摘要：结果监制一句阴阳GDP，直接让舆论炸锅——观众不是没文化，观众是最懂得掏钱的逻辑。你踩到他们头上，哪怕是郭帆，也救不了。

这次《流浪地球》团队真栽了，不是因为票房，也不是因为剧本，而是因为自己人嘴快，把观众当空气。

一个项目好不容易成为“国民科幻”，象征的是自信、突破和民族情绪。

结果监制一句阴阳GDP，直接让舆论炸锅——观众不是没文化，观众是最懂得掏钱的逻辑。你踩到他们头上，哪怕是郭帆，也救不了。

2025年的海浪电影节，王红卫走上台，说：“今年暑期档票房比去年涨了2.77%，而GDP都有5%，我们这个2.77%虽然不高，但是真的。”

现场有人笑。但你知道这种笑是啥意思——不是被数据打动，而是听出话里话外的酸味。

一个监制、一个大学教授，把电影票房和GDP硬扯到一起，说GDP“虚”，电影才“真”。这要是饭桌上开个玩笑，也就算了；可公开场合、媒体全程录像，你这是在拿电影给自己抬身价，顺便贬了一下国家。这话观众能忍？

因为这事不单是“数字比较”。在今天这个大环境下，GDP不是冷冰冰的统计，而是老百姓实打实的信心来源。你GDP涨5%，大家才敢买房、消费、投未来。

你一个电影人，不去研究剧本、不反思作品，张嘴来一句“GDP虚，电影真”，听着就像揶揄。

这不是调侃，这是踩线。观众火大，不是护短，而是被冒犯。

想想2017年冯小刚在金马奖后台，说“大陆观众审美疲劳”。第二天《芳华》票房直接被打回原形。观众其实就是这个逻辑：你要么拿好作品说话，要么闭嘴。敢指点观众，敢阴阳国家，就别怪被骂到翻车。

这几年你会发现，电影圈里有一群人被网友统一叫“老登”。特点很明显：

作品一般，但永远觉得观众“没眼光”；

爱开口就吹好莱坞、日韩，把国内市场踩在脚下；

一边拿国产电影政策红利，一边心里全是国外的审美标准；

出了成绩，归功于“艺术”；扑了街，甩锅市场、观众甚至社会氛围。

王红卫这番话，不就是这种心态的升级版吗？“我们电影数据虽然小，但是真”——潜台词就是：GDP不真。

观众火气从哪儿来？不是单纯这句话，而是这些年被“老登”们看不起的积怨。

最讽刺的是，同一场电影节，别的大佬发言也挺精彩。

王中磊抱怨自己投的《长安的荔枝》没赚到钱，还一脸困惑；陈砺志更直接，把《南京照相馆》的成功说成“利用国民情绪”，还替自己扑街的《东极岛》找理由。

这套逻辑熟不熟？就是不反思自己创作，先把锅甩给市场。可观众不傻啊，《南京照相馆》为什么赢？就因为它老老实实讲了一个小人物的故事。

没流量明星，没爆炸特效，但票房比你高20亿。那叫作品说话，不是嘴炮。

所以大家才会一边看笑话，一边愈发坚定：老登们说不通，他们活在自己逻辑里。

你看，郭帆这边正被催到焦头烂额：新闻里说某科研团队在研究小行星撞击预案，网友立刻喊“快点拍，别等电影追不上现实”。

结果还没等导演改剧本，监制先来一句阴阳GDP。观众能分得清？大多数人分不清。只要挂着《流浪地球》团队的名头，就会一锅端。

这才是最危险的地方。观众已经不再像2019年那样“护着国产科幻”，而是盯着你看，你任何失误都可能被放大。郭帆最怕的，不是拍不好，而是被自己人拖下水。

十年前，观众听“艺术片大导”讲话，还会点头装懂。现在？年轻人早已觉醒，他们敢抵制，敢用钱包投票。

2019年徐峥《囧妈》免费线上放映，观众立刻回馈口碑；同年《哪吒》票房飙升，不靠大咖，不靠噱头，就靠共情和真心。

这说明观众不是傻子，他们懂得什么是真情实感。老登们还在俯视，结果作品一次次扑街。王红卫这句“2.77%比5%真”，不过是压死骆驼的最后一根稻草。

别忘了，王红卫还是北京电影学院教授，带研究生。你想想，他要是把这种思维灌输给学生，下一代电影人会怎么长？

——“作品扑街不是我的错，是观众不懂，是市场不公，是环境不好。”

这不就是几十年来行业原地打转的根源？真正能走出来的，反而是那些不被“老登逻辑”束缚的年轻导演。

王红卫说电影数据“真”，GDP“虚”。可笑的是，观众才是真。

票房扑街是真，观众骂声是真，抵制是真。你再多的头衔、身份，都不可能对冲这一点。

所以我说，《流浪地球》栽在自己人手里，不是偶然。它提醒我们一个最简单的事实：观众才是中国电影最大的股东。

谁把观众当傻子，观众就让谁出局。

王红卫说“2.77%比5%更真实”。我倒想问，《流浪地球》团队要是真能学GDP一半的踏实劲，还用得着你在台上阴阳怪气吗？

来源：文史书生一点号