摘要：当文学的深度遇见影像的力量，会诞生怎样的创作可能？在中国电影迎来120周年华诞、世界电影步入130周年之际，一个致力于培养"作家型导演"的独特项目正式开启新篇章。

当文学的深度遇见影像的力量，会诞生怎样的创作可能？在中国电影迎来120周年华诞、世界电影步入130周年之际，一个致力于培养"作家型导演"的独特项目正式开启新篇章。

文学从来不是电影的起点，而是最深的那口井。2025年11月24日，20位作家带着自己最锋利的文字，走进上海北外滩，开始把井水一桶桶打上银幕。这一天，第二届「青鸟」作家导演起飞计划助飞特训营正式开营。

196份报名材料，10位《收获》编辑与制片人初筛，10位文学与影视大咖打分，多轮面试，最终留下20个故事。90后占一半，80%的人已经在影视行业滚过一圈，他们带来的项目既能让投资人眼睛发亮，也能在文学圈里站住脚。

首届已有近半数项目完成版权交易或进入创投，4位作家已经拍完短片并首映。这一次，主办方把“好故事拍出来”直接写进了执行方案：12位顶尖导师＋15家头部影业，阵容硬到让人怀疑自己是不是在做梦。

12位导师按课程顺序轮番上场，每一位都是各自领域的顶尖玩家。他们将从创作、技术、市场、法律等多个维度为学员提供全方位的专业指导。

徐峥负责第一堂课。个人作品总票房超230亿的导演，《我不是药神》《泰囧》《囧妈》《爱情神话》随便拎一部都是现象级。他拿过百花奖最佳导演、华表奖优秀导演，上台先用“把大象关进冰箱”把气氛点燃，然后一句话把底牌亮出来：监制、投资、资源、甚至出演，都可以直接找我。

李少红第二堂课。她是第五代导演里国际奖项拿到手软的作者，《血色清晨》南特金气球奖、《红粉》柏林银熊奖、《生死劫》纽约翠贝卡最佳故事片。她把导演这门手艺归结为一个字——“拍”，并承诺带着学员把“什么能拍、怎么拍好、拍出来什么样、怎么进院线”这四个最硬的问题彻底拆透。

杨荔钠带来纪录片与剧情片双线打法。《老头》《老安》是纪录片经典，《春潮》进上海电影节金爵主竞赛，《小小的我》刚在东京国际电影节拿下观众奖。她要教的是如何用最克制的镜头，装下最饱满的情感。

铜雀讲营销。不空文化创始人，操盘票房累计超800亿，《你好，李焕英》《哪吒》《热辣滚烫》《长安三万里》《好东西》背后都有他。他只说一句话：再好的故事，不被看见等于零。

王硕负责美术。作为开心麻花系喜剧电影的视觉支柱，《抓娃娃》《西虹市首富》《夏洛特烦恼》《钢的琴》的高辨识度画面都出自他手。他要让学员明白：美术不是背景，是情绪的放大器。

秦海燕教剧本。北大毕业，《万里归途》提名百花奖最佳编剧并获五个一工程奖，《找到你》《刺杀小说家》口碑票房双收，处女作《我经过风暴》又拿长春最佳处女作和都灵最佳编剧。她教的是如何让故事既能哭又能赚。

朱晶晶管法律。北京清律（上海）高级合伙人，娱乐法顶尖玩家，影视投融资、版权、合同风险防控一把抓。她要让每一次合作都滴水不漏。

钱添添教摄影。中国影视摄影师学会理事，凭《热烈》拿金鸡奖最佳摄影，《送你一朵小红花》《异人之下》《一九四二》横跨不同类型。他要把光影语言拆成最直白好用的工具箱。

陈砺志讲制片与出品。麦特文化董事长，从《风声》《金陵十三钗》营销起家，到主控《我不是药神》《爱情神话》《走走停停》《好东西》等口碑爆款，每一部都精准踩中市场与观众的心口。

杨海负责发行。万达影视总裁，手握《唐探1900》《独行月球》《热烈》《抓娃娃》《白蛇》系列等重磅资源。他要教的是如何从项目初期就布局排片与宣发。

周元管剪辑。《默杀》《黄雀在后！》《无名之辈》《一点就到家》等多类型节奏都由他掌控。他把剪辑称为“电影的第二次写作”。

黄晓明压轴教表演。作为中国电影家协会副主席，金鸡、华表、百花三栖影帝，刚凭《阳光俱乐部》拿上海电影节金爵奖最佳男演员。他要把几十年的表演心得直接倒给学员。

除了12位导师提供的专业培训，还有15家影业为「青鸟」计划提供全方位的产业支持。这些影业将为落地上海、兼具市场前景和艺术表达的优秀影片做好先期布局，为后续的拍摄、宣发、上映和票房口碑成功打下坚实基础。

本次活动旨在汇聚影视文化界的优质资源与杰出人才，推动产业间构建深度且紧密的合作关系，搭建起交流互鉴、跨界融合的优质平台。借此契机，为上海乃至中国影视界孕育出更多兼具类型跨界智慧与深厚文化底蕴的精品影视佳作。

从文字到影像，从作家到导演，这不是简单的转换，而是一次深刻的再创造。它要求创作者既保有文学的内核与深度，又能娴熟运用电影的语法与技艺。在小雪时节，新一批"青鸟"正蓄势待发，准备用文学的深度和电影的力量，创造出属于这个时代的光影传奇，望向那光影灿烂的春山。

来源：媚眼飞娱一点号