摘要:说是“小片”,它干的事一点都不小。上映第一天,票房直接窜到一亿四千多万,一下把同档期的对手全踩在脚下,硬生生把“元旦档冠军”这块牌子抢走了。那一刻我就有点好奇:这片到底拍了啥,能在这么卷的档期里杀出条血路。
今年元旦刷票务软件的时候,我本来以为榜首还是那些熟面孔,大制作、熟IP、好莱坞。结果点开一排在最前面的,居然是一部名字挺不起眼的小片——《匿杀》。
说是“小片”,它干的事一点都不小。上映第一天,票房直接窜到一亿四千多万,一下把同档期的对手全踩在脚下,硬生生把“元旦档冠军”这块牌子抢走了。那一刻我就有点好奇:这片到底拍了啥,能在这么卷的档期里杀出条血路。
走进影院才发现,有些片子真不是靠硬件堆出来的。
《匿杀》的节奏是那种不太给你喘气的类型,一上来就拉着你往前跑,中途反转一茬接一茬,脑子稍微走神两分钟,后面就要靠猜的。可偏偏这种“被吊着走”的感觉,现在影院里的人特别吃。悬疑、反转、人性拷问,哪个点都踩在当下年轻观众的心思上。
彭昱畅这次演的方天阳,说白了就是那种一眼看上去很普通的人,偏偏越演到后面越让你心里发紧。黄晓明演的蔡民安就更有意思,一开始一身正气,后面一步一步滑向另一面,那种“人设塌房”的过程,比很多爽剧还上头。以前看他演霸道总裁看腻了,这次看他黑化,倒有点意外惊喜。
导演柯汶利在圈里本来就有些口碑,这次明显是玩熟悉的路子但又没偷懒。镜头做得不花,反而把故事的骨头架得很稳,人性善恶拎出来摆在那儿,也不急着替你下。看完出来,很多人嘴上说“爽”,其实心里多少有点发凉,这种后劲反而让电影更容易发酵。
有意思的是,同一个档期里,陪跑的并不是啥小角色。比如《寻秦记》,你说这个IP有多香就不用多解释了,电视剧版当年火成什么样大家都知道。结果电影版一路折腾,预算卡着来,过审的时候又被动剪了不少东西,内地一开画竟然有点拉跨,票房没冲起来,骂声也不少。
但这片子偏偏是个“慢热型”。香港那边首日就收了上千万港币,还顺手破了当地的一项首日纪录。内地这边前期被吐槽,可后续硬是靠口碑一点点往回拉,慢慢把总票房堆到了一个还算体面的数字,至少没变成“见不得人”的那种扑街。
林峯演的秦王算是全片最稳的一块。那种一抬眼就自带压迫感的气势,台词一出口,你能信他真是手握天下军权的那个人,不再只是偶像剧里会耍帅的男主角。很多观众看完,虽然对剧情有意见,但都一致夸他演得有东西,多少也算是给港片续了一口气。
反倒是另一部被寄予厚望的《用武之地》,多少有点替它惋惜。导演申奥之前就有代表作,这回大家原本打着“十亿俱乐部预备队”的算盘,结果偏偏撞上这个神奇的档期——前有《匿杀》这种内容型黑马,后面还有《阿凡达3》《疯狂动物城2》这种级别的巨无霸堵在排片口上,档期一乱,很多观众连看都没看就被其他片子分流走了。
说到底还是那句话:有时候你片子不错,但运气不站在你这边。
反过头看《匿杀》,它爆起来就显得更有意味了。没有顶级IP,没有铺天盖地的宣发资源,靠着一口气顺下来的故事和一群演得对味的演员,硬生生在大体量大片缝里钻出了一条路。这种情况以前也不是没发生过,冷门档期的小成本悬疑,靠口碑一点点往上爬,但像这次这么直接把同期大片按在地上摩擦的,还是挺少见的。
这事儿对影视圈的信号特别直接:观众真的在变。以前大家觉得“过年就得看热闹”,“节假日就得看大片”,现在越来越多人刷两眼预告片,直接一句:好不好看先不说,先看故事扎不扎实。空有场面、剧情空心的那种片,哪怕海报整得再花,排片再多,也越来越难撑得住整个档期。
《寻秦记》的经历其实也挺微妙。一边是内地观众前期的冷脸,一边是香港那边被捧上神坛的票房纪录,再加上后来内地慢慢口碑回升,像极了这两年港片整体的状态——闷了好几年,偶尔冒出一两部能打的,大家就开始小心翼翼地说一句:“好像,又有点起色了?”
偏偏就在这样一个节点上,2026年港片那边直接憋了一把大的,一口气抖出好几部准备上阵的新片。黄子华的贺岁喜剧《夜王》,只听名字就知道肯定要在影院里跟观众玩梗,张颂文带着一部奇案题材的《法迷藏》,从设定到演员搭配,都有一种“想认真拼一把”的感觉,再加上古天乐和叶伟信合作的《谁变走了大佛》,这个题材一听就挺怪咖,像是那种要么彻底翻车,要么直接封神的类型。
如果这些片子真能踩准现在观众的胃口,说不定真能趁着《寻秦记》带起来的那点热度,再推一波“港片回来了”的讨论。到时候大家在朋友圈里互相安利的时候,多少也会想起这一两年被嘲、被骂、又慢慢爬起来的那些作品。
回到这次元旦档,其实组合还挺戏剧性的——一边是《匿杀》这种凭内容“硬刚”出来的惊喜,一边是《寻秦记》这种冷热不均、最后靠演员和情怀把盘面救回来,还有《用武之地》这种被档期耽误的潜力股。再加上几部动画和进口大片在后面稳稳吸金,整个档期像一座小型实验场,把各种类型片的命运摆在观众眼前。
以前我们总觉得,爆款只会出在春节档,谁会指望元旦、甚至更冷门的档期?可这两年一个又一个小片子用事实告诉大家:只要故事够上头,人物立得住,“冷门档”三个字就可能变成“捡漏档”“黑马档”。
网上有人夸柯汶利,说他眼光真准,懂得抓当下观众的情绪点。我倒觉得,眼光是更关键的是他没把观众当傻子。故事讲清楚了,把人心里那点善恶拉扯拍到点子上,演员又不是在对着空气念台词,这种片子哪怕没有大制作的壳子,也照样能冲出来。
《匿杀》靠剧情和表演把自己扶上了台面,《寻秦记》靠演员和情怀把局面从“滑铁卢”拉回成“勉强不丢人”,《用武之地》暂时被埋在同档期的沙子下面,说不定等后面上网平台、二轮放映的时候,又能靠口碑翻一回身。这几部片子的命运放在一起其实对电影人来说还挺有安慰感的——原来决定你能不能活下去的,不只是钱有多少、宣发有多猛,还有你到底愿不愿意花时间把内容打磨好。
谁都希望每一次进影院,都是一场不亏票钱的局。如果接下来的一年里,真的有更多像《匿杀》这样不靠噱头、只凭本事“匿迹出杀”的作品冒出来,那我们这些买票的人,大概也会愿意多给国产片几次机会。到时候再回头看今年这个元旦档,可能会觉得,它真不是一次普通的热闹而已。你现在选片的时候,会优先看阵容,还是先盯着故事看呢?
来源:海上远游的孤帆
