摘要：2025年威尼斯电影节，舒淇眼里闪着泪，掌声一阵接一阵，不停，那个拥抱，白小樱，邱泽，三个人挤在一起，官方账号直接发中文祝贺，镜头都怼过来了，全场焦点，现场气氛拉满，舒淇做导演那些难熬的压力，好像全在这一刻顶到了头，《女孩》这部电影的意义，连她自己好像都没法一

2025年威尼斯电影节，舒淇眼里闪着泪，掌声一阵接一阵，不停，那个拥抱，白小樱，邱泽，三个人挤在一起，官方账号直接发中文祝贺，镜头都怼过来了，全场焦点，现场气氛拉满，舒淇做导演那些难熬的压力，好像全在这一刻顶到了头，《女孩》这部电影的意义，连她自己好像都没法一口气说清楚。

首映礼那天，眼泪没忍住，压力太大，舒淇之前总说导演比演员难多了，朋友做设计，她聊起来也说，做电影就像养孩子，每个细节要抠，片场听闻，她连钥匙声都要自己试过，方言、灯光、演员走位，一个不对劲就急，剧组都知道她有时候一天能改五六次方案，最怕观众说“没意思”，首映那一刻，掌声砸下来，她也松了一口气，眼泪就出来了。

演员之间那种默契，白小樱是新手，舒淇带着她，现场有工作人员聊天，说她们对戏时没说话只用眼神交流，像是把瓷器递给下一个人，女导演跟女演员，有那种谁都别说破的信任感，剧组里都知道这些人一起熬夜，磨剧本，拍夜戏，不是说讲道理就能走到一起，全靠那种气场粘上的，共同完成一个东西，最后首映礼一起站着，拥抱，感动不是一句话能盖住的。

舒淇这次，没出过导演作品就能进欧洲三大电影节主竞赛单元，这事业内都在聊，演员到导演，跨度太大，舒淇自己也说，能到现在这一步已经够意思了，从默默无闻时一点点熬过来，现在站在那个舞台上，她自己也觉得像做梦，《女孩》的爆火，是她这么多年折腾的回报，也是一次彻底的转折点。

创作灵感，舒淇说跟她童年有关，故事写的是1988年的台湾基隆，两代女性的命运，听她讲，不想拍得狗血，就想让人看了觉得真实，家庭里那些压抑，用钥匙声暗示家庭暴力，片里方言混着普通话，表现两代人隔阂，没有直接的冲突画面，都是气氛顶住了，有些观众看出来，觉得能代入自己家里的事，东亚家庭普遍遇到的那些问题，舒淇亲身经历过，用自己的方式拍进去了，拍出来的就是她想说的那点东西。

电影里手法很细，很多场景留白，侯孝贤以前也这样拍，观众没看到实打实的暴力戏，但是光听钥匙和拉链声，心里就能感受到压抑，语言切换也是故意设计，家里人冷战，大家都懂那种气氛，舒淇用这些东西，把自己的创作风格塞进里面，观众能理解，也能感受到电影想说的意思。

舒淇今年49岁，演员，评委，导演，几乎把电影圈里该体验的都尝过了，华人女性导演这标签，她自己都笑说压力大，但能坚持下来就是榜样，女性做导演比男性难度大，舒淇这种经历，想拍就拍，能拍出来，大家看到了，她也没太多解释，就让作品自己说话。

威尼斯电影节期间，外国媒体都在发她的旗袍造型，说有东方味道，观众在评论区留言，《女孩》后劲挺强，觉得是东亚女孩的礼物，电影里那些家庭故事，很多女性观众都能对号入座，大家说自己看哭了，觉得被理解，电影表现的东西，东亚人基本都碰到过，那种共鸣，不用多说。

首映礼上舒淇穿西装、淡妆，大家讨论她怎么一点都没变，网友留言说，她气质好是因为热爱电影，不是靠外貌，舒淇一贯做事认真，不管外界怎么议论，她还是把全部精力放在作品上，大家看得出来，她那种劲头，就是保持状态的秘诀。

舒淇流泪那刻，和她18年前做演员时的样子比起来，变化挺大，信仰、坚持、真情这些东西都刻在每一部作品上，每个人都能看出来，她拍《女孩》不是为了证明什么，而是把自己想说的表达出来，外面怎么讲无所谓，自己满意才最重要。

她在威尼斯那天哭了，现场所有人都看见，那是一个导演一路走过来的痕迹，《女孩》这电影，各种层面看都有意思，舒淇的才华，华语电影的进步，大家都认可，未来她还会拍更多东西，想看她下一个作品出来，女性导演坚持做自己，电影世界里，每个人都能发光。

来源：外向山丘c