摘要：导演朱塞佩·托纳多雷以诗意的镜头语言描绘了西西里小镇的风光与战时氛围，光影、构图、色彩极具油画质感，玛莲娜的每一次出场都如同一幅流动的古典画作，人们一边沉溺于她动人的美，一边视她为红颜祸水，引起熊熊的妒火与恶意。冲动、战争、爱情、尊严、生命，我们之中的许多，在
1、《西西里的美丽传说》
导演朱塞佩·托纳多雷以诗意的镜头语言描绘了西西里小镇的风光与战时氛围，光影、构图、色彩极具油画质感，玛莲娜的每一次出场都如同一幅流动的古典画作，人们一边沉溺于她动人的美，一边视她为红颜祸水，引起熊熊的妒火与恶意。冲动、战争、爱情、尊严、生命，我们之中的许多，在认真思考这些终极问题之前，就已懵懵懂懂地走过短暂的一生。
2、《色，戒》
重新看这部电影，除了再次惊叹各位演员的演技，也让我在可以梳理剧情的心力以外又震撼于李安导演对于镜中场景的超高超处理能力，片中对于光线和构图的暗示悄悄把剧情推向最后高潮，与演员的表演行为逻辑和心理活动互相配合，共同去述说剧中人物的矛盾和挣扎，李安用克制镜头捕捉Y望的张力，旗袍褶皱里藏着家G沉浮。当王佳芝说出“快走”，情爱终成ZZ祭品，留白处尽是时代荒诞。
3、《小姐》
朴赞郁用近乎完美的配乐烘托出每一场戏该有的氛围，让整部电影不止好看而且好听。巧妙利用蒙太奇，不断补充完善叙事，喜剧性和悲剧性交织，构图之美，通过画面传达角色心境变化，同一个情景，剪辑出完全不同的内容，抽丝剥茧逐层展开真相。
4、《苦月亮》
爱情最残忍的模样，被《苦月亮》拍得淋漓尽致。熟悉从不是羁绊，反倒成了刺伤彼此的利器；平淡从不是归宿，成了无法忍受的煎熬。咪咪与奥斯卡的爱恨拉扯，分明是两个贪婪的灵魂——既渴望永久的爱，又奢求永远的J情，最终在执念里相互摧毁。可能爱情真的就是互相折磨，爱与恨总是纠缠在一起，当两个人的羁绊足够深，这条纽带就再也断不掉了。
5、《戏梦巴黎》
我认为这部电影实属贝托鲁奇的私电影，朝花夕拾，堆砌青春时的理解。伊莎贝拉的封闭纯洁、雷奥的冲突执着，连体般的畸形情怀、对长大的回避反抗，这些不切实际的幻想都是一个人成长中的必然。电影即是造梦的艺术，年轻的迷惘、懵懂、冲动、交叠的混乱，彰显理想与自我的膨胀，这是酒神的真正降临，却是伊甸园里最破灭的幻想。
来源：同城八卦