摘要：上映 4 天票房仅 1.66 亿，较第一部同期暴跌 60%，预测最终票房 4.5 亿，而 3 亿成本下片方分账仅 1.6 亿，直接亏损 1.4 亿。影院排片从首日 30% 腰斩至 10%，社交平台 “退票” 词条冲上热搜，观众用脚投票的背后，是续集口碑的全面崩

国庆档最令人大跌眼镜的票房惨案，非《刺杀小说家 2》莫属。

上映 4 天票房仅 1.66 亿，较第一部同期暴跌 60%，预测最终票房 4.5 亿，而 3 亿成本下片方分账仅 1.6 亿，直接亏损 1.4 亿。影院排片从首日 30% 腰斩至 10%，社交平台 “退票” 词条冲上热搜，观众用脚投票的背后，是续集口碑的全面崩塌。

对比 2021 年第一部在春节档虎口夺食斩获 10.3 亿，续集的滑铁卢堪称 “IP 猝死” 教科书。

第一部改编自双雪涛小说，好歹有原著框架支撑，而续集完全原创的剧本却成了 “四不像”。

观感像看了一集红果短剧，杂糅的元素极为丰富且跳跃，情节逻辑乱成一锅粥别管，怎么吸睛怎么脑洞大开就怎么拍。

剧情承接第一部，赤发鬼（邓超饰）未死，带领空文寻找 “神之门”，现实线则是路空文陷入小说版权之争。

但两条线除了 “赤发鬼是作者心魔” 的弱关联，几乎各自为政：小说线是公路冒险 + 打怪循环，入云龙、霹雳火等新角色轮番送人头被吸收；现实线是职场抄袭 + 网暴反转，网友态度如墙头草般反复横跳。

观众戏称 “看了两部电影，一部魔幻网游，一部职场爽剧”。

片方将邓超饰演的赤发鬼作为最大卖点，海报 C 位、预告重点突出其暗黑造型，甚至网传片酬高达 4500 万占成本 15%。

然而正片中邓超戏份不足 3 分钟，除了开头变身和结尾打斗，全程靠 CG 特效撑场，连台词都寥寥无几。

观众发现 “被骗进影院看邓超背影”，退票声浪中邓超沦为 “宣传工具人”，其自带的喜剧人标签更让反派角色违和感爆棚，一笑就出戏，被批 “综艺感毁了暗黑气场”。

第一部于和伟饰演的赤发鬼，阴狠压迫感与现实线反派形成镜像呼应，而邓超的替换不仅打破角色连贯性，更暴露片方 “流量至上” 的投机心理。

当观众期待邓超版赤发鬼带来新突破时，却只见特效堆砌下的角色空洞 —— 既无深度动机，也无情感层次，沦为纯粹的视觉符号。

这种 “用明星流量掩盖剧本缺陷” 的操作，最终招致观众对 “挂羊头卖狗肉” 的集体反感。

这次续集成本飙升至 3 亿，特效镜头超 2000 个，云雾缭绕的云中城、岩浆翻涌的打斗场面不可谓不炫，但失去故事支撑的视觉奇观，最终沦为 “游戏过场动画”。

观众吐槽：“打戏一场接一场，却不知道为什么而打；特效一帧帧烧钱，却记不住任何角色。”

对比《流浪地球 2》用扎实设定撑起科幻奇观，《刺 2》的特效成了华丽却空洞的外壳。

可夸的点可能只有特效和辛芷蕾的女将军了，本来剧本立意蛮好，小说角色与现实形成互文，双线重合暗示角色心境与走向，但收束故事线时完全崩坏，台词更是尬穿地表。

《刺杀小说家 2》的惨败，给国产续集敲响警钟：IP 不是特效与明星的堆砌，而是故事与情感的延续。

第一部的成功源于 “小说影响现实” 的新鲜设定，续集却抛弃核心创意，陷入 “为续而续” 的资本游戏 —— 盲目扩张世界观、堆砌流量明星、迷信特效神话，最终导致 IP 透支。

当观众发现片方把精力花在营销套路而非剧本打磨，退票潮就是最直接的抗议。

影视行业该明白：观众愿意为好故事买单，但绝不会为 “割韭菜” 的敷衍之作埋单。从 10 亿爆款到巨亏 1.4 亿，《刺 2》的坠落不是邓超的错，而是整个创作团队对 “好电影” 的背离。

当特效、明星、IP 都救不了稀碎的剧本，或许行业该回归初心：先讲好一个故事，再谈其他。

来源：微笑影视君