摘要：自11月26日上映以来，迪士尼动画电影《疯狂动物城2》在电影市场掀起了观影狂潮，不断刷新着中国影史进口动画片票房冠军等多项纪录。凭借强大的IP影响力与极致的制作水准，该片迅速成为热门话题，其技术突破也为精彩叙事增色不少。然而，影片在叙事结构与角色塑造方面仍存在
自11月26日上映以来，迪士尼动画电影《疯狂动物城2》在电影市场掀起了观影狂潮，不断刷新着中国影史进口动画片票房冠军等多项纪录。凭借强大的IP影响力与极致的制作水准，该片迅速成为热门话题，其技术突破也为精彩叙事增色不少。然而，影片在叙事结构与角色塑造方面仍存在诸多不足之处。
为叙事主题技术赋能
文｜孙丽君
强大的IP背书、极致的制作水平以及热烈的关注度，让《疯狂动物城2》成为近期电影市场的热点。
影片的亮点在于技术服务于叙事，Presto动画系统的使用，呈现出盖瑞蛇鳞片的光滑质感、朱迪兔毛的透光程度以及尼克狐毛的真实动态纹理。这种技术突破并非单纯的视觉炫技，而是通过具象化的细节设计，如盖瑞“大眼萌”的灵动表情，打破了传统动画中爬行动物符号化的反派标签，朱迪耳廓的细微颤动以及尼克狐耳随情绪起伏的弧度，更消解了“兔子柔弱”“狐狸狡黠”的刻板印象。影片通过视觉细节外化内心变化，让朱迪的执着与尼克的释然等自然展现，为“打破偏见、共建包容”的叙事主题提供视觉化支撑。盖瑞无四肢的生理特征也在逃亡情节中转化为钻管道、开水闸的独特优势，以具象化视觉语言颠覆“生理劣势即弱点”的刻板认知。
影片将动画的童趣与刑侦的悬疑巧妙结合，构建了一场环环相扣的破案之旅。影片以“蛇皮疑案”为切入点，逐步揭开猞猁家族篡改气候墙数据的阴谋，朱迪、尼克与盖瑞构成的“逃亡三人组”的探案分工，既有追逃、潜伏等刑侦元素，又穿插着树懒闪电的喜剧桥段与搭档间的情感磨合，情节发展设计兼具刑侦片的严谨性与动画的趣味性。同时，影片融入的动作片追逐场景、喜剧片的插科打诨，夏奇羊的主题曲在关键节点的两次出现，既调控了叙事节奏，又强化了“包容多元”的核心表达。
影片的短板也同样突出，在叙事结构上延续了“搭档破案+偏见冲突+真相大白”的固有化套路，叙事节奏略显仓促。影片前半段围绕爬行动物的歧视困境、狐兔搭档的信任危机铺陈了大量伏笔，本应形成强烈的戏剧张力，时长过半后本该升级的剧情却未达预期，在本该紧张刺激的情节里，主角团却在回忆往事进行煽情导致专利差点被毁，尼克与宝伯特的天台对峙，最终以朱迪的煽情喊话收尾，让前期积累的悬疑感与情感张力被消解。结尾部分反派如何被曝光、戳穿，主角团又是如何被信服的，这些关键片段都被一笔带过，这种戏剧冲突的薄弱与结尾的仓促，进一步加剧了影片“头重脚轻”的观感。过多巧合情节的出现，如蛇鳞片仅被朱迪尼克发现、两只山羊提供线索，也在一定程度上失去了刑侦类型片应有的张力与合理性，导致叙事节奏不当。
影片在反派角色的设计上缺乏悬念与惊喜感，林雪猁家族“贪婪夺权”的模板化反派缺乏层次感。反派的形象也是矛盾的，在大先生的描述中，林雪猁家族是动物城只手遮天的恐怖财阀，影片后期却强行降智，反派被主角团吊打，这实在有些不合常理。另外，反派宝伯特的“卧底反转”略显俗套，其陷害计划的实施过程简单直接，与主角团的对抗缺乏足够的拉扯张力。这种对反派的简化处理，不仅削弱了角色的立体感，也削弱了叙事的深度。
(作者为山东师范大学新闻与传媒学院硕士研究生)
工整的类型叙事片
文｜王卓奇
电影《疯狂动物城2》的火爆“出圈”绝非一时侥幸，而应归因于它在延续前作内核的基础上力求主题深入，以更加细腻的叙述笔触和更加多元的群像建构来勾勒“动物城”这一图景。
为了适配不同年龄观众的理解能力和欣赏水平，电影《疯狂动物城2》全片采用循序渐进的线性叙事和第三人称的限知视角，迫使观众只能跟随兔朱迪和狐尼克的脚步层层深入，在错综复杂的情节倒转中抵达出人意料的事件真相。行踪诡秘的蛇盖瑞究竟居心何在？新官上任的马飞扬是否名副其实？林雪猁或许另有隐情？随着这些新增角色强势入局，原本渐趋稳定的人物关系开始变得动荡不安，兔朱迪与狐尼克之间的情感羁绊再次面临严峻考验，电影内在的戏剧张力和矛盾冲突在这一过程中被不断放大。值得玩味的是，电影《疯狂动物城2》还巧妙挪用了好莱坞经典悬疑片屡试不爽的嵌套式叙事结构，将盗窃案件、家族阴谋等一一串联，推动电影主题完成了从聚焦个体成长到批判刻板印象的深度跃升。
《疯狂动物城2》借由动物世界的悲欢离合来映射人类社会的众生百态，最终肯定了真善美的价值。作为“气候墙”的发明者，蛇盖瑞的曾祖母才是动物城得以存在的最大功臣，可是其专利成果被别有用心的林雪猁家族恶意篡夺。冷血伪善的林雪猁家族还给包括蛇族在内的所有爬行动物都贴上了“天生危险”的污名化身份标签，甚至将他们尽数驱逐出境，被迫长期隐居于与世隔绝的湿地市场。所幸在兔朱迪、狐尼克等动物的不懈努力下，饱受诬陷的爬行动物得以沉冤昭雪，曾经笼罩在动物城居民心头的隔阂和猜忌终于被包容和信任取代，电影在“人人皆可活出自我”的歌声中缓缓落下了帷幕。
整体上说，电影《疯狂动物城2》以动画外壳来承载人文内涵，以温情叙述来拆解偏见桎梏，既有老少咸宜的视听享受，也有深邃隽永的现实观照，是一部工整的类型叙事片。
(作者为山东师范大学新闻与传媒学院博士研究生)
灵魂失色的匠气续作
文｜薛芳佳
《疯狂动物城2》成为近期影市的热点，精致的画面和丝滑的剪辑令人沉浸，但叙事的粗糙使得剧情经不起推敲，脸谱化的角色塑造更是引发诟病。当情怀褪去，一个匠气十足的标准好莱坞工业化流水线之作才悄然呈现。
情节的推进过度依赖巧合，一味追求爽感而造成的逻辑自洽，成为影片叙事的硬伤。例如舞会上掉落的大片蛇鳞，按常理，在场所有人都对蛇有着惧怕心理，大块蛇鳞片很容易被发现，却偏偏只被尼克发现，引出蛇盖瑞出场。紧接着，盖瑞称自己是好蛇，从未伤害过其他动物。仅凭三言两语，朱迪就确信他是好人，一反她自身的谨慎特质。这固然是为了加快影片节奏而强行推进叙事，但也明显不合逻辑，让朱迪这一角色的可信度大打折扣。后续马市长反水林雪猁家族，也仅仅因为主角团队的深情道德唤醒，其立场突变毫无铺垫。影片的牵强设定和充满刻意的巧合的确增强了观看爽感，但细品之后漏洞百出。相比第一部层层推进的推理叙事和环环相扣的线索指证，第二部弱化了探案细节，问题更多由情感来解决，削弱了影片的逻辑性。
在第一部中，大多数角色都富有灵魂。第二部中，朱迪被塑造为空有一腔热血的理想主义者，她逞英雄的背后是尼克的退让和兜底。比如她无凭无据地信任蛇盖瑞，在不做任何防护措施的情况下一股脑地往红色快线里冲，在生命受到威胁时仍然执拗地寻找证据。这些行为和第二部的成长主题相悖，使得角色降智为“执念”具象化的单薄形象。在第二部中，尼克聪明狡黠的内核与独立人格被剥离，变成一个失去棱角的完美补位搭档。比如，朱迪闯入红色快线缺氧窒息时，尼克成功英雄救美，精准契合了嗑糖观众的审美期待。当与朱迪产生冲突后，尼克永远都是表达完自己的想法后单方面妥协，失去了自己的理性判断，不再成为推动剧情的关键。两个角色的互动从相互成就变为单方迁就，CP感的堆砌反而消解了人物关系的深度。
反派的设定也是符号化的。林雪猁家族纯恶和蛇家族纯善的设定固然强化了叙事冲突，但这种二元对立式的形象塑造，失去了前作的尖锐性。当锐利的问题被回避，影片也就失去了与现实对话的锋芒。
喜剧元素的堆砌和成长主题缺乏行动支撑，进一步暴露了叙事核心失重。在第一部中，喜剧元素的设置能够起到令人深思的效果。例如，朱迪尼克让树懒闪电查询车牌，树懒的慢动作极具讽刺性，令观众在诙谐中感受喜剧的魅力。而第二部中，一些梗的设置更多是为笑而笑。当尼克冒着生命危险救下朱迪时，朱迪却让尼克向她道歉。这一段本应是朱迪自我反思后自我成长，却为设置喜剧效果而显得极其突兀。既不服务剧情，亦不源于角色性格底色的搞笑使得情节尴尬，人物割裂。影片结局输出成长主题，“多试试去理解对方的感受，就会发现我们之间的不一样，正是这些不一样，让我是我，让你是你。”优秀的台词应该融入角色的行动肌理，成为双方成长、价值重塑的内生动力。然而影片并未展现出两人行动上的相互沟通和包容，每次矛盾的解决皆是靠劫后余生的互诉衷肠来化解，这就不免让其成为一句悬浮于剧情之上的口号。
来源：宝清王