摘要：当《得闲谨制》的片尾字幕滚动，121分钟的时长结束，我心里只有一个念头：这才是观众真正想看的战争片！

今天刚播的战争片《得闲谨制》我看完了。

当《得闲谨制》的片尾字幕滚动，121分钟的时长结束，我心里只有一个念头：这才是观众真正想看的战争片！

没有假大空的口号，没有神乎其神的操作，全是小人物的鸡零狗碎和生死抉择，笑着笑着就热血沸腾，哭着哭着又心生敬畏。

作为正午阳光的首部院线电影，孔笙导演加上兰晓龙编剧，再配上肖战、彭昱畅这些年轻演员。

本以为是常规的流量+实力派组合，没想到拍出了这么一部“不按常理出牌”的佳作。

它就像一碗熬得恰到好处的老汤，表面飘着黑色幽默的油花，底下藏着家国情怀的醇厚，越品越有味道。

很多人看战争片，就盼着看千军万马、炮火连天的大场面，但《得闲谨制》偏不这么拍。

整部电影的故事，就发生在宜昌山区一个叫“戈止镇”的小地方，主角也全是些拿不出手的“小人物”。

逃兵、钳工、农妇、神神叨叨的老太爷，放在平时，就是街坊邻居里最不起眼的普通人。

但就是这么“小”的格局，却拍出了最动人的力量。

我印象最深的是电影里的“反差感”。

开头的莫得闲（肖战 饰），嘴里总挂着“就这样吧”，逃难到戈止镇后，一门心思就想加固房子、做点防御家具。

守着老婆孩子过安稳日子，活脱脱一个“怕事的怂包”。

彭昱畅演的肖衍，作为防空炮长，却带着几个散兵游勇躲在山里，听到枪炮声就吓得发抖，连拿起炮的勇气都没有。

还有镇上的村民，一开始麻木又自私，觉得日军打过来也轮不到自己出头，只想明哲保身。

可战争从来不会给普通人“明哲保身”的机会。

三个日本侦察兵的到来，就像一颗石子投进了平静的湖面，打破了戈止镇的安宁。

从最初的逃避、侥幸，到亲友被杀害后的愤怒、绝望，这些小人物被逼到了墙角，终于拿起了农具、扛起了那门锈迹斑斑的小炮。

莫得闲平时连跟人争执都怕麻烦。

可当老婆孩子面临危险，他能想出用旗杆爆炸吸引火力，用榫卯结构做陷阱，用辣椒粉做“烟雾弹”，把一个钳工的手艺发挥到了极致。

肖衍从一开始的畏缩，到最后为了掩护村民，毅然点燃炮火冲向日军坦克，用生命完成了自我救赎。

这部电影最厉害的地方，就是让我们看到了“英雄”的另一面：英雄不是天生的，他们只是在关键时刻，选择了站出来的普通人。

没有人生来就想打仗，但当家园被践踏、亲人被伤害，再怂的人也会生出血性。

就像电影里说的，“活路被人堵了，你就打死堵路的”，这句话没有多么慷慨激昂，却道出了最朴素的道理，守家，就是守国。

很多人看预告片，会觉得《得闲谨制》是《举起手来》那样的战争喜剧，但真正看完才知道，两者完全不是一回事。

这部电影的黑色幽默，不是为了搞笑而搞笑，而是藏在残酷现实里的一丝喘息，笑着笑着就让人鼻子发酸。

比如莫得闲和肖衍的对手戏，两个人一见面就互怼，莫得闲嫌肖衍一行人是累赘，肖衍嫌莫得闲太絮叨，连做个陷阱都要拌嘴。

电影的前半段，有很多这样的生活化场景。

夏橙（周依然 饰）在灶台前做饭，老太爷在院子里晒太阳念叨着“占了好地方，就有人来抢”。

孩子们在村口玩耍，这些画面温馨又日常，让人几乎忘了这是一部战争片。

可当日军的枪声响起，这种温馨瞬间被打破，村民的惨叫声、房屋燃烧的噼啪声，与之前的宁静形成了强烈的对比。

那种冲击力比直接拍战场厮杀更让人难受。

电影的结局，莫得闲带着村民和肖衍的残部，用最土的办法对抗日军的坦克。

没有主角光环，没有奇迹发生，很多人都牺牲了，莫得闲最后对着儿子喊出“爸要去投胎做人了”。

然后冲向坦克的那一刻，影院里一片寂静，紧接着就是压抑的哭声。

这场战斗没有赢了多少领土，也没有改变战局，但它让我们看到了普通人在绝境中的挣扎与反抗。

这种真实的残酷，比任何虚假的胜利都更有力量。

说实话，在看《得闲谨制》之前，我对肖战演莫得闲这个角色是持怀疑态度的。

不是觉得他演技不好，而是兰晓龙笔下的主角，都太“不正常”了。

像《我的团长我的团》里的龙文章，疯疯癫癫却洞察一切，《生死线》里的欧阳山川，看似文弱却骨头最硬。

这些角色都带着一股“疯魔感”，而肖战之前演的角色，要么是温润如玉的公子，要么是正直善良的青年，都太“正常”了。

但看完电影，我彻底被肖战打脸了，他演的莫得闲，真的太鲜活了！

他话多，爱碎碎念，遇到事情第一反应是逃避，可真到了关键时刻，又比谁都勇敢。

肖战既演出了小人物的胆怯，又透出了骨子里的血性。

莫得闲不是完美的英雄，他会害怕，会抱怨，会想放弃，但他对家人的爱、对家园的守护，让他一次次站了起来。

从一开始的“就这样吧”，到后来的“撕了我，再用我的骨肉撕了他们”，肖战把这个角色的情绪转变演绎得自然又流畅。

尤其是最后冲向坦克的那一刻，他的眼神从犹豫到坚定，再到最后的释然，让我看到了一个普通人在战争中的成长与蜕变。

除了肖战，其他演员的表现也都可圈可点。

彭昱畅演的肖衍，前半段插科打诨，像个没长大的孩子，可到了结局，他扛起炮冲向坦克的那一刻，整个角色瞬间立了起来。

他把肖衍从逃避战争到直面死亡的心理变化，演得细腻又真实，让我看到了一个逃兵的自我救赎。

周依然演的夏橙，虽然戏份不多，但每次出场都很亮眼，她把一个普通农妇的温柔与坚韧，演绎得淋漓尽致。

最让我惊喜的是尹正，他演的日本兵，一出场就打破了我的固有印象。

他的日本口音地道，神态动作也完全不像演的，把侵略者的虚伪和残忍展现得淋漓尽致。

还有杨新鸣演的老太爷，神神叨叨的样子，看似糊涂，却说出了“占了好地方，就有人来抢”这样戳心的话。

他的表演看似随意，却处处透着细节，让这个角色成为了电影的点睛之笔。

阿如那演的村民，之前总在各种剧里演反派，这次终于演了回正角。

他饰演的角色憨厚又勇猛，拿着农具就敢跟日军硬刚，那种“莽村战神”的劲儿，让人大呼过瘾。

可以说，这部电影里没有一个配角是多余的，每个人都有自己的故事和亮点，正是这些鲜活的角色，让整部电影变得更加生动立体。

如果说演员是电影的血肉，那么主创就是电影的灵魂。

《得闲谨制》之所以能这么好看，离不开孔笙导演和兰晓龙编剧这对黄金搭档。

15年前，他们合作的《生死线》，就以小人物的视角展现了抗日战争的残酷与热血，成为了很多人的童年回忆。

15年后，他们再次联手，依然没有让人失望。

孔笙导演的厉害之处，在于他对细节的把控和氛围的营造。

电影里的戈止镇，青石板路、土坯房、灶台里的烟火气，每一个场景都透着浓浓的年代感，让你仿佛真的穿越到了1944年的宜昌山区。

他对战争场面的拍摄也很克制，没有过多的炮火特效，却通过镜头的切换和音效的配合，让你感受到战争的残酷。

兰晓龙编剧的功力，更是不用多说。他最擅长的就是在黑色幽默中融入深刻的思考，用“碎嘴子”的台词展现人物的性格和时代的背景。

电影里的很多台词，看似搞笑，却藏着深意。

莫得闲说“得闲是奢望，谨制才是本分”，既点了片名，又道出了战争年代普通人的生存状态。

安稳是奢望，唯有坚守本分，守护家园，才能活下去。

还有老太爷说的“戈止戈止，止戈为武”，看似绕口令，却揭示了电影的核心主题：想要停止战争，就得有反抗的勇气和力量。

这部电影最难得的地方，就是它没有陷入战争片的套路。

它不拍宏大的正面战场，不塑造高大全的英雄形象，而是把镜头对准了最普通的老百姓，让战争回归生活的本质。

在兰晓龙的笔下，战争不是遥远的历史，而是发生在身边的灾难，英雄不是天生的，而是被逼出来的普通人。

电影里有三个“家”的意象，让我印象很深。

第一个是莫得闲失去的南京老家，那是他心中永远的痛第二个是戈止镇这个临时的家，是他退无可退的最后防线。

第三个是他和夏橙、儿子组成的小家，是他拼尽全力也要守护的港湾。

这三个家，其实就是那个年代所有中国人的缩影，失去家园，寻找家园，守护家园。

每个家庭的颠沛流离，构成了国家的存亡危机，每个家庭的血战到底，构成了国家的复兴希望。

这种“守家即守国”的理念，没有通过口号喊出来，而是通过一个个具体的故事和角色，深深印在了观众的心里。

《得闲谨制》让我们看到了，我们现在拥有的安稳生活，不是凭空来的。

而是无数像莫得闲、肖衍这样的普通人，用血肉之躯换来的。

他们没有名留青史，甚至没有留下名字，但正是这些不起眼的小人物，用自己的方式守护着家园，守护着我们民族的希望。

这才是观众真正想看的战争片，不是因为它有多刺激、有多搞笑。

最后想说一句：莫得闲，不得闲，守家园，战到底！向那些无名的平民英雄致敬，也向《得闲谨制》这样的好电影致敬！

信息来源

百度百科《得闲谨制》

来源：水生烟客一点号