摘要：《得闲谨制》超预期，看到业内点名肖战，才明白段奕宏说的一点都没错

看完之后，很多人说，这是一部很戳心的影片。

没有恢宏激烈的战争对抗，没有反差极大的视觉冲击，在战火中求生的工匠、溃兵与平民，成了故事的主角。

有令人捧腹大笑的桥段，又有令人潸然泪下的感动，无法做到真正的感同身受，却在故事跳转中，不知不觉入戏。

当谋生的布衣拿起农具作为“武器”，才知道平凡人在绝境中汇聚而成的，不仅是摧毁侵略者的底气，还有中华民族不屈的脊梁。

影片中加入了很多暗含深意的细节，小人物的铮铮回响和对英雄者的致敬，都讲得很透彻。

尽管有争议，《得闲谨制》的制作已经超过预期，至少在战争片中，属于非常独特的一份“答卷”。

人物群像的塑造上，更凸显出制作板底的认真考量。尤其是看到业内点名肖战，才明白段奕宏说的一点都没错。

01

《得闲谨制》不是一部只讲战争的片子，从很多细节里可以窥见，其中一个主题就是“家”。

影片没有用直白的语言告诉观众，平凡人守护的是家，是落叶归根的“归根之处”，而是用老太爷这个角色，来凸显这一主题。

戏骨杨新鸣用无可挑剔的演技让观众看到了内涵所在。

从背井离乡开始，老太爷就满心忧虑，坐在南下的船上就像丢了魂一样，他的心，还在故土未曾远去。

得知行船不是北上，更是焦急的要跳下去。他的心里惦记着，回不去的金陵城，回不去的家。

“我晓得我回不去了。国破山河在，低头思故乡。”一句错的词句，却饱含深意。

“又没有家了。”

逃难到了戈止镇，生活短暂平静，日军侦察兵还是找到了这里，战火再次燃起。

重炮之后，家只剩下断壁残垣，老太爷一句“我没有家了。”又一次点出了影片的主题。

到底是戏骨，杨新鸣的演技自然地过分。

廖凡塑造的卖货郎山童。

这个角色在影片中的镜头非常少，加起来甚至不到两分钟。

廖凡在诠释角色的时候还是一如既往的松弛，不管什么样的妆扮，总能与角色紧密贴合到一块。

溃兵在台上排排站，山童看似不经意的路过，哼唱的“一本正经，何必呢？”却满是嘲讽，就连眼神也多了几分戏谑。

到最后被击杀的时候，山童还不明白，为什么自己会吃枪子。仅仅五年的安稳生活，让他忘记了危险所在。

这个角色有着很重的警醒意义。不管在什么时候，都不能忘记历史，和平年代也要“居安思危”。

尹正居然演鬼子。

影片中有一个片段令人印象深刻。大河原让莫得闲去找旗杆，看到竹竿里藏着炸药。他没有把旗子全部升上去，而是转头看向莫得闲。

此时的眼神里早已没有了先前的圆滑，只有杀气。他笑的很冷，让人心里发毛。最后要杀了莫得闲的时候，才发现这个变脸比翻书还快的小本子，到底有多阴险。

最后，大河原疯了，衣衫破烂的流落在街头。

尹正的演技太稳了，这才是剧抛脸。

大河原这个角色的最终结局是“还活着”，这样设计别有深意。既是对军国主义的“精神凌迟”，也在提醒后人，警惕日本的小动作。

《得闲谨制》的这些细节和隐喻，没有直接铺开，而是在角色的表达中娓娓道来，很高级的设计，也凸显出制作板底的功底。

02

演员在剧中吃苦，观众是看得出来的。

作为主演的肖战在影片中几乎是“灰头土脸”的妆容，刻意扮丑也是导演的手笔之一，这样更符合“逃难者”的设定。

据悉，为了更好的塑造莫得闲，肖战在开拍前提前学习南京话，只为了台词部分更有感染力。

看到对角色如此用心的肖战，戏骨杨新鸣也忍不住赞叹。肖战的台词功底很好，南京话学的比自己还要好。而且在拍摄的期间，肖战特别认真，很少嬉笑打闹。

作为业内前辈，戏骨杨新鸣对肖战的这份称赞，由衷又真实。两人在影片中有不少同框戏份，一老一少，构成了“家”这个主题中最不能缺失的分量。

把更好的状态留给角色，才成就了让观众认可的莫得闲。

看完影片你会发现，莫得闲是一个复杂综合体。他是丈夫、是父亲，在老太爷面前又是个孩子。可归根结底，他还是个普通人。

想要诠释的很到位，就得付出更多，考验表演功底的同时，更要考虑角色是否需要。

再回到影片中，莫得闲的几处镜头的确令人动容。

在山顶大声呼喊发泄完心中的苦闷，转身却遇到了日本兵。莫得闲呆立在原地，惊愕之中不知所措。

他的眼神里写满了恐惧，看着黑洞洞的枪口更是吓得哆嗦。这种从未经历过的生死一瞬，带着满满的冲击力。

日本兵进入村里后，大河原要求莫得闲找一根旗杆。

莫得闲在旗杆上动了手脚，只要大河原拉动绳子到一定高度就会爆炸。可没想到，狡猾的大河原早就识破...

看着缓缓转过头的大河原，以及带着疑问和怒气的眼神，莫得闲有些慌乱，想强装镇定却止不住颤抖。

在各种威胁下，莫得闲的恐惧蔓延到全身，甚至无法控制的呕吐。等他打倒大河原并引爆旗杆上的炸药后，开始拼命狂奔。

跌跌撞撞的躲到墙后，大口喘着粗气，冷汗顺着脸颊流下来。这一幕，简直不要太真实。

最后一段，家被炮火摧毁后，莫等闲要帮助溃兵对抗日军，与家人短暂分别的时候，他满心不舍，看着眼前的妻儿，泪水蓄满了眼眶。

虽然只有短短几分钟，可还是令人深深共情。分别之痛，通过眼神清晰地传递出来。

你能看到一个有血有肉，有饱满情感的莫得闲，在很多镜头的跳转中，他的姿态切换，也凸显出演员的表演功底非常稳。

之前也看过肖战的作品和角色，相较于“莫得闲”，他的演技不仅是肉眼可见的进步这么简单。

是在高频次历练的基础上，对角色有了更为深刻的理解，甚至在拍摄的时候，他可以忘却自己，完全融入角色该有的情绪中。

他是顶流，也被贴上“流量演员”的标签，但这个标签，正在被更有说服力的演技一点点撕碎...

知名演员段奕宏曾说过这么一句话：

“因为你是演员，就应该拿作品来示人，作品是最有力的说服力！”

如今再看肖战在《得闲谨制》这部新作中的亮眼表现，才发现段奕宏说的一点都没错，放在他身上再合适不过。

来源：工业新动态