摘要：2025年8月，由优酷与甘孜州委州政府联合出品的公路纪实人文纪录片《寻真之地》正式上线。该片延续《丁真的自然笔记》原班制作团队，邀请丁真携手谢霆锋、谭维维、大冰、邓亚萍等各界嘉宾，以骑车旅行的方式，行走甘孜十八县市，完成一场深度漫游与文化探访的旅程。

2025年8月，由优酷与甘孜州委州政府联合出品的公路纪实人文纪录片《寻真之地》正式上线。该片延续《丁真的自然笔记》原班制作团队，邀请丁真携手谢霆锋、谭维维、大冰、邓亚萍等各界嘉宾，以骑车旅行的方式，行走甘孜十八县市，完成一场深度漫游与文化探访的旅程。

与以往纯粹风光类影像不同，《寻真之地》强调沉浸感和在地化叙事，以藏历为时间线索，通过主观镜头、实景参与等方式，将高原自然节律与人的生命体验有机结合。这是一部借由“寻真”之名，开启“寻乡”、“寻我”之旅的影像作品，回应了当下观众对真实生活、真实土地与真实自我的深切渴望。

寻乡：川西高原的文化回归

纪录片《寻真之地》的开篇，便将观众带回到丁真的故乡——甘孜藏族自治州。这片被称为“洁白美丽”的土地，拥有最完整的自然垂直带和最具代表性的温带生态系统，也承载着中华民族西部边疆的文化记忆。影片选择公路旅行作为叙事线索，串联起泸定—康定、稻城—理塘—乡城等七条线路，用“搭车旅行”的真实体验去触摸甘孜的自然风貌与人文肌理。

《寻真之地》用开阔的视听语言铺展川西高原的壮丽图景。大远景与无人机航拍交替运用，将草原的辽阔、雪山的沉静、峡谷的纵深一一收纳于镜头之中。山河广袤，风云流动，川西之美被赋予了沉静、悠远而富有诗意的质感。但是影片并未停留于景观的堆砌，而是通过“寻乡”的视角，把甘孜十八县市的风土人情有机地融入在生活场景中：理塘草原的赛马会，泸定桥畔的勇气之歌，贡嘎雪山下的松茸采挖，康定婚礼中的信任表达……这些影像片段既是地理志，也是生活史，让观众在“看风景”的同时，更能理解当地人如何与山水共生，与土地共情。

在此意义上，《寻真之地》完成了一次影像上的文化回归。它通过丁真这一“在地青年”的身份，带领观众重新发现川西高原的美与魂。影片中的“寻乡”，不仅是个人对故土的回望，也是中华民族对边疆文化多样性的深情致意。这种叙事上的真切感，使甘孜可被理解和认同的文化共同体。

寻真：从影像真实到文化真实

在电影学家安德烈·巴赞看来，电影的本质使命是“忠实地再现现实”。他主张用最少的剪辑、最自然的光线、最接近生活本身的影像语言去呈现一个世界的“如其所是”。《寻真之地》第一集的开篇，正是一段毫无修饰的夜行片段。丁真和作家大冰骑摩托前往营地，途中突遇暴雨，天色漆黑，只能紧急搭起帐篷。在潮湿低矮的布棚中，两人围坐小灯前低声交谈。这一开场奠定了整部纪录片的基调：不粉饰，也不刻意制造感动，而是呈现人与人、人与自然最本真的关系。

影片中，车载镜头的轻微摇晃、雪地徒步的喘息声、牧民一起扎帐篷的吆喝声，这些未经雕饰的画面与细节，伴随丁真质朴的解说词，共同构成了一种“在场感”。观仿佛与主人公一同翻山越岭、风尘仆仆，一起“耍坝子”赛马，在旅途中与土地、人群建立真实连接。

更重要的是，《寻真之地》追求的是真实的人文表达。在短视频和快节奏叙事盛行的当下，观众往往被消费化的景观与猎奇化的文化所淹没。而本片却选择回到生活本身：牧民在草地上摔跤、孩童在青稞地里嬉闹、嘉宾在雪融水边洗净尘土……这些镜头并不追求宏大奇观，却呈现了人与自然、人与人之间的真切关系。

影片中有一个很打动人的镜头，是丁真与他往日一同骑摩托的朋友们围坐在草地上闲聊。他们谈起这些年丁真的变化，有人说：“你这个人的心，跟以前还是一样。”还有人说：“反正你火了也好，不火也好，对我们的感觉都没变。”这是一句再普通不过的朋友话，却道出了人最难能可贵的东西——在快速变化的时代，有些东西是可以不变的，比如友情，比如那颗对故乡的心。

“真”的另一层含义，是文化传播的真诚。影片没有将甘孜神秘化、异国化，而是通过日常生活的记录，展示康巴文化的开放与质朴。这种不加滤镜的影像姿态，让观众看到，甘孜不仅有绝美风光，更有平凡日子里的生存智慧与精神力量。正因如此，《寻真之地》才能从“旅游节目”升华为“人文纪录”，在视觉快感之外留下心灵触动。

寻我：青年叙事与当代表达

如果说“寻乡”指向空间的回归，“寻真”指向文化的真实，那么“寻我”则是《寻真之地》最独特的精神表达。影片中的丁真，已经不是五年前那个因短视频走红的“甜野男孩”。在这一次的回归中，他多了岁月的沉淀，也多了面对镜头的主动与自觉。

影片采用了第一人称叙事，由丁真自己担任解说人。他的声音始终伴随画面，带着轻柔的语气讲述这些年的生活变化。他谈到从前在村里放牛、骑摩托车上山，如今则穿梭于各种拍摄、工作和直播之间；他坦诚面对镜头讲述自己不太擅长表达、不太喜欢热闹，也讲到在城市生活中的不适与疲惫；他提起自己的父母，说母亲做饭很好吃，父亲喜欢把他送到路口——这些细小的片段，真实而动人，让人看到他并不是在“演”一个角色，而是在“说”一个自己。

在《寻真之地》中，丁真扮演的是一个主动牵引旅程的青年。他与大冰、谭维维、谢霆锋等嘉宾的对话，不仅是对家乡的讲述，更是对自我的追问。

在理塘赛马会的欢呼声中，在康定婚礼的祝福里，在瀑布下的身心洗礼后，丁真不断向观众传达着一个信息：寻找真正的自我，才是这段旅程的终极意义。影片通过他的视角，让观众看到一个青年在家乡文化的滋养中，如何完成自我成长与身份转型。这种“寻我”的过程，折射出当代中国青年在全球化浪潮下的精神状态——他们既向往自由，也渴望根基；既走向世界，也回望家乡。

更值得注意的是，《寻真之地》的“寻我”，并不仅限于丁真个人，而是向所有观众发出的共鸣提问：我们如何在现代生活的喧嚣中，找到心灵的安顿之所？如何在旅行与日常之间，重新发现人与自然的关系？如何在文化的多样性中，坚守属于自己的本真？影片用“真”的叙事方式，给出了一个开放的答案——唯有在寻乡与寻真之后，才可能真正抵达“寻我”。

结语：真之所在，光自生焰

《寻真之地》是一部关于甘孜的纪录片，但它超越了地理意义上的“旅行”，而成为一次心灵意义上的“寻真”。它通过丁真的故乡回归，展现了川西高原的壮美风光与人文厚度；通过“真”的叙事姿态，传递了人与自然和谐共生的生活智慧；通过“寻我”的青春表达，触动了观众对自我与时代的双重思考。

在新时代的语境下，影视作品早已不仅是娱乐消费的载体，更是文化传播与乡村振兴的重要桥梁。《寻真之地》正是这样一部兼具美学价值、社会意义与产业潜能的作品。它把甘孜的美景变成了国人心中的诗意符号，把丁真的成长故事转化为青年的精神象征，把农文旅结合的实践探索呈现为现实路径。

以“真”为名，以“光”为喻。纪录片《寻真之地》让我们看到影像如何点亮人文之光，让我们相信，在真实的叙事中，既能寻得乡愁，亦能寻得自我，更能寻得民族文化的力量与希望。

作者介绍

刘立超，四川传媒学院智能影像艺术学院讲师，戏剧与影视评论研究中心成员。

来源：时代光影