摘要：《疯狂动物城2》上映以来热度持续攀升，灯塔专业版数据显示，电影仅6天时间累计票房便突破20亿元。与此同时，电影带来的热潮也迅速蔓延至影院之外，各类衍生品如潮玩盲盒、毛绒玩具等均受到市场热烈追捧。

【大河财立方 记者 王宇】《疯狂动物城2》上映以来热度持续攀升，灯塔专业版数据显示，电影仅6天时间累计票房便突破20亿元。与此同时，电影带来的热潮也迅速蔓延至影院之外，各类衍生品如潮玩盲盒、毛绒玩具等均受到市场热烈追捧。

“像‘狐兔CP’这样的核心情感符号，能够将电影带来的短暂情绪，有效延长为对IP的长期情感投入与消费。”12月2日，北京市社会科学院副研究员王鹏在接受大河财立方记者采访时说，这种情感连接是驱动消费者从观影者转化为购买者的核心动力。

票房与衍生品双线“狂飙”，全渠道销售火爆

《疯狂动物城2》上映首周便展现出惊人的爆发力。据灯塔专业版数据，截至12月1日，该片票房已突破20亿元，进入中国影史动画电影票房前三名，仅次于《哪吒之魔童闹海》《哪吒之魔童降世》。

与票房同步飙升的，是银幕之外的商业价值。从官方毛绒公仔到餐饮品牌联名套餐，再到引发抢购的限定盲盒，《疯狂动物城》已成为近期最炙手可热的消费符号。

电影散场，消费者拥入潮玩商店和电商平台，热门角色商品秒空；在社交平台，开盲盒、晒联名成为新潮流……

记者在TOP TOY上海久光中心店看到，《疯狂动物城》系列盲盒被集中摆在门店进门的显眼位置。“目前《疯狂动物城》相关产品的库存不多了，只剩下摆出来的这些。因为现在电影比较火，订货需要等很久。”该店的工作人员告诉记者。

在泡泡玛特大宁国际商业广场店，记者同样看到，泡泡玛特旗下IP MOLLY与《疯狂动物城2》联名系列手办也同样被摆在门店显眼位置。工作人员表示，因为《疯狂动物城2》电影正在上映，所以这款盲盒现在非常热销。得物App数据显示，MOLLY与《疯狂动物城2》的联名系列盲盒手办隐藏款“芬尼克小推车”成交价由69元增长至399元，最高溢价4.8倍；联名手办“再续系列”隐藏款“芬尼克”成交价由69元增长至309元，最高溢价3.5倍。

情感连接+全品类联名，IP价值的长期释放

《疯狂动物城2》的成功，并不是一部电影的成功，而是迪士尼对其顶级IP的一场全生态运营。

虽距离《疯狂动物城》前作上映已过去9年，其间迪士尼并未急于推出续作消耗口碑，而是通过推出衍生动画短片、在上海迪士尼乐园建设《疯狂动物城》主题园区等方式，持续维系IP热度与观众情感连接。

情怀是打动首批核心观众的关键。“《疯狂动物城》的动画技术、角色塑造和音乐非常精彩，虽然两部电影时间间隔很远，但依然给我留下深刻印象，因此我非常期待看第二部。”影迷赵先生告诉记者，他买的是12月6日《疯狂动物城2》的海报场，因为首周海报场绝佳的观影位置已经卖完，只能退而求其次。

值得一提的是，《疯狂动物城2》的联名呈现出“全品类饱和攻击”的特点。据得物App数据，《疯狂动物城》系列IP已与98个品牌推出1.4万款联名产品，覆盖潮流玩具、服饰时尚、家居用品、电子产品、食品饮料乃至宠物用品等多个品类。其中，联名保温杯已狂卖2.6万份，成为销量最高的联名家居产品。这种策略可以让IP渗透到不同年龄、不同圈层消费者的各类生活场景中。

在中国社区商业工作委员会专家委员、中国商业史学会老字号专业委员会秘书长王春娟看来，《疯狂动物城2》延续了第一部精彩的剧情架构，无论是角色塑造，还是画面制作，都展现出了极高的水准。这种高品质的视觉体验让观众对电影印象深刻，也提升了他们对衍生品的期待值。“消费者会认为与这样高品质电影相关的商品，在质量上也有保障，从而更愿意购买。”

从“哪吒”到“动物城”，动画电影IP的生态化运营启示

《疯狂动物城2》现象级的市场表现，为正努力进行IP化运营的中国影视行业，提供了一个深度观察的样本。

国产动画电影《哪吒之魔童闹海》上映时，也曾有“一吒难求”的情况出现。经过官方授权的周边产品包括卡牌、票根、手办、绘本，以及与影院合作售卖的水杯、钥匙扣、爆米花桶等产品纷纷热销。《哪吒之魔童降世》的手办和可动模型也再次受到热捧，二手价格逐渐走高。

值得一提的是，彼时《哪吒之魔童闹海》与泡泡玛特联名的天生羁绊系列手办盲盒很快在线下售罄，之后又快速推出预售款。当时深圳万象前海泡泡玛特店工作人员接受大河财立方记者采访表示，1月31日，《哪吒之魔童闹海》系列盲盒线下开始发售，前两天基本上就已经卖完，后续可以在线上店铺购买预售版手办，发售时间为6月30日。

据媒体报道，与传统影视衍生品开发会滞后于内容热度不同，该系列影片从今年6月份开始就与各个品牌进行了大规模联名，用铺天盖地的IP联名为电影预热。

王鹏认为，迪士尼此次的操盘展现了一种全周期规划的运营思维。“这不仅仅是上映期间的密集宣传，而是包含了长达数年的IP热度维系、线上线下场景的提前布局，以及与消费品牌基于数据洞察的深度共创。”他表示，这种模式将内容IP从一次性的文化消费，转变为了可持续运营的品牌资产。

“对于国内电影产业，尤其是动画电影产业而言，启示在于必须建立长期IP资产思维，避免短期爆款逻辑。”王鹏指出，这意味着需要将衍生品开发前置到内容创作初期，实现内容与消费场景同步规划；同时，要善于利用合作伙伴的渠道与市场洞察，实现IP与本土消费者生活场景的深度融合。

责编:李文玉 | 审校:陈筱娟 | 审核:李震 | 监审:古筝

来源：顶端新闻