。
第三，排片挤压下的生存困境。
首日只有5场排片，第二天4场，这样的排片量根本不足以让影片获得任何市场曝光。
在《疯狂动物城2》和《匿杀》占据大量排片的情况下，留给《天堂附近》这样的文艺片的空间几乎为零。
《天堂附近》的惨淡并非孤例。2025年，文艺片市场经历了一场前所未有的"集体阵亡"。
舒淇的导演处女作《女孩》，入围威尼斯主竞赛单元，票房仅460万。
胡歌主演的《三滴血》，集结了近20位实力派演员，耗资1亿元，最终票房不到3500万。辛芷蕾拿下威尼斯影后的《日掛中天》，票房2100万。陈坤的《旁观者》票房230万；黄晓明的《阳光俱乐部》600万。
这些在各大国际电影节获奖、被影评人盛赞为"艺术价值颇高"的作品，在市场上遭遇了毫不留情的冷遇。
当《哪吒2》以159亿票房证明中国电影市场的消费能力依然旺盛时，文艺片正在经历一场静悄悄的溃败。
观众结构的变化是根本原因。
根据国家电影局数据，2024年全年票房425亿元，同比下降22.6%，回到了十年前的水平，但观影人次比十年前少了两亿多。
市场萎缩的表象下，是消费结构的深层变化。春节档一档独大，占全年票房比例从2014年的4%飙升至2024年的18.8%。观众不是不看电影，而是只在特定档期、只看特定类型的电影。
他们要的是"全家娱乐"的刚需，而不是"个人审美"的选择。
中产阶层正在失去"为审美买单"的余裕。
猫眼调研显示，76%的受访者将"全家娱乐"列为观影首要动机。电影正在从审美对象转化为文化仪式载体。这意味着中产阶层正在失去"为审美买单"的余裕。
电影节与市场形成"平行宇宙"。
电影节的评判标准是艺术创新、社会关怀、技术探索、个人表达。
但市场的评判标准是观众愿不愿意花钱、花时间、花注意力来消费这部电影。而2025年的观众，他们的钱、时间、注意力都变得比以往任何时候都更加稀缺。
《天堂附近》的惨淡，不是电影的失败，而是市场的警钟。
我们不应该用票房来衡量一部电影的价值。电影作为一种艺术形式，其价值在于能否触动人心、引发思考、传递情感。
《天堂附近》可能没有大制作、大明星、大营销，但它有导演的真诚表达，有演员的用心演绎，有对生活的真实观察。
但现实是残酷的。
电影产业需要盈利，需要回本，需要持续发展。当一部电影连宣发费都收不回来的时候，投资人还敢投下一部吗？当新人导演的处女作遭遇如此惨淡的票房，他们还有机会拍第二部吗？
我们需要反思的是，为什么我们的电影市场容不下这样的作品？
是因为观众真的不喜欢文艺片吗？看看《哪吒之魔童闹海》的154亿票房，看看《疯狂动物城2》的42.6亿票房，中国观众愿意为好电影买单。问题不在于观众，而在于
整个电影产业的生态失衡
。
头部大片占据绝大多数排片和资源，中小成本影片和文艺片几乎没有生存空间。院线经理只看前三天的预售数据，没有给好口碑发酵的时间。宣发成本越来越高，没有大公司撑腰的小制作根本玩不起。
第一，建立多元化的放映体系。
全国艺术电影放映联盟（全国艺联）是一个很好的尝试。2025年，全国艺联专线上映中外影片22部，累计吸引观影人次突破120万。虽然这个数字相对于整个市场来说微不足道，但至少给了文艺片一个展示的平台。
第二，改变档期策略。
文艺片不应该扎堆在热门档期，而应该选择相对冷清的档期，通过口碑发酵实现长线放映。像《天堂附近》选择平安夜上映，本身就是一种策略失误。
第三，降低制作成本。
文艺片不需要大制作、大明星，应该把更多精力放在剧本和导演上。用真诚的故事打动观众，而不是用流量明星和营销噱头。
第四，探索多元盈利模式。
除了院线票房，还可以通过流媒体、电影节展映、海外发行等方式获得收益。不要把所有希望都寄托在院线票房上。
《天堂附近》的91个观众，871元分账，这个数字刺痛了每一个热爱电影的人。它提醒我们，在中国电影市场繁荣的表象下，还有很多优秀的作品因为各种原因被埋没。
电影不应该只有商业大片，还应该有文艺片、纪录片、实验片。
一个健康的电影市场，应该是多元化的，应该容得下不同类型的作品。
我们需要的不是同情，而是改变。
改变排片规则，改变评价体系，改变观众的观影习惯。让好电影有更多机会被看见，让新人导演有更多机会成长，让中国电影真正走向多元和繁荣。
最后，我想问每一个看到这篇文章的人：如果《天堂附近》在你的城市上映，你会去看吗？如果答案是肯定的，那么请用实际行动支持那些真诚的电影。因为你的每一次购票，都是在为更好的电影市场投票。
欢迎在评论区分享你的看法：你认为文艺片在中国还有出路吗？你愿意为文艺片走进电影院吗？让我们一起为更好的电影市场发声！
来源：兮兮爱看影视