摘要：感觉大部分片子都在拼“情怀”或者“明星光环”，结果内容其实难以留下深刻印象。

看到这些票房和市场的最新消息，真的是一阵又一阵的无奈。

感觉大部分片子都在拼“情怀”或者“明星光环”，结果内容其实难以留下深刻印象。

比如《内幕》，票房虽涨了不少，但还是远远未达到预期，口碑也只是一般。

自己心里也在想，这样的努力到底能撑多久？

人们的兴趣真的变得更挑剔了吧。

又看到周星驰的《鹿鼎记》重映，做了点调整，有些演出和宣传算是“煽情”一下，但是票房提升也不算太多。

这说明人的心态变了，怀旧也不再像以前那么敢赌，愿意为经典买单变得更难。

肖战那部《得闲瑾制》倒是出了个爆款，但评分偏低，粉丝压分，以及“内容大于形式”的声音不断，究竟粉丝的支持还算不算真正的口碑？

谁又知道呢。

说到港片困境，真是一针见血。

Z世代对港片的认知度直线下降，文化断层像一道不可逾越的鸿沟。

再看经典重映，张国荣的《阿飞正传》也就那么几百万，真是刺痛人心。

明星泡沫越来越脆弱，粉丝经济热度也在快速消退。

这一切，究竟谁来救港片？

或者，港片就只剩下“回忆”吗？

而市场的变化也很明显——进口片占比已经超65%，动画和科幻频繁登场，电影市场开始变得“类型至上”。

港片导演开始“北上”，试图用新题材挽救局面，也不过是多尝试几次而已。

更令人振奋的是，修复老电影的新技术，像“全息修复”，或许能成为重映的未来，但还远没有到普及阶段。

整体看下来，市场大环境确实不太乐观。

国产片的份额还不到三成，新技术也需要时间打磨。

去年总票房虽破15亿，但国产片的占比却是历史新低。

商业模式、内容创新，才是出路。

光靠明星、情怀，最终难以持续吸引观众。

可能，只有真正用心讲故事、打破套路，才能让市场重新年轻起来吧。

来源：逗逗一点号