摘要：1988年上映的《顽主》，到现在已经37年了，这部片子搁当年不算爆款，却被冯小刚称作“新时期中国电影的革命性试验”。

1988年上映的《顽主》，到现在已经37年了，这部片子搁当年不算爆款，却被冯小刚称作“新时期中国电影的革命性试验”。

要是没米家山这位导演“死磕”，这片子怕是连上映的机会都没有，今天就聊聊这部电影背后那些不为人知的事儿，看看它为啥能在三十多年后还被人念叨。

米家山早年可不是导演，一开始就当个美术助理，想往上走，争取导演资格那阵子，简直是步步难。

他爸妈都是老革命，可他的想法跟老一辈完全不一样，80年代拍电影，制片厂体制管得严，他之前拍的几部片子全赔了，连成本都收不回来。

厂领导瞅着他，眼神里全是怀疑，再搞砸一部，估计导演饭碗就没了。

无奈之下，米家山接了《顽主》，还跟厂里签了份“生死状”，片子利润得达到50%，不然就停发两年工资。

这笔买卖，说是赌局一点不夸张，本来想只改编王朔的《顽主》，后来发现徐星的《无主题变奏》里，丁小鲁和于观的故事更能体现年轻人对生活规范的态度。

就把两部小说版权都买了，把丁小鲁改成于观的同居女友，还加了催于观考大学的戏份。

这么改，一来是让丁小鲁的形象更饱满，二来也有私心，丁小鲁的扮演者潘虹，当时是米家山的爱人，也是剧组里名气最大的演员。

给她加戏，既能让角色立住，也能靠她的名气吸引点观众。

这种改编在当年挺冒险的，两部小说风格再像，想捏合得天衣无缝也不容易。

但米家山做到了，因为他自己的经历，跟小说里那些“不服管”的青年太像了，他懂那种想突破又受束缚的滋味。

《顽主》能上映，有个人功不可没，滕进贤。

这人当时管电影发行，还提出了“主旋律电影”的概念，按说跟《顽主》这种偏娱乐的片子不搭边。

可滕进贤骨子里挺开放，米家山后来几部“有点越界”的娱乐片，都是靠他帮忙才获准发行。

我之前查资料，发现80年代后期电影厂日子都不好过，就像《顽主》里制片主任说的，“拍啥都不挣钱，连工资都发不出”。

那会儿观众口味变了，之前喜欢深沉的，后来突然就爱热闹了，电影厂根本摸不准脉。无奈之下，只能给有商业价值的片子开绿灯，《顽主》就是沾了这个光。

片子拍下来花了80万，最后只卖了116个拷贝，查峨影厂的记录，这数量在当年算中等，盈利是有，但离米家山跟厂里签的50%利润目标差远了。

如此看来，他后来从峨影厂出走，去福建厂待了几年又下海经商，也算是意料之中。

搞不清的是，明明片子口碑后来越来越好，当年为啥没卖出更多拷贝？怕是那会儿观众还没get到它的好。

现在说起贺岁片，大家先想到冯小刚，可很少有人知道，冯小刚的贺岁片模式，鼻祖就是《顽主》。

冯小刚自己都说，米家山是对他影响最大的导演，还专门给《顽主》相关的书作序。

他说《顽主》用“一本正经的胡说八道”解构了道貌岸然，这话太贴切了，你看《甲方乙方》里“替人圆梦”的剧情，是不是跟《顽主》里三T公司“替人解难、解闷、受过”很像？

《编辑部的故事》里那种调侃现实的台词风格，也能在《顽主》里找到影子，毫无疑问，没有《顽主》，冯小刚的贺岁片可能会是另一个样子。

片子里最绝的，要数那段七八分钟的T型台走秀，米家山花了四分之一的预算拍这段，帝王将相、红卫兵、霹雳舞青年全在台上走，还把1988年北京的街景拍了进去。

现在回头看，这段戏简直是80年代的“影像档案”，不同年代的人在台上一起跳迪斯科，像极了那个观念混乱却又充满活力的时代。

如今年轻人看《顽主》，可能不懂当年那些青年为啥那么“勇猛”，但对三T公司帮人解决麻烦的剧情，照样能产生共鸣。

B站上《顽主》的剪辑视频，播放量动辄上百万，如此看来，好电影真的能跨越时代，哪怕它当年没那么“火”，只要藏着真东西，总有被发现的一天。

《顽主》就是这样，它算不上完美，却在华语电影史上，留下了独一份的“顽主”印记。

来源：星河温柔谣