摘要：其实答案很简单：在被KPI、deadline填满的日子里，那些遵循本能、无拘无束的“野性”瞬间，才是最戳人的治愈剂。

下雪的日子，有人去故宫，有人去环球，还有人去动物园！

有人不解：寒冬腊月的，冻得手都伸不出来，为什么大家非要露天排队去看动物？

其实答案很简单：在被KPI、deadline填满的日子里，那些遵循本能、无拘无束的“野性”瞬间，才是最戳人的治愈剂。

我们看的不是“圈养的动物”，而是那些没被驯化的、最真实的生命状态——就像银幕上那些让人过目难忘的动物镜头，之所以能跨越时空打动我们，核心从来不是精良的特效，而是藏在画面里的“野性本真”。

银幕野性密码：不驯化才动人

真正的野性从不是刻意演绎的戏码，而是生命本真的自在流淌。

《狼图腾》导演让·雅克·阿诺直接放弃了找驯化狼拍戏的捷径，选择了一条自讨苦吃的路：建立专门的狼基地，从狼崽时期就开始饲养，却从不刻意驯化。

剧组要做的不是教狼演戏，而是融入狼的生活。狼是不可以“驯化”的 ，人类能做的只是“引导”。

让狼熟悉人和镜头是最困难的。2009年训练基地建好后，剧组首先购买一批4月左右出生的狼崽，专门为电影拍摄进行驯养引导。到狼崽们满一岁之后，在当中进行筛选，有针对性地驯养。

也正是因为这样，才拍出了许多生动有趣，同时保留动物原始野性的精彩镜头。

电影的布景也尽力还原自然景象的原生态。

影片杀青前最后几场涉及冰湖和雪窝的戏份，由于内蒙古乌拉盖草原一直未下大雪迟迟无法拍摄，剧组干等一个多月无果之后，不得不用10辆卡车从长白山运来40多吨雪铺在草原上才得以拍完。

《可可西里》的动物镜头更像是“纪实性抓拍”。剧组深入可可西里无人区，没有搭建场景，也没有“引导”藏羚羊的行动。

影片开头的藏羚羊不仅是真实的，剧组还花了4个月派专人守候，这也是中国有史以来第一次用胶片记录藏羚羊。

为了让剧本更真实，还原可可西里最本真的“野”，陆川导演亲自和可可西里的巡山人员一起进入无人区去巡逻，并且每天和他们生活在一起。

《帝企鹅日记》则以“极致坚守”定格极地生灵的野性本色。

导演吕克·雅盖从1993年开始观察帝企鹅的生活状况，为了迎合企鹅活动的周期，摄制组在两个月内将所有设备问题搞定。

拍摄开始后，摄制组的工作人员每天5点半起床，经过1个半小时的准备后每人背上60多公斤重的装备向雪原进发，时常有冻伤和冻疮发生。

他们必须抓住企鹅活动的最佳时机，还要适应在时速150公里的狂风中把稳摄影机。好在功夫不负有心人，剧组幸运的遇到了一支庞大的帝企鹅群，企鹅数量多达1200只，最终完成这部经典电影的拍摄。

万玛才旦执导的《雪豹》，则给出了另一种“还原野性”的答案 ——用CG技术复刻真实，让虚拟生灵拥有本能的重量。剧组长时间打磨CG雪豹，呈现了纤毫毕现的高清雪豹的数字形象。

剧组克服高原严寒等艰难环境拍摄完成，在等雪无果情况下，直接从70公里外将雪一车车地运回拍摄营地，全员上阵人工撒雪制景，最终在拍摄时制造出一整个山坡的雪景，只为了还原最真实的自然状态。

没有剧本的束缚，没有驯化的干预，无论是镜头前的真实生灵，还是电脑里的数字形象，都在演绎属于自己的生存故事。

这大概就是非人类野性镜头的拍摄密码：敬畏自然，还原本能，才能捕捉到最震撼的野性瞬间。

我们为什么如此迷恋“野性”？

为什么雪天里我们宁愿冒着严寒去动物园，也想亲眼看看动物们的状态？为什么银幕上的“野性”镜头，总能轻易戳中我们的内心？答案其实藏在我们的生活里。

成年人的世界，太多“不得不”的伪装：职场上要收敛情绪，就连朋友圈的动态，都要反复斟酌措辞，生怕暴露真实的自己。

我们习惯了被“剧本”束缚，就忘了“随心所欲”是什么感觉。而动物们的“野性”，恰恰弥补了这份缺失。

它们不会为了讨好谁而改变自己：开心时就在雪地里打滚，烦闷时就趴在角落晒太阳，饿了就直白地寻找食物，困了就毫无顾忌地酣睡。

《少年派的奇幻漂流》里的老虎，从不会因为派的孤独而流露怜悯，野性是它不变的底色；

《忠犬八公的故事》里的八公，日复一日守在车站，不是为了“演绎忠诚”，只是遵从对主人的本能眷恋；

《南极大冒险》里的雪橇犬，在冰原上挣扎求生，没有等待英雄式的救援，全凭天性与默契对抗风雪。

雪天去动物园的我们，看的从来不是动物，而是在寻找一份“不被定义”的治愈。就像我们喜欢银幕上的“野性”镜头，本质上是在向往一种真实活着的可能。

毕竟，生命最动人的瞬间，从来都不是刻意演绎的完美，而是那些带着烟火气、不被驯化的本真。愿我们都能在忙碌的生活里，留住一点“野性”的底色——不用总是讨好别人，偶尔也可以像雪地里的动物一样，随心所欲，自在生长。

电影频道今日将为您播出《狼图腾》，让我们一同重返荒野，寻找那一份自由自在的“野性”。

你最喜欢哪部动物电影？

来源：急支甜味剂