摘要：既有主旋律大片的质感与积极意义，又兼顾了真实诙谐接地气，主创团队这一波上大分。

文案|一十三

编辑|苏打水

沉重不是战争题材电影的绝对的风格，“黑色”幽默也同样可以深刻。

这部《得闲谨制》就是最好的例子。

既有主旋律大片的质感与积极意义，又兼顾了真实诙谐接地气，主创团队这一波上大分。

上映四天票房破2亿，没有辜负一众王牌主创的苦心孤诣的成果。

这次我们抛开成绩，只说演技，看看那些演员的发挥让人眼前一亮。

四人演技惊艳

第一位，彭昱畅。

彭昱畅在这部电影中演绎了与过去完全不同的角色，一位炮兵团长肖衍。

这个角色放大了彭昱畅的文人气，看起来更加稳重，与比他大三岁的肖战演对手戏气势也不弱。

炮就是肖衍的魂，前期他外强中干，每一次危急时刻都喊着保护炮，没有子弹时脚底抹油、转身就跑的形象没那么讨喜，但彭昱畅演绎的颇有喜感。

但后期这个角色却赚足了观众的眼泪。

肖衍以身躯撑起炮膛的反坐力被击碎肋骨，牺牲前还与莫得闲贫嘴，想要体面离开，语气虚弱却又强行勾起嘴角。

前后期的反差被彭昱畅拿捏的相当精准。

第二位，肖战

说实话原本对肖战挑战这个题材有些担忧，但是看完电影，只能说多虑了。

肖战的演技已经让人能完全代入到故事中。

他饰演的莫得闲是一名钳工，不是文质彬彬的读书人、也不是霸气强势的草莽，一身灰扑扑的布衫、一张黝黑粗糙的脸，微微佝偻的脊背，已经让人能抛开他本身的星光，沉浸到他塑造的角色中。

他演出了角色生理性的恐惧，额头上密密麻麻的渗出汗珠，肌肉不自觉的颤抖，看着他的表情也忍不住紧张的呼吸一滞。

这部电影中有不少枪战、爆炸的戏份，肖战也全部亲自上阵完成。

比如莫得闲被日军堵在一所宅院中，敌人丢进房间的炸弹点燃了干草，滚滚浓烟有多呛可想而知，但莫得闲还需要向儿子喊话，烟雾浓到几乎要遮住肖战，看得出他为真实的塑造这个角色花费了不少心思。

肖战的转型之路，更进一步。

第三位，廖凡

影帝廖凡也加盟了这部电影，演绎的山童是戈止镇的卖货郎。

最开始逃亡时他还谨小慎微，但是在过了一段时间安逸的日子后，山童却失去了警惕心。

拖着杂货车悠哉闲逛，神色放松，对闯进村的敌军也认成了两广口音，意识到不对劲时已经被刺。

这个角色下线的方式令人唏嘘，以并不多的戏份立住角色，廖凡的实力令人安心。

第四位，杨新鸣。

杨新鸣在这部电影中的存在感相当强。

他饰演的太爷神出鬼没的像是在打游击，精神状态不太稳定，时而清醒、时而糊涂，反倒比较贴合“黑色幽默”的风格。

靠在渡船的栏杆上时双目空洞无神，离开了沦陷的故乡，被抽离了灵魂。

遇上逃跑的敌人，皱着眉头、一脸厌恶，颤颤巍巍的手指指着对方的鼻子痛骂，0帧起手，解气又好笑。

老戏骨对角色刻画入木三分。

尹正发挥亮眼

不得不佩服尹正，他作为演员对角色的塑造能力超出了预期。

他在这部电影中演绎了鬼子，增重20斤，说着一口蹩脚的中文，第一次出场差点没能认出来。

就连尹正自己也在路演时说自己只有卸了妆才有人和他一起玩。

尹正将那种虚伪的谦卑、骨子里的残暴拿捏的相当精准。

举起枪对准莫得闲，似笑非笑的表情流露着奸诈与狠戾。

最让人印象深刻的还是他饰演的角色一瘸一拐的逃出戈止镇的桥段，满脸血污、一只眼睛被包住，直勾勾的盯着前方，念叨着抄不明白的《千字文》。

尹正演绎的不是脸谱化的敌人，而是愚蠢且傲慢、贪婪又冷血的复杂形象。

尹正将这个角色的恶演绎的淋漓尽致。

结语

正午阳光与肖战合作，打响闯入电影圈的第一枪，无疑是个明智的决定。

孔笙与兰晓龙为电影质量把关，而肖战无疑为电影带来了巨大的关注。

这部影片中虽然没有太多大咖扛起票房，但选择的角色与演员的发挥都与角色、剧情匹配，没有让人出戏的表演，但却有着格外亮眼的发挥。尤其是老戏骨的表演，堪称教科书级的角色的塑造。

眼下，这部电影的票房还在稳步攀升，但是随着《阿凡达：火与烬》等影片陆续上映，电影市场的票房格局还将迎来变动。

那么你看好这部《得闲谨制》能拿到多少票房？

来源：星宿影视鸭