摘要：今年国庆档《风林火山》上映的时候，麦浚龙说他要打造一部颠覆传统的港产史诗，这本是好事，可看过正片后，感觉这八年等待换来的简直是历届最让人失望的港片，为啥？

今年国庆档《风林火山》上映的时候，麦浚龙说他要打造一部颠覆传统的港产史诗，这本是好事，可看过正片后，感觉这八年等待换来的简直是历届最让人失望的港片，为啥？

说起来电影追求创新和突破是好事，谁都不希望港片总是老套路，离观众越来越远！更不想看到香港电影永远停留在古惑仔和警匪枪战的窠臼里。

可说的是一回事，做起来又是另一回事！麦浚龙口口声声说的史诗感和哲学深度，少之又少，全都是故弄玄虚不说，甚至把简单的黑帮故事讲得支离破碎，这些桥段很难懂吗？

既然本质还是黑吃黑的老套路，又谈何创新突破呢？这就相当于把《无间道》和《黑社会》的素材打乱重组，包装换了一套，需要理解的深度却更差了，不信？

咱们来回忆一下经典港片的核心优势，清晰的叙事、立体的角色、紧张的氛围！再复盘一下《风林火山》的成色如何，碎片化叙事、模糊动机、过度风格化，这么一对比是不是差别就出来了！

正常的电影叙事应该有基本的故事逻辑和情感内核，哪怕是《无间道》这样的复杂卧底故事，也有清晰的人物动机和情节推进；哪怕是《黑社会》这样的群像戏，也有完整的派系斗争和权力更迭。

而《风林火山》呢？完全是一堆符号的堆砌，没有任何叙事技巧可言！金城武和刘青云们的表演固然卖力，服装美术也极致奢华，但这种"为风格而风格"的每一帧都不知道想表达什么，让人完全无法入戏。

这也导致作品的观赏体验非常疲惫，就像被强行灌输一堆无意义的影像符号。比如说"香港下雪"的设定，除了视觉猎奇之外，还有什么深刻的隐喻价值？

就连导演自己都不得不靠大量删减来妥协，这本身就说明了叙事本身的缺陷！

其次是这个作品的定位问题，显然它只想迎合影评人和小众群体的口味。有些人评价说"电影已经这么多商业套路了，就让我们欣赏艺术吧"，所以喜欢这种作者表达强烈的作品。

但电影不应该只是服务于少数人的艺术游戏，更不能以"抽象""哲学"为借口放弃基本叙事功能。比如说《僵尸》虽然也很风格化，但至少有一个完整的恐怖故事框架和情感内核，观众能够理解故事的基本逻辑。

当然这次《风林火山》的拥护者可不止普通观众，甚至有些影评人也对其大加赞赏，说什么"展现了电影创作的多种可能性"，完全忽略了作品的实际可看性。就比如说那个"隧道卧室"的设定，真的有人觉得住在这里是有钱人的感觉吗？

这些碎片，看起来就像是为了炫技而炫技，完全没有叙事价值可言。其他电影再好再差，至少能让观众看懂在讲什么，你这个作品除了主创自己，谁能真正理解？

麦浚龙就更不用说了，他明显是在重复自己的成功模式。这部电影与之前的《僵尸》一脉相承，都是依靠风格化影像和类型片元素来制造"深度"，但这次明显力度过猛，变成了纯粹的自我沉溺。

说到底《风林火山》就不是一个完整的电影作品，而是一场视觉艺术展示，艺术展示哪还管什么叙事结构的，好看就一定要拍。恰好几个喜欢这种风格的人，手里却握着决定电影评价的话语权，这本身就很可笑。

说到这儿，不知道你是否和我一样开始怀念那些真正优秀的港片了！怀念那些既有风格又不失电影本质的作品！《风林火山》这种抽象晦涩的路线，纯属浪费观众时间，还不如去看真正的商业片至少还能获得一些娱乐体验。

真的有点白瞎小陶那么久的期待，果然好的片段永远只在预告片里了，不推荐，如果你实在好奇，等待之后的流媒体吧！

来源：我是故小陶一点号