《雪域使命》：用生命丈量天路的时代答卷，与援藏干部的时空对话

摘要：沈阳的夜，还没完全黑透，大宴会厅里灯光压得很低，屏幕上的雪山却亮得扎眼。辽河平原的寒意还挂在外套上，画面里那曲的风已经扑到脸上——很多人没撑到字幕，就开始悄悄抹泪。

沈阳的夜，还没完全黑透，大宴会厅里灯光压得很低，屏幕上的雪山却亮得扎眼。辽河平原的寒意还挂在外套上，画面里那曲的风已经扑到脸上——很多人没撑到字幕，就开始悄悄抹泪。

一部讲援藏的电影，真能拍出几十年跨度的使命感？不少人来现场前心里是打问号的，散场时答案写在眼眶里。

《雪域使命》在辽宁的这一场内部展播，被选在2025年11月23日，地点不在影院，而是在沈阳万豪酒店七楼的大宴会厅。台上是银幕，台下坐着的，不只是普通观众，更多是援藏干部、医生、教师、企业家，还有默默扛下家庭重担的家属。有人刚从那曲回来，胸腔里高原反应的记忆还没消；有人已经离开藏区二十多年，却一听到那曲两个字，眼神立刻就变了。

场内最早打破轻松氛围的，不是震撼场景，而是极普通的一个句子——“这不是演出，而是我们的生活。”说话的是参加过那曲建设的辽宁援藏干部，话一落，影片中攀援绝壁、风雪堵路、手术台灯光昏黄的画面，立刻多了一层分量。镜头里的人与台下的人，瞬间连在一块。

片子选了一个极具象征意味的事件做主线——打通“老虎嘴”。高原险段，道路施工，生死一线，这些元素本身就紧张。但导演没把故事拍成纯粹的“硬汉大片”，医护、教师、工程技术人员一个个穿插进来，让那条路不仅是一条公路，更像一条从内地延伸到雪域深处的精神通道。那曲的现实建设，也是靠这种“组团式”援藏一段段推进的。

坐在台下的陈春生，对这种呈现方式格外敏感。第四批援藏干部的总领队，见证过青藏铁路修到那曲的全过程，也看过太多“舍小家”的选择。现在他的评价很短——“可信、可看、可敬。”三个字背后，是亲眼看见有人守在岗位上，连至亲最后一面都没赶上的无奈。影片里有类似的情节，很多人一看到手机屏幕亮起又熄灭的桥段，喉头就开始发紧。

《雪域使命》的主创阵容里，有一个特殊的名字：舒友忠。身份不只是总出品人、总制片人，还曾是安徽省首批援藏干部。他在现场讲起拍摄过程时，语速不快，但数字扎眼——从最初计划的两三百万成本，一路砸到超过七千万元。不是大型资本项目，没有宏大全国发行的把握，却立下一个承诺：票房收入拿出1%捐给西藏教育和卫生事业。

有人会问，这样做合算吗？从生意逻辑看，未必划算；从援藏群体的视角看，这更像是把曾经没说出口的故事，统统“买个明白”。舒友忠说，影片的角色没有对号入座的原型，但所有援藏干部都能在银幕上找到影子。话有点大，不过在现场，没人觉得夸张。

演员肖阳在现场分享另一个角度。拍摄期间长期驻扎高原，用他的说法，“西藏的空气，是真正的4K高清版本”。这种说法听上去像玩笑，却很接近援藏生活的真实质感——景色美得不像话，环境难得离谱，人的身体被环境拧紧，心却被拉得很开。很多人回忆援藏岁月时，总会提到相似的矛盾感：一边是头痛胸闷，一边是心里反而安静。

如果只看影像，《雪域使命》是一部构图用心、镜头语言讲究的作品。那曲高原的天空被拍得极高，朝阳照在雪山上，金边一圈一圈扩散开去，视觉上的震撼不输任何一部大制作。第十批援藏干部、生东宁，曾在那曲宣传部任原副部长，同时又是辽宁省委宣传部电影处干部，他对画面有职业敏感，评价电影“镜头美轮美奂，节奏抓人，演员表演扎实”，这不是客套话，更多是一种“同行确认”。

但现场情绪真正的高潮，还是来自那些跟职业评价无关的发言。

援藏医疗人才代表方振伟，从医生的角度讲了观后感。影片里，手术室氧气供应紧张、病房里家属焦急等待、医生戴着口罩，额头全是汗，这些场景对有高原从业经历的人来说，并不陌生。方振伟直说，那是自己曾经的每一天，“以医术暖高原”不算文艺夸饰，更接近日常描述。医疗援藏的困难，很少上新闻头条，却在人命关头体现出全部价值。

与他形成呼应的，是教育援藏代表张政。镜头里，教师在简陋教室里给学生补习功课，黑板上的粉尘在太阳光下飞舞，人显得很小。张政提到送教、手拉手学校、师徒结对、实践基地——这些词对专业人士不陌生，对普通观众略显陌生，但背后一件事很清晰：把高质量教育资源搬上高原，让孩子们看见更远的世界。他讲到“电影落幕但教育援藏使命不止”时，语气很平稳，这平稳反而更刺耳，因为这句不是口号，是将来很多年的日常工作状态。

有人关注援藏干部，有人注意到另一群容易被忽视的人。

发言最让人难以直视的是黄义平。十一批援藏干部黄思涵的父亲，讲话时几度停顿。他坦承，影片里的很多桥段，让自己把女儿的经历连在一起了。作为家属，不敢频繁视频打扰，只能留言、发语音，小心翼翼地维护对方的情绪稳定，家里的琐碎全盘接住，不在电话里提一个字。这不算壮烈，但同样消耗人。影片没把家属放在前景位置，却用几组短镜头——空着的位置、挂着的外套、饭桌上多出来的一副碗筷——提醒观众：离开的背后，必然有留在原地的人。

企业界的反应，也值得单独拎出来。捷安泊交通科技辽宁公司的董事长刘博，看完电影后，用了三个“之苦”概括自己观感：身体之苦、情感之苦、责任之苦。援藏干部在地理上离开家乡，在心理上其实撞上了更大的现实——缺氧、孤独、选择压力。刘博明确表示，会用企业资源参与辽藏经贸合作与西藏可持续发展，把精神震动变成项目和资金支撑。电影做不到的，企业来做；电影点燃的，平台来接力，这才是援藏叙事情绪之外的“硬支撑”。

电影本身有艺术表达，辽宁援藏工作则给出一串冷静的现实坐标。

那曲市委副书记、常务副市长缪徵阁曾在2025年9月的“辽藏合作新机遇”座谈会上讲过一个判断：“继续深化‘组团式’援藏，在教育、医疗、产业领域全方位合作。”这类话平时出现在简报里，很难激发情绪，但放在《雪域使命》的光影之后，含义一下变得直观：不是单人突击，而是成建制队伍，把体系搬上高原。

配套的平台也在搭。2025年9月，“辽藏同心驿”揭牌运转，为援藏干部提供交流、服务、心理疏导空间。这一点对经历过高原工作的人非常现实——不少援藏干部回忆，最难熬的不是工作，而是情绪无处安放。实体平台搭起来，精神支持才不至于只停在口号层面。

辽宁省援藏工作促进会的行动，跟电影里的公益承诺形成一前一后。影片把1%的票房捐给西藏医疗教育事业，现实中，促进会与辽宁艾欣佳瞳科技有限公司向那曲市人民医院捐了价值27.5万元的医疗物资。数字不算天量，但方向很明确——补医疗短板，不做“仪式性”捐赠。援藏工作被拉回到一个朴素判断：少说点“诗和远方”，多落几个设备、多培训几名技术骨干，效果更实在。

陈雪梅的身份比较特殊。她既是辽宁省援藏工作促进会会长，又是在现场做“总结发言”的人，但讲话没收尾式官腔。她提了两个事实：一是辽宁对口援藏走过三十年，从来没有缺位；二是未来会用观影、座谈、媒体联动等方式，让《雪域使命》在辽宁真正“飞一圈”。她更看重的，是把被电影激发的情绪，转成推动援藏工作的耐力——观影两小时容易，改变三十年工作细节，很难。

有人会怀疑，这种精神叙事在今天还有多大感染力？中央对口援藏政策从提出到现在，已经走过几十年，基础设施从“什么都缺”到“天路纵横”，教育从“书少师弱”到“课堂扩容”，医疗从“连简单手术都难”到“专科技术在高原落地”，客观条件在变，精神叙事有没有老化？

《雪域使命》给出的答案，是把抽象精神折回到具体的人和决策上。有人在推土机前扔下婚礼请柬；有人在离家前跟孩子约定下次见面，却不知道“下次”是哪一年；有人在高反得喘不过气时，还在手术台边咬着牙坚持。没有大词，多是生活里细小但非常昂贵的选择。辽宁援藏干部在那曲的故事，跟电影里的情节互相印证，让“缺氧不缺精神”“海拔高境界更高”这些标语有了体温。

更复杂的一点，是代际更替。三十年前去那曲的人，大多是“闯一把”的热血干部；现在走上高原的，不再只是“自我牺牲者”，还有带着专业技术和现代治理理念的一线人才。对新一代援藏者来说，使命感不再只等于“苦”和“累”，还意味着项目管理、产业扶持、医教体系提升这种冷冰冰的词汇。电影的拍摄方法也顺着这一点，把多个省市、央企力量融合在叙事里——17个省市和央企的援藏故事，被揉进一个整体剧情，既符合现实局面，也让观众意识到：援藏早已不是孤军奋战，而是全国合力。

有人注意到一个细节：影片开头的那句台词——“有些使命，注定要穿过时间。”听上去很文学，但跟辽藏援助三十年放在一起，其实挺直白。1995年的那批辽宁人上高原时，手机还没普及，通信全靠书信、电报。到第十批、第十一批，视频通话、朋友圈、短视频一应俱全，联系更频繁，思念更直接，矛盾也更多。但不变的，是组织一声召唤，总会有人收拾行囊，踏上那条既熟悉又陌生的路。

电影首映定在2025年12月12日，从那天起，辽宁和西藏之间又多了一条“光影通道”。雪山早就在那里，援藏队伍早就在路上，只是镜头第一次系统对准这一群人。对很多观众而言，影院里的两个小时，是第一次正视高原上那股无形的力量——有人在为没有直接关系的地方拼命工作，只因为那里挂着同一面旗帜。

有趣的是，《雪域使命》里没出现过“完美英雄”。角色也会犹豫，会抱怨，会问“值不值”。有的答案很干脆，有的只有沉默。反倒是这种不完美，让援藏精神从“高高在上”落回人间地面。辽宁援藏三十年的现实也一样：有成就、有遗憾，有项目验收通过时的喜悦，也有因为客观条件限制而难以推进的懊恼。把这些都放进叙事里，使命才不会沦为单向度的标语。