摘要：由吴双执导，刘婧、吴双编剧，吴潘芮、王浩宇主演的影片《百川东到海》11月18日正式登陆全国艺联专线。这部在北京国际电影节（以下简称“北影节”）创投孵化，并从“注目未来”单元走向世界的华语佳作，围绕少年小海的寻母之旅，讲述了一段关于成长、故乡与理想的夏日冒险，以

由吴双执导，刘婧、吴双编剧，吴潘芮、王浩宇主演的影片《百川东到海》11月18日正式登陆全国艺联专线。这部在北京国际电影节（以下简称“北影节”）创投孵化，并从“注目未来”单元走向世界的华语佳作，围绕少年小海的寻母之旅，讲述了一段关于成长、故乡与理想的夏日冒险，以其纯粹的光影力量，引发广泛情感共鸣。

《百川东到海》电影海报

从创投孵化到影展认可 北影节力量铺就青年影人成长之路

作为中国最具影响力的国际电影盛事之一，北影节始终致力于扶持青年电影人。《百川东到海》正是这一体系的受益者：它在北影节创投获得资深电影人指导，结识了志同道合的伙伴；成片后又入围“注目未来”单元，与国际影迷见面。导演吴双感慨，北影节不仅是电影节，更是一场关于光影的“浪漫共振”，拥有专业的观众和“细节控”的策展团队，让好电影能遇见知音。

第十五届北京国际电影节

以童真之眼，解构成长与乡愁

影片以一篇“暑假作文”为线索，巧妙编织现实与幻想。在童稚的笔触下，荒漠曾是湖泊，父亲带他沙地“行船”；而现实中，却是土地贫瘠与人口外流的无奈。导演吴双以女性独有的细腻，借孩童未经矫饰的纯真之眼，轻盈探讨“故乡与远方”、“留守与离去”的沉重命题，让观众在笑泪交织中，读懂每个生命对归处的渴望。

《百川东到海》电影剧照

沙漠偶遇，叩问“留”与“走”

导演吴双坦言，《百川东到海》的创作是一段非常幸运的经历。筹备期间，她本人也站在人生的十字路口。一次腾格里沙漠之旅，看到连片废弃的农居与手中的贝壳，瞬间触发了对“沧海桑田”和“人去何处”的思考。她在沙漠边缘的村镇生活数月，当地孩子们的乐观真诚，驱散了她关于“留”与“走”的沉郁，也让她决定以“孩子”为主角，用他们的视角去讲述这个故事，在沙漠与海的极致对比中，完成一场现实与奇幻共生的冒险。

《百川东到海》电影剧照

在视觉与情感表达上，导演吴双用镜头描绘了大漠孤烟与碧海蓝天的壮阔意象，构建出充满诗意的视觉图谱。以静水深流的方式，在细腻的日常叙事中积蓄深沉的情感力量，为观众带来从眼睛到心灵的深度疗愈，余韵悠长。

而影片更深层的魅力，在于其引发的广泛情感共鸣与成长哲思。小海的寻母之旅，实则是一场关于“根”与“路”的探索。这不仅仅是一个孩子的成长故事，更是一面映照每个人精神故乡的镜子，让所有经历过离别与追寻的观众，都能在其中找到自己的影子。

《百川东到海》电影剧照

随着路演推进，影片口碑持续发酵。观众盛赞其“年度最治愈”，“没有刻意煽情，却处处真情实感”，认为“沙漠与海的隐喻精妙，映照出每个人心中的远方与故乡”。

《百川东到海》电影剧照

百川东到海，何时复西归？走进影院，让我们沉浸在这个充满诗意的故事中，以更柔软的心看待家人，以更澄澈的眼望向远方。《百川东到海》值得每一个曾经是孩子、正在成长、心怀故乡的人观看，因为银幕上流淌的，是我们共同的情感与记忆。

“注目未来”单元作为北影节的重要组成部分，以“发现青年电影人才，推动世界电影发展”为宗旨，始终致力于挖掘具有创新精神和艺术潜力的青年导演作品。历届单元中，既有来自匈牙利的拉斯洛·奈迈施这样后来斩获奥斯卡大奖的导演早期作品，也有像《百川东到海》这样扎根中国本土、展现民族情感的优质佳作。在这里，吴双带着她的沙漠故事与全球影迷见面。

来源：武威日报