点亮金鸡的黄渤从“红毯”走进“白盒子”，向中国电影120年和中国当代艺术40余年致敬

摘要：今年正值中国电影120周年，11月11日至15日，2025年中国金鸡百花电影节、第38届中国电影金鸡奖在厦门隆重举行。作为2025年中国金鸡百花电影节“全年金鸡”系列活动，第二届“艺海星辰”电影人艺术展于电影节同期开幕。

金鸡·艺海星辰·黄渤

今年正值中国电影120周年，11月11日至15日，2025年中国金鸡百花电影节、第38届中国电影金鸡奖在厦门隆重举行。作为2025年中国金鸡百花电影节“全年金鸡”系列活动，第二届“艺海星辰”电影人艺术展于电影节同期开幕。

作为今年金鸡百花电影节开幕式点亮金鸡的重要嘉宾、中国电影家协会副主席，又是导演、演员和参展艺术家黄渤，与本次展览的策展人之一肖戈，就电影、艺术与跨界创作展开了一场面对面的对话。

以下是“凤凰艺术”为您带来的现场访谈实录。

2025年11月11日，中国金鸡百花电影节期间，第二届“艺海星辰”电影人艺术展正在紧张布展。其间，我们在展厅里遇到了前来探展的黄渤。作为中国电影家协会副主席、演员、导演，同时也是本次展览的参展艺术家，他一边在展场中穿梭观看，一边与本次展览的策展人之一肖戈，就电影、艺术与跨界创作展开了一场面对面的对话。

中国电影家协会副主席、导演、演员以及参展艺术家黄渤来到展览现场

这场对话发生在“红毯与白盒子：电影与艺术的双向实验”的展览现场，也恰逢中国电影诞生120周年与第38届金鸡奖举办之际。黄渤从电影工业的聚光灯下，走进当代艺术的“白盒子”，谈他对创作、身份与时代之变的思考。以下，凤凰艺术为您带来对谈实录。

中国电影家协会副主席、导演、演员以及参展艺术家黄渤与凤凰艺术总编辑、副总裁、凤凰中心馆长、此次展览策展人肖戈在展览现场对谈

肖戈：

黄渤老师，今年是中国电影120周年，又逢金鸡百花电影节开幕。您既是开幕式点亮金鸡的嘉宾、中国电影家协会副主席，又是导演、演员和参展艺术家，此刻站在“艺海星辰”这样一个聚焦电影与当代艺术双向实验的展览现场，您的感受是什么？

电影节开幕现场，中国电影家协会副主席、电影人黄渤与电影人周冬雨点亮金鸡

黄渤：

今年对电影人来说，确实是一个很特别、也很有意义的年份。金鸡奖落户厦门多年，我们在这里见证了它伴随中国电影一次次绽放，看到许多优秀作品和创作者在这里被看见、被讨论、一起成长。

这一次的维度又更丰富了一些——除了电影节本身，还有“艺海星辰”这样的展览加入其中。它让电影节不再只停留在“看片”“颁奖”，而是把话题延展到电影之外：电影和当代艺术之间还能发生什么？电影人离开片场，走进白盒子，会发生什么？我觉得这是一个很好玩、也很有价值的尝试。

肖戈：

您的身份非常多元，从演员、导演到现在以“艺术家”的身份出现。回头看，在您个人的创作历程中，有没有一些对您影响特别大的节点或转折？

黄渤：

我自己的经验是：很多新的可能，往往是从“困惑”和“饥饿感”开始的。你对一件事情产生了疑问，或者觉得只在一个维度表达已经不够了，就会忍不住去找别的出口。

比如我以前学做饭，一开始就是喜欢，越做越有兴趣，慢慢也做得还不错。后来开始做雕塑、做装置，也有点类似——在影视创作之外，我发现还有别的表达方式可以让我把那些“说不完的东西”放进去。我希望通过这些探索，找到更多“完整自己”、也“完整创作想象”的路径。

这几年确实做了一些尝试，但我对“艺术家”这个身份始终是怀着敬畏的。我喜欢艺术，也从中受益很多，但我清楚自己仍然是在不断学习和摸索的路上。

第二届“艺海星辰”电影人艺术展《红毯与白盒子：电影与艺术的双向实验》展览现场，参展艺术家黄渤的展区

肖戈：

电影是您非常熟悉的领域，而当代艺术是这几年逐渐进入的“新场域”。在从电影圈走向艺术圈的过程中，您感受到的差异和联系是什么？

黄渤：

其实从某种意义上说，表演本身也是一种“塑造”。你在塑造一个人物的形象，做雕塑、做装置，某种程度上也是在塑造一个“被观看的形象”。

有时候，在塑造角色时投入的情绪和经验，会自然流到雕塑或装置创作里去。不同的艺术形式方法不同：做雕塑，一开始确实要补一些基本功，让手能跟上脑子里的想法；当手慢慢能跟上了，创作就开始变得好玩。

后来你会发现，材料本身也会反过来启发你的想法。你尝试做装置，慢慢意识到，之前困扰你的不一定只是“这个东西长什么样”的问题，而是你心里有一些想说的东西，之前没有找到合适的方式。通过不同的材料、媒体，你会摸索出不同的创作路径。

第二届“艺海星辰”电影人艺术展《红毯与白盒子：电影与艺术的双向实验》展览现场，参展艺术家黄渤的展区

我以前的生活经历挺杂的：做过音乐，唱过歌、跳过舞，也开过工厂，接触过各种各样的工作和人。这些经历里的很多元素，今天都可以被重新调动起来，和当下的情境产生对照和融合。有些概念适合通过音乐表达，有些更适合电影，有些则可以通过装置或其他形式去试一试。这对我来说是很有趣的事情。

人到了不同的年龄阶段，创作的想象和愿望也会变，可能以前你只想“完成一个角色”，今天你会更在意“完成一个整体的表达”。这也是我现在尝试跨界的一个原因。

第二届“艺海星辰”电影人艺术展《红毯与白盒子：电影与艺术的双向实验》展览现场，参展艺术家黄渤在调整自己的雕塑作品

肖戈：

这次展览中，“红毯”和“白盒子”被当作一组对置的隐喻：前者指向电影工业和明星机制，后者指向当代艺术的呈现价值评判与观看之道。在短视频盛行、快速消费成为主流的当下，您怎么看“红毯”和“白盒子”所代表的两种不同观看方式？我们还有没有可能引导观众慢下来、沉下来，去看一部长片、一件作品？

黄渤：

“红毯”和“白盒子”这两个概念放在一起，本身就有很强的冲撞感。它们在形式、节奏甚至气质上都是相反的。“红毯”是向外的、展示的、闪耀的，是所有聚光灯朝你打过来的地方；“白盒子”则带着审视性，甚至有一点批判性——它是相对封闭、冷静的空间，会鼓励你保留怀疑和思考。

但也正因为如此，把这么多不同背景的创作者放进同一个空间里，这种冲撞就变得特别有意思。比如耿乐的作品，我以前没有在这样的语境里看过；还有像徐冰这样我非常敬重的艺术家，他们做的影像，与电影有很深的关联，但他们的出发点和工作方法又跟电影工业不完全一样。再加上我、邱炯炯这样有电影背景的人，大家的身份不同，却因为一个奖项和一个展览被连在一起，其中既有差异，也有某种“趋同”，我觉得这很值得玩味。

至于短视频时代的“快”和电影、美术馆的“慢”，我倒不觉得一定是谁取代谁。更多时候，是观众会自己去选择在什么时刻、以什么方式和一件作品相遇。我们能做的，是尽量创造出那些值得他停下来的作品和场域——当一个人真的被触动的时候，他是愿意为这份触动多花一点时间的。

我这次带来的一件影像作品，就是从一个舞剧装置发展出来的，算是把“物”的精神内核，通过影像再延展出去的一种尝试。未来如果条件允许，也许还可以打破传统白盒子的边界，让影像和装置、绘画、行为在现场形成更复杂的关系，我觉得这都是可以继续探索的方向。

另外我还带来了一件雕塑，它和邱炯炯为《一出好戏》创作的那组人物海报形成了某种呼应——海报里的六个人物状态都很鲜明，我想尝试用立体的方式把那种“荒诞”和“变形”延续出来，带一点怪诞，也带一点幽默，让它们在同一个展场里继续“对话”。

肖戈：

“艺海星辰”作为一个具有孵化性质的创新平台，本身也处在摸索之中。您觉得它现在播下的这颗“种子”，未来有可能长成什么样？

黄渤：

电影节本身是一个“向外”的事件，它希望在这几天把更多目光吸引过来，形成更大的关注和讨论。而电影之外的一切——包括今天我们谈论的这些艺术尝试——其实都在把电影这个概念再往外推一点。

像“艺海星辰”这样的展览，无论是谈艺术本身，还是谈未来影像的可能形态，某种程度上都已经在慢慢渗透进电影内部了。比如近几年大家讨论很多的AI、VR、AR等新媒介，它们不仅改变了作品的形式，也在改变我们日常生活的体验方式。

去年在北京国际电影节，我们也做过一个关于影像与科技的展览，里面就涉及VR、AR等不同形式。这些东西一开始看着离电影很远，但慢慢你会发现，它们其实在改变观众的观看习惯，也在影响创作者的思考方式。多一些这样的视角和碰撞，它们会自己长出新的形态来。对电影节而言，这肯定是非常有益的补充，不只是“附属活动”，而是可能成为电影节未来的一部分。

肖戈：

这次参展者以中国艺术家、电影人为主，而电影本身又是高度国际化的媒介。您如何看待中国电影、中国当代艺术与国际之间的交流？

黄渤：

我觉得，像我们这次做的展览，未来不必只局限在中国艺术家身上，也完全可以邀请更多国际创作者加入。电影从一开始就是一个开放的艺术形式，它天然带着跨文化传播的属性。

这次金鸡没有设置国际单元，但这样的展览本身就可以成为一个小小的“国际单元”。如果这次的尝试被证明是有意义、有活力的，将来完全可以把它做成一个更开放的平台，让更多不同背景的艺术家参与进来。

只要有更多优秀的创作者和高质量的项目进入，对电影本身、对本地观众和城市的文化生态，都会是好事。

肖戈：

最后一个问题，还是回到时间维度上。中国电影120年，中国当代艺术发展也已经四十多年了。如果请您对中国电影和中国当代艺术，各用一句话说一句“寄语”，您会怎么说？

黄渤：

对中国电影来说，我是从一个电影新人，一路走到今天，亲眼见证了这个行业在工业体系上的逐渐齐备、在社会关注度上的不断提升，也和大家一起经历过各种起伏和困难。120年，对电影来说是一段很长的时间，也是一段刚刚开始学会“自己讲故事”的时间。我希望我们能一起走向下一个120年，愿中国电影永远往前走。

对于中国当代艺术，我最早只是观众，是一个被作品打动的人，现在慢慢开始参与其中。对我个人来说，希望这能成为对我创作的一种补充；从更大的层面，我也希望能看到更多真正打动人的作品，让中国当代艺术在国际上发出更响亮的声音，把属于这个时代、属于我们自己的表达带出去。

第二届“艺海星辰”电影人艺术展《红毯与白盒子：电影与艺术的双向实验》展览现场，从左至右：“艺海星辰”电影人艺术展项目发起人、出品人刘盈希，中国电影家协会副主席、导演、演员以及参展艺术家黄渤，凤凰艺术总编辑、副总裁、凤凰中心馆长、此次展览策展人肖戈，红顶当代艺术中心馆长、此次展览展览总监陈丹妮、博伊斯研究中心（中国）主任、红砖美术馆高级策展人、此次展览联合策展人乔纳斯·斯坦普（Jonas Stampe）

关于“艺海星辰”

电影人艺术展

作为2025年中国金鸡百花电影节“全年金鸡”系列活动之一，第二届“艺海星辰”电影人艺术展以“红毯与白盒子：电影与艺术的双向实验”为主题，策展人肖戈和乔纳斯·斯坦普特邀黄渤、邱炯炯、耿乐、徐冰、曹斐、杨福东六位来自电影与当代艺术领域的杰出电影人、艺术家参展，尝试打破电影与当代艺术之间的边界，搭建跨媒介对话的现场。

展览将于2025年11月11日至11月30日在厦门红顶当代艺术中心正式向公众开放，开幕仪式将于11月14日下午举办。