摘要:《生还》官宣定档9月3日时,吴京、沈腾、张译、黄晓明、檀健次、佟丽娅、陈都灵等多位艺人纷纷转发或评论表示支持。转发量超14万的定档微博也是《生还》官博“流量”最好的一条作品。
作者:keva
时光网讯:《生还》官宣定档9月3日时,吴京、沈腾、张译、黄晓明、檀健次、佟丽娅、陈都灵等多位艺人纷纷转发或评论表示支持。转发量超14万的定档微博也是《生还》官博“流量”最好的一条作品。
“没钱宣发,我只能刷我的老脸,起码让别人知道这部电影。”
《生还》导演高群书近日接受时光网采访时介绍,电影改编自抗联女战士李敏回忆录,通过14岁女兵李童的视角,讲述1938至1945年东北抗联第六军被服厂女兵与伤兵留守团坚持游击作战,最终整编为抗联第88教导旅重返东北战场的历程。
全片采用纪实风格拍摄,演员班底几乎都是新人。而正因为这部电影“星光黯淡”,高群书坦言,他拍的时候就知道票房好不了,“怎么能指望一部没有明星的电影能有好的票房,那也太愚蠢了。”
在高群书看来,拍电影有两条路。
第一条是戏剧化叙事,用大明星、大投资营造更炫的战争场面,那是商业电影的拍法。
第二条是纪实风格作品的拍法,这种拍法更能让观众沉浸其中。《生还》选了第二条路。对高群书来说,他觉得不能用抗联题材拍戏挣钱,“对于这段历史,更多是有一种发自内心的敬意。到了我这个岁数,挣钱欲望没那么强了,就想留下一段能让大家怀念的历史”。
以下内容为高群书自述,根据采访内容整理。
“这些人确实不能被遗忘。”
我们以往对抗联这段历史了解得太少了。
抗联是中国革命三大最艰苦的战争之一。中国抗战持续了14年,抗联由东北人打响第一枪。大家可能听说过杨靖宇、赵尚志和赵一曼,但再往下说,可能就知之甚少了。
1931年,抗日义勇军开始在东北各地抵抗日军,但那时较为松散。直到1936年,我党领导才将他们整合成抗日联军,下辖11个军,共计3万多人。最终,这支队伍打剩700多人,而这700多人又协助苏军一同打回东北。
东北是满洲国腹地,日军将它当作一个州来管理。他们在东北大肆掠夺资源,残害同胞,企图将这里变成自己的领地。那时候日本关东军在东北实行“归屯并户”,把散落在山间的小屯子,都集中在大村子里管理,外围筑起围墙,日军管控极为严密。一人参加抗联,全家、全族甚至全屯子都会受到追究。抗联没有自己的根据地,与百姓的联系也被切断,处境极为孤立。
抗日联军从成立之初的3万多人,到最后打到只剩下700多人,大部分人连个名字和墓碑都没留下。八九十年代的时候有人写过回忆录,但细数起来,这段历史很少有文字和电影去表现。
我研究这段历史的时候,越研究越觉得有意思,觉得这些人确实不能够被遗忘,所以想把这段历史拍成电影,相信电影是一个能把这段历史留存下来的媒介形式。
“拍电影有两种拍法”
拍电影有两种拍法。
第一种是拍成挣钱的电影,通过大投资,启用大明星、采用戏剧化叙事手法来营造炫目的战争场面,这是典型的商业电影拍法。商业电影的问题在于,观众往往不会把它当成真实的事情,难以彻底沉浸其中,他们不会体验到大石头把人砸成粉碎的感受,也不会体验到人突然死在你面前的感受。
第二种是纪实拍法,尽可能还原历史,让观众更加沉浸其中。纪实风格的电影相当于为观众打开一扇过去的大门,推开这扇门后,大家可以看到那个年代的人们怎么生存和死亡的。
为什么《生还》没有明星出演的同时,还会选择了纪实拍摄的方式呢?
首先,我觉得我不能拿抗联题材去挣钱。我更多是出于对这段历史的敬意而创作。到了我们这个岁数,挣钱欲望没那么强了。我更希望拍摄一部真正的战争片,而不是通过手段堆砌出来的战争片,希望能给观众留下一段值得怀念的历史。
这部电影宣发资金有限,定档的时候也是刷了我的老脸,恳求很多艺人帮忙转发消息。明星效应与票房表现未必有必然的联系,但我这样做,也是想让更多人知道这部电影的存在。
新人是如何选拔出来的?
全片从李童的视角切入,饰演主角李童的这个孩子选得比较难。
起初,我们在北京和东北寻找合适的人选,发现如今十三四岁的孩子普遍身高较高,大多在一米六至一米七之间。这不符合那个年代的特征,而且他们身上城市气息浓厚,显得未经历过磨难。那个年代的特质不是通过化妆和演技就能弥补的。于是我们调整了选角方向,转向体育训练领域寻找人选。
朋友介绍我们认识了邵正一,她来自南京,擅长打拳和格斗。临近开机时见到她,她脸上那份倔强与桀骜不驯,让我觉得李童这个角色就属于她了。
大年初二,全体剧组在白山小城集结。年轻的孩子未曾经历过战争,于是在山中全副武装开始训练,从最基本的立正、持枪、扣扳机学起,每天进行快速跑动、匍匐前进等技能训练。白天练习军事技能,晚上就观看纪录片,尽可能多了解当年那段悲壮的历史。
拍摄环境很艰苦,周围都是崎岖的山坡,布满石头和木头,拍摄的时候积雪也很厚,走几步就会很觉得累。在这样的环境里,小演员也很快就感受到了当年抗联战士的艰苦生活。
邵正一刚开始说她不会哭。但剧本有好几场哭戏。我还跟她开玩笑说,你不哭我就掐你。没想到一开机,她就哭了。监视器前面的人感动得全都跟着她在抹眼泪。
后来我问她,你为什么能哭了?她说看到小伙伴们都“死了”,心里非常难过。她和一起拍戏的小伙伴关系特别好。尤其是副导演,平时很照顾她,那场戏副导演也在里面客串。当她看到副导演“死了”,情不自禁就流下了眼泪。
“我喜欢用电影的方式呈现历史”
很多人觉得我拍《风声》《刀尖》《生还》是在拍主旋律电影,但其实没什么主旋律的概念。我是对真正的历史感兴趣,更愿意把不为人知的历史用电影方式来呈现出来。
《刀尖》聚焦1940年抗战时期的南京,日伪国共互相渗透,一群各怀心志的特工在刀尖上行走的故事。这部电影刚开始剪的版本是三个半小时,后来怕观众不接受,又重新剪了一个版本。
你问我观众对战争片的接受程度是不是变了?
说实话,一部电影票房好不好,观众接不接受,跟题材没关系,跟讲法有关系。举个类似的例子,好多韩国的古装电影拍得特别好,而我们的古装电影为什么很难吸引人?跟拍法、叙述、观念表达有关系,跟题材没关系。
商业电影是有秘诀的,比如用明星主演,用戏剧化叙事,情节反转又反转,把观众情绪调动起来。
我目前还在筹备几部新片,题材稀缺,别人拿不到,但我能拿到,会用大腕,但投资不会太大。我喜欢中等制作,中等制作最大的好处是能保留一些导演表达。
《解放海南岛》已经准备好几年了,正在剧本筹备阶段,预计会在2027年,纪念建军100周年的时候上映。
来源:Mtime时光网