摘要：2025年快收尾了，全年票房拢共500亿，听着还行，《哪吒之魔童闹海》一部就卷走了154亿，占了快三分之一。剩下几百部片子瓜分剩下的蛋糕，不少连本都回不了。电影院里空荡荡的座位比观众多，曾经冯小刚说“没十亿都不好意思打招呼”，现在能破十亿的片子，一只手都数得过

2025年快收尾了，全年票房拢共500亿，听着还行，《哪吒之魔童闹海》一部就卷走了154亿，占了快三分之一。剩下几百部片子瓜分剩下的蛋糕，不少连本都回不了。电影院里空荡荡的座位比观众多，曾经冯小刚说“没十亿都不好意思打招呼”，现在能破十亿的片子，一只手都数得过来。

可就在这么个冷清年头，居然杀出了十部让人坐得住、看得进、甚至愿意二刷的片子。排第一的那部《南京照相馆》，豆瓣8.8分，30.17亿票房，说实话，一开始真没想到它能成。导演申奥，从《受益人》到《孤注一掷》，再到这次直接把“南京大屠杀”这个沉重话题拍得既不煽情也不说教，反而像一场步步紧逼的心理战。王传君和高叶在照相馆里那段关于“亡国论”的对峙，话不多，但每句都像钉子扎进心里。没有大场面，没有血腥镜头，可你就是能感觉到那种窒息的恐惧。这才是真本事。

再看第二名，《罗小黑战记2》这名字听着就小众，5.33亿票房不算高，可它的二维手绘原画干到了20万张，一场飞机打斗做了整整一年。这种慢工细活，现在还有人肯做，简直不像这个快节奏时代的产物。奥斯卡给了它评审资格，也算是一种迟来的肯定。它不像《哪吒2》那样全民疯抢，但它守住了一群人的热爱。

说到《哪吒2》，154.46亿，全球年度第一，比第二名高出一倍还多。它已经不是电影了，是现象。但你知道吗，他们压根没想去冲奥斯卡，金鸡奖也不去领。闭关，不露脸，不宣传，就这么安静地拿走所有成绩。这份底气，不是谁都有的。

姜文那部《你行！你上！》倒是挺姜文，讲郎朗父子的事，口号式台词、凌厉剪辑，情绪一路拉满，可观众不买账，6.7分，不到一个亿。有人说是他太自我，可换个角度想，现在还有几个人敢这么不管市场、不顾评论，直接对着观众“贴脸输出”的？

易烊千玺演脑瘫少年拿了金鸡影帝，陈道明散场后特意等他，拍拍肩膀。这画面有点暖。他确实演得太像了，连手抖的节奏都和现实中见过的患者一模一样。可他也才25岁，路还长，戏还得磨。

陈佩斯的《戏台》懂进退，撤档一周躲开强敌，用话剧底子打底，讲了个“不能乱改戏”的故事。洪大帅逼人改《霸王别姬》结局，项羽不能死——这不是改戏，是改历史。金啸天那个瘾君子最后唱的不是戏，是觉醒。这片子老派，可老派得有尊严。

成龙和梁家辉在《捕风追影》里对打，一个动不了了，一个打得比谁都狠。港片凋零到这地步，还得靠俩老爷子撑场。但那一句“我做的西湖醋鱼好吃么”“难吃死了”，居然成了全片最出圈的笑点，你敢信？

最唏嘘的或许是大鹏的《长安的荔枝》。25个明星，刘德华都请来了，结果才6.91亿。雷佳音的剧版先播了，故事被透得一干二净。想搞笑没梗，想深刻又飘着，最后啥也没留住。

至于《浪浪山小妖怪》，17.19亿，一个“打工人取经”的故事，让多少人看完默默掉了眼泪。片尾曲《重如尘埃》响起时，影院里有人抽鼻子。它本可以更高，可惜路演搞成了情感辩论课，把氛围搞砸了。

电影寒冬？也许是吧。但只要还有人认真拍，还有人愿意看，火种就没灭。

来源：自由的橙子一点号