摘要:当胶片转动的声响穿越百年,当老上海的光影与当代动画碰撞,“到上海去——纪念中国电影诞生120周年特展”在上海电影博物馆二楼温情开展。作为博物馆开馆以来规模最大、史料最丰、投入最多的展览,761件珍贵展品串联起中国电影的百年脉络,让参观者在这里触摸光影背后的故事
当胶片转动的声响穿越百年,当老上海的光影与当代动画碰撞,“到上海去——纪念中国电影诞生120周年特展”在上海电影博物馆二楼温情开展。作为博物馆开馆以来规模最大、史料最丰、投入最多的展览,761件珍贵展品串联起中国电影的百年脉络,让参观者在这里触摸光影背后的故事。
到上海去——纪念中国电影诞生120周年特展
此次特展的“开篇重器”,当属致敬中国首部电影《定军山》的120秒复刻影像,让参观者刚踏入展厅,便与影史原点撞个满怀。
序厅《定军山》演示
原版电影《定军山》由谭正岩的高祖父、京剧大师谭鑫培主演,却因大火仅存一张剧照,成为影史遗憾。为此,国家一级导演郑大圣执导、京剧谭门第七代嫡传人谭正岩主演,1:1 复刻了《定军山》影像,采用当年的画幅与帧率,从手摇摄影机的拍摄节奏,到自然光的光影效果,甚至背景布幔的纹理,都精准还原了1905年丰泰照相馆的拍摄场景。镜头中,谭正岩延续谭派京剧“请缨”“舞刀”的经典程式,既保留传统唱腔的韵味,又适配影像镜头的叙事逻辑,让失传的经典以动态影像形式“重生”,与1905年中国首部电影《定军山》形成了跨时空的回应,也为整个特展奠定了“溯源与传承”的核心基调。
“滑稽大王来白相”展区
踏入特展第一展区,浓郁的老上海气息扑面而来。“滑稽大王来白相”“黄家小姐荡马路”等充满上海特色的表述,搭配复古场景布置,瞬间将人拉回中国电影的起步年代。
在这里,大家还可以了解到电影文化的发展历史。比如电影为什么叫电影,导演等专业名词是怎么翻译过来的?这些词的来源都是一个人——陆洁。
1926年民新公司在沪开业时的喜幛
以前电影公司开业是什么样子?在展厅里有一块1926年民新公司在沪开业时的喜幛——这块长约4米的喜幛绣品将“玉堂富贵”和“松鹤延年”吉祥图融为一体,一针一线间既定格了早期电影行业的喜庆盛况,也藏着老上海对影业发展的美好期许。
穿过老上海风情展区,“海上华章”展区尽显红色力量与经典魅力。电通电影制片公司的相关史料格外引人注目,这里诞生了《风云儿女》这样的经典之作,其主题曲《义勇军进行曲》更成为国歌。展品中留存的影片片段、创作手稿,诉说着文艺工作者的家国情怀。
联华电影公司的35毫米摄影机和《神女》中阮玲玉穿的旗袍
展区内,联华电影公司的35毫米摄影机静静陈列,旁边摆放着阮玲玉在《神女》中身着的经典旗袍,光影流转间,仿佛能看见这位传奇女星的银幕风采。这些跨越时空的展品,不仅见证了上海电影的黄金时代,更传递着永不褪色的艺术魅力。
《浪浪山小妖怪》展区
在特展中,最具共鸣感的莫过于跨代记忆展区。当《大闹天宫》的经典形象与《浪浪山小妖怪》的可爱造型同框亮相,不同年代的童年记忆在此交汇,让人感受到中国动画电影的传承与创新。
井冈山ST-B型动画字幕摄影台
在展区的一角,可以看到一台1970年上海八一电影机械厂研制的井冈山ST-B型动画字幕摄影台,这是一台专门用于逐格拍摄动画片、电影特技摄影、画面合成以及电影字幕的机器。许多有影响力的动画电影,如《哪吒闹海》《三个和尚》《黑猫警长》《葫芦兄弟》《宝莲灯》等,均由此型号的“动画摄影台”拍摄而成。展区内的动画原稿、角色模型,既承载着老一辈动画人的匠心,也展现着当代创作者的巧思,成为连接几代人的情感纽带。
第二届上海国际电影节迎宾钢琴
第三展区叫“电影之城”,通过海报展示了上海在电影出品、上海国际电影节等方面的成绩。在该展区里,第二届上海国际电影节上的迎宾钢琴非常吸睛,琴身布满了电影人的签名,喜欢的影迷可不能错过。
展览信息
展览地点:上海电影博物馆二楼
展览时间:即日起至2026年底(预计)
上海电影博物馆开放时间:9:30—17:00(16:30停止入场),周一闭馆(法定节假日除外)。
门票信息:参观展览需购买上海电影博物馆门票,成人票60元/人;学生票30元/人(凭有效学生证购票入场);60周岁以上老人半价优惠(凭有效身份证件);1.3米以下儿童免票(需由成人陪同)。
周边好物:现场推出“电影洋场”夜灯礼盒、“片场宝宝”IP毛绒挂件及抱枕等特色周边,可将光影记忆带回家。
120年光影流转,上海作为电影之城,始终承载着中国电影的初心与梦想。这场特展不仅是一次史料的集中呈现,更是一场跨越时空的光影对话。不妨趁着展览期间,走进上海电影博物馆,在珍贵展品中读懂中国电影的百年故事,在打卡互动中留存专属光影记忆。
记者:马自豪、武坤辉、刘倩朋、宋雨轩
制图:张伊婷
编辑:宁平英
来源:上海徐汇一点号
