摘要：时隔26年，古天乐召集原班人马《寻秦记》再次回归，无数老粉丝直呼“爷青回”，那个曾经老电视机中的青年记忆搬上大银幕！

时隔26年，

古天乐召集原班人马《寻秦记》再次回归，

无数老粉丝直呼“爷青回”，

那个曾经老电视机中的青年记忆搬上大银幕！

这次TVB打破固有的勤俭持家，耗巨资拍写，

有人说这是古天乐的最后一搏，

也有人说他赌上了26年的旧情怀， 就当大家并不看好的时候，

他做到了。

这次《寻秦记》有哪些不同？

大家买单的原因又是什么？

好久不见

你很难想象一部电影的场次密度能达到“每15分钟一班”的程度，

单日硬生生排出了54场，

被许多挤在检票口的观众戏称比香港的巴士都要准点且密集。

这是2026年元旦发生的真实一幕，

就在内地观众还在琢磨跨年看什么的时候，

古天乐筹备经年的影版《寻秦记》在香港引爆了堪称“疯狂”的怀旧潮。

全港院线为其腾挪出1460场的历史级排片量，

开画首日便狂揽1016万港币。

要知道，这不仅仅是数字的游戏，它直接将2024年《破·地狱》好不容易创下的746万港币纪录踩在脚下，

加冕成为香港影史首日开画票房的新王。

然而，隔着深圳河，

这股热浪似乎经历了一次物理降温，

在内地，虽然高达19.9%的上座率拿下跨年档之最，证明了第一批核心受众的刚需。

但首日4110万的票房和11.1%的排片占比，

相对于其宣称的3.5亿港币制作成本而言，

显得有些风雨飘摇。

这种“一头热一头冷”的现象背后，

折射出的是《寻秦记》这杯陈酿了25年的酒，

究竟是滋味甘醇，还是已经在这个重工业大片时代“水土不服”？

若抛开情怀的滤镜，

单纯审视这瓶“旧酒”里装的“新药”，

我们会发现编剧这次在剧情上下的赌注并不小。

电影版并没有单纯复刻当年的穿越梗，

而是把视角拉回了残酷的现实因果律中。

当年的项少龙一去不返，

导致的直接后果就是现代研发主管Ken（苗侨伟饰）成了“替罪羊”。

这个新加入的反派角色，

其核心动机竟然是因为那场失败的实验而蹲了16年大狱，

出狱后的Ken黑化得彻底，不再为了科研，而是为了“复仇”与“权欲”。

他不仅拉上了弟弟Phil和女儿Galie（白百何饰），

更雇佣了以Max（吴樾饰）为首的亡命雇佣兵团，

试图强行修正命运。

有趣的是，

这次电影试图在战国背景下硬核植入“未来科技”，

当你看到那类似《七龙珠》里的万能胶囊，随手一扔就能变出飞行滑板和摩托车。

当你看到号称“充电一次待机一年”的黑科技手机，

以及那个能瞬间扫描面部进行易容的项圈时，这种强烈的时空错乱感确实带来了一定的视觉冲击。

但问题也随之而来，

一边是拿着机枪、手雷、防弹衣甚至催泪弹武装到牙齿的现代雇佣兵，

另一边是还在使用冷兵器的嬴政亲卫队，这种力量悬殊的对抗，原本应该呈现出类似“降维打击”的科幻史诗感。

但遗憾的是，尽

管动作设计在港式武指的调教下依然拳拳到肉、紧张刺激，

甚至有观众在看到机枪扫射秦军时想起了当年《神鞭》里的惨烈一幕，可受限于场景的单一，

整场大战看起来更像是“村口械斗”的精装修版。

无论是那个所谓的函谷关行院，

还是寥寥数人的穿越小队，

都很难撑起观众对于“3.5亿大制作”的心理预期。

好莱坞都在玩三小时时长的宏大叙事了，

这仅有的107分钟显得太过局促，

连个正经的皇宫大殿都没能给秦始皇安排上。

25年的情感借条

虽然战争场面被吐槽“格局小”，

但《寻秦记》真正厉害的武器从来不是特效，

而是“人”，古天乐似乎很清楚，这一仗打的就是那份埋藏在岁月里的执念。

为了填补这份遗憾，

他几乎是把自己能调动的人脉用到了极致。

虽然饰演嫪毐的江华因本人意愿未能重披战袍，只能以电影回顾的闪回形式惊鸿一瞥，

但看看这份回归名单。

宣萱、郭羡妮、滕丽名，

甚至连当年已在剧中领了盒饭的“赵倩公主”郑雪儿，

都被安排了一个新角色Maggie惊喜返场。

这种原班人马的集结，

在内地影视圈几乎是不可复制的孤品。

看着大银幕上那些熟悉的面孔，

哪怕琴清和乌廷芳在这一版中几乎沦为没有太多性格塑造的“工具人”。

哪怕她们的戏份大多只是为了陪衬和打个招呼，

对于守候了四分之一个世纪的粉丝来说，

只要那个BGM响起，只要那一大家子人围坐在一起，票价就已经值回了八成。

而戏核的重担，

这次几乎全压在了那对相爱相杀的师徒身上。

林峯饰演的嬴政，早已褪去了当年的青涩，

将帝王的孤傲、狠辣与缜密心思刻画得入木三分，

甚至在很多场对手戏中，其气场完全压制了古天乐饰演的师父项少龙。

影片着重墨渲染了这对师徒关系的破裂，

一方是知晓未来历史、想保全儿子宝儿（也就是未来的西楚霸王项羽）的项少龙。

另一方是得知“亡秦必楚”、对这群“未来人”动了杀机的始皇帝，

再加上Ken这个外部威胁的催化，

才让这出“宫廷剧”有了新的张力。

账面上的数字是冰冷的，

如果按照3.5亿港币的投资额计算，

目前首映的几千万票房距离回本线尚有巨大鸿沟，甚至有分析指出可能会面临超过2亿的亏损。

特别是在内地市场，

对于那些非粤语区成长起来的00后观众而言，

缺乏了童年滤镜的加持，这部电影剧情逻辑上的断层、多线叙事的杂乱以及现代科技强行介入战国的不适感，

很容易被放大为口碑的硬伤。

但古天乐在不同场合表现出的态度却很耐人寻味——

他认为这是“血赚”。

这并非嘴硬，早在2021年，

古天乐就发布过一支预告片致敬《寻秦记》原著作者黄易。

因为他深知，如果没有当年的项少龙，

或许就没有今时今日的古天乐。

这场耗时数年的组局，

更像是他在完成一个对恩师、对老友、对所有共同走过那个年代观众的承诺。

从这个维度看，电影的商业属性似乎退居到了次要位置，

它更像是一场大型的告别与纪念仪式。

电影最后设计了“双结局”彩蛋，

一方面照顾了历史的厚重，

另一方面也给这25年的情怀留了一个温柔的注脚。

哪怕Galie（白百何饰）这样的新角色结局略显仓促，

哪怕Ken这帮反派下线得太快让人意犹未尽，但在情感的账本上，这部电影早已完成了它的使命。

毕竟，在这个流行快速翻拍和IP消费的时代，

还有谁愿意花几年时间，

去一个个把25年前的老搭档找回来，哪怕只是为了在大银幕上跟观众说一句：“好久不见”？从这个角度看，《寻秦记》卖的不是电影，

而是被我们遗忘在旧时光里的一块碎片。

至于它是否只是一桌好吃的“家常菜”，

还是足以震撼视听的“大餐”，

或许每个走出影院的人，心中都有属于自己的那杆秤。

来源：赫薰辞一点号