摘要：胡歌、宋佳、闫妮再加上文淇，这四个能拿影帝影后的演员凑一块演电影，搁谁看都得觉得是王炸配置吧？
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胡歌、宋佳、闫妮再加上文淇，这四个能拿影帝影后的演员凑一块演电影，搁谁看都得觉得是王炸配置吧？
但这部叫《三滴血》的片子，上映3天票房才1500万，豆瓣开分也只有6.5，跟它的阵容比起来，这成绩真有点拿不出手。
而且这片子还不是新拍的，2020年就开机了，2021年就杀青了，一直压到2025年底才上映。
中间到底有没有删减改动，具体改了啥，没人能说清楚，不过它现在这口碑票房不行，真不是因为删减。
你想啊，要是观众连故事都没看进去，谁还会去琢磨里面少了啥精彩情节呢？
要说演员们演得咋样，其实真没毛病。
胡歌演的朱邵玉，外号叫“驯鹿”，之前因为盗采盗伐蹲了四年牢，出来发现儿子被拐了，这角色本身挺有戏的。
但看的时候就发现，不管是他跟人贩子打交道，还是打听儿子下落，脸上就没咋有过当爹的着急劲儿，全程都透着一股冷劲儿。
宋佳演的“貂儿”也一样，她是这人贩子集团里负责卖情报、出货的。
出场就当着胡歌的面蹲下小便，后面还先跟胡歌云雨再谈正事，隔壁有人催产嚎得厉害，她嗑着瓜子还能笑出来。
演员是把角色的“没良心”演出来了，但问题是，这些角色就像没根儿一样。
你不知道“驯鹿”为啥坐牢四年就变得这么冷，也不知道“貂儿”为啥会干这行。
就连文淇演的李棋，明明怀着孕快生了，嘴上说想打掉孩子，口袋里却藏着织了一半的婴儿毛线帽，这种矛盾感本来能挖深点，但片子就只拍了表面。
观众看电影是想跟角色有点连接，要是角色都没点人情味儿，就算演员演得再像，也没法让人共情啊。
本来以为，这么多好演员凑一块，就算故事差点，靠着演技也能撑起来。
但看下来才发现，没个好故事，演技再好也白搭。
这些角色一个个都像工具人，只是为了推进剧情或者体现“犯罪片的冷酷”，根本没有自己的情感和逻辑，观众自然没法代入。
除了角色没温度，这片子的风格设计也有点太刻意了。
本来犯罪片搞点特色没问题，但《三滴血》总让人觉得是为了风格而风格，反而把故事给耽误了。
最明显的就是里面的各种称呼，人贩子把男孩叫“樱桃”、女孩叫“花椒”、孕妇叫“豆包”，角色也都有外号，“驯鹿”“貂儿”“冰棍儿”，片子里还特意插了鹿和貂的镜头，生怕观众看不懂这象征。
《南方车站的聚会》《爆裂无声》那些片子也用动物比喻角色，但人家是跟剧情融在一起的。
比如《爆裂无声》里的羊，跟着剧情推进能看出弱者被欺负的意思，可《三滴血》里这些称呼和象征，就像硬贴上去的标签，除了让人觉得“哦，这是在比喻”，没别的用。
视觉上也是，片子讲的是2000年初的东北，用了那种偏灰偏蓝的色调，还故意少用环境光，想营造极寒和颓废的感觉，这点确实做得像。
但问题是，全片都这么冷，没一点暖的地方。
就像《白日焰火》，也拍东北的冷，但里面有场庆功宴，张自力看着同事热闹喝酒，自己却越喝越僵，最后独自跳舞，这种冷里带着人的麻木，观众能感觉到。
可《三滴血》的冷，就只是画面冷，跟人心没关系，看久了还觉得有点闷。
更让人无奈的是，片子在关键剧情上还总断片。
比如“貂儿”因为卖孩子的事暴露，被“老姨”卖到歌厅，后面再出场就直接在警局了。
她在歌厅经历了啥，怎么被抓的，完全没提。
还有结尾，除夕夜“老姨”家本来挤满了人，有团伙的人，还有南方来的“进货”老板，结果驯鹿一来，这些人全没了，就剩下“老姨”跟驯鹿对峙，两声枪响后警察就来了。
本来想，这里能拍点“老姨”的社会关系，或者南方老板的犯罪路径，结果啥都没有，结尾搞得特别草率。
搞不清导演是觉得这样更高级，还是没能力把故事讲顺，反正最后就是，风格玩得挺花，故事却没接住。
其实跟《亲爱的》比一下就更明显了，《亲爱的》讲打拐，不光拍找孩子的难，还拍找着孩子后，孩子跟养父母有感情纠葛的事儿，那种拉扯感特别真实。
但《三滴血》就只拍了“驯鹿”找孩子，还有李棋、“冰棍儿”跟他凑成个临时三人组，想说“坏人靠血缘却互相卖，好人没血缘却有真情”，可这三人的关系怎么来的，没讲清楚，一点都不落地。
《三滴血》有这么好的演员阵容，本来能成个好片子。
它遇冷真不是因为积压或者删减，而是没把故事讲好，也没把角色的人情味儿做出来。
现在很多国产犯罪片都想搞点风格化，可要是忘了故事和角色才是根本，就算阵容再强，风格再特别，也没法让观众买账。
希望后面的片子能有点记性，别再犯这种错了。
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来源：曦言说一点号
